Afif Khaled, der urpsrünglich aus Marokko stammt, zog 1997 nach Angoulême. Nachdem er einige Zeit als Illustrator und Flash-Animateur für Videospiele gearbeitet hatte, begann er, seine ersten Comics zu zeichnen. Sein Debüt gab er im Soleil-Verlag für Serien wie Die Chroniken von Zentrum (nach dem Roman Le Travail du furet von Jean-Pierre Andrevon), Kookabura Universe, Jack Black oder Die Eisendivisionen.

Der Amerikaner Al Williamson ist ein Urgestein im Comicbusiness. 1931 in New York geboren begann seine lange Karriere in der sequentiellen Kunst bereits 1952 im Alter von 21 Jahren für den Verlag EC COMICS, der später das berühmte MAD Magazin herausgeben sollte. Er arbeitete als Illustrator zusammen mit Frank Frazetta, zeichnete an den kultig trashigen FLASH GORDON-Strips mit und betätigte sich lange Jahre als Tuscher für MARVEL. Er wurde mit unzähligen Preisen ausgezeichnet, darunter einen EISNER AWARD als Bester Tuscher für seinen Beitrag zu der 1991 entstanden Minireihe ATOMIC AGE.

Alan Moore ist einer der größten und einflussreichsten Comicautoren unserer Zeit. Er gilt als Mitbegründer und Hauptvertreter der Graphic Novel (obwohl er selbst von dieser Bezeichnung nicht viel hält). Eines seiner großen Anliegen war – und ist -, das Medium Comic als Kunstform endgültig zu etablieren. Seine Erzählung THE KILLING JOKE gilt als eine der besten BATMAN-Episoden aller Zeiten. Er schuf so einflussreiche Bücher wie V WIE VENDETTA, WATCHMEN, FROM HELL und THE LEAGUE OF EXTRAORDINARY GENTLEMEN, sowie eine eigene Version des SWAMP THING, aus der die Reihe HELLBLAZER, einer der Grundpfeiler des Labels Vertigo, entwuchs. Neben erfolgreichen Einzelgeschichten und Miniserien verewigte er sich auch im Seriellen durch Reihen wie ALBION, PROMETHEA, TOMORROW STORIES, TOM STRONG und TOP 10. Die Anzahl der Sekundärliteratur, die bereits über ihn erschienen ist, lässt auf seinen einzigartigen Stellenwert in der Welt der (Comic-)Literatur schließen.

Albert Monteys i Homar wurde 1971 in Barcelona, Spanien geboren und ist ein Autor sowie Zeichner, der vor allem durch seine Arbeit für das satirische Wochenmagazin El Jueves Bekanntheit erlangte, das er von 2006 bis Januar 2011 leitete. Er erschuf zusammen mit Ryan North die Graphic-Novel-Adaption zu SCHLACHTHOF 5 ODER DER KINDERKREUZUG.

Alex Scarrow ist britischer Musiker und Science-Fiction-Autor. Nach einer Karriere als Grafik- und Computerspieldesigner wurde 2006 sein Roman A THOUSAND SUNS zum erfolgreichen Einstieg in eine Schriftstellerkarriere. Zum DOCTOR WHO-Band 11 DOKTOREN, 11 GESCHICHTEN hat Scarrow eine Story beigetragen.

Alison Acton ist eine kanadische Künstlerin die vorrangig in den Medien Comics und traditioneller Animation tätig ist. Sie hat bereits für Studios wie Spumco, Pocket Gems und Big Jump sowie für Verlage wie Harper Collins, Tokyopop und First Second gearbeitet. Sie liebt es, ausdrucksstarke Charaktere zu erschaffen und bissige Dialoge zu schreiben. Außerdem liebt sie Jiu-Jitsu und lange Spaziergänge mit ihrem Hund – weit weg genug von ihren drei Jungs, die ständig ihr Büro in Beschlag nehmen und ÜBERALL Legoteile verstreuen. 

AMANDA BRIDGEMAN ist Gewinnerin des Tin Duck Award, Aurealis und Finalistin des Ditmar Awards. Sie ist die Autorin von acht Bänden der preisgekrönten Aurora-Reihe mit Weltraumthrillern aus der nahen Zukunft, dem SF-Polizeiroman The Subjugate, der von einer für den Oscar und den Golden Globe nominierten Produktionsfirma für das Fernsehen optioniert wurde, und dem Stephen-King-esken Krimi The Time of the Stripes. Sie hat auch als Fernseh- und Filmschauspielerin gearbeitet.

Andre Lux, geboren 1983 in Nagold im Schwarzwald, begann als Schüler mit dem Zeichnen von Strichfiguren-Cartoons, hat bis heute nicht damit aufgehört und sein Handwerk kaum verbessert. Er veröffentlicht seine humoristischen Zeichnungen regel­mäßig in der Pop­ Presse, dem Internet und präsentiert die Cartoons gelegentlich der Öffentlichkeit in einem Live­ Programm. Lux lebt in Stuttgart.

André Lima Araújo ist ein portugiesischer Architekt und Comic-Artist, der für viele renommierte Verlage wie u.a. Marvel und DC arbeitet; nebst ARTFV zeichnet er „Generation Gone“ bei Image Comics und „Man Plus“ bei Titan Comics. Sein jüngstes Werk A RIGHTEOUS THIRST FOR VENEGEANCE hat er zusammen mit der Autorenikone Rick Remender (DEADLY CLASS, FEAR AGENT, SEVEN TO ETERNITY) kreiert. Er lebt mit seiner Frau und seinen drei Töchtern in Ponte de Lima, Portugal.

Ann Maulina ist eine Comic- und Konzeptkünstlerin aus Indonesien mit einem Abschluss im Bereich Visual Communication Design. Ihr preisgekrönter Webcomic Raruurien brachte ihr internationale Aufmerksamkeit ein. Sie wurde als Fan-Favorit für das Artwork der Comic-Adaption von HORIZON ZERO DAWN ausgewählt.

Als einer der produktivsten und erfolgreichsten Schriftsteller des Vereinigten Königreichs und lebenslanger Fleming-Fan hat Anthony Horowitz womöglich mehr (fiktionale) Morde begangen als jeder andere lebende Autor. Seine Sherlock-Holmes-Romane Das Geheimnis des weißen Bandes und Der Fall Moriarty waren Sunday-Times-Bestseller und verkauften sich in mehr als fünfunddreißig Länder. Von seiner beliebten Kinderbuchreihe Alex Rider wurden weltweit über neunzehn Millionen Exemplare verkauft.

Als Drehbuchautor fürs Fernsehen hat er sowohl zu der Serie Inspector Barnaby beigetragen als auch die mit dem BAFTA ausgezeichnete Serie Foyle’s War erschaffen. Im Januar 2014 wurde er für seine literarischen Verdienste mit dem Order of the British Empire ausgezeichnet. Anthony Horowitz lebt in London.

Goodwin begann seine künstlerische Laufbahn als Zeichner von Zeitungscomicstrips und Comicheften. In den 1960er Jahren begann er zudem erstmals – für das Redbook Magazine – als Redakteur zu arbeiten. Nach seinem Wechsel zu Warren Publishing begann er auch, sich als Autor und Herausgeber zu betätigen, so unter anderem für die Serie um die erotische Blutsaugerin VAMPIRELLA, deren Hintergrundgeschichte er schuf.

In der Folge arbeitete Goodwin auch für die Verlage King Features Syndicate, Marvel Comics und DC-Comics. 1967 begann Goodwin den von Al Williamson gezeichneten Zeitungscomicstrip SECRET AGENT X-9 zu verfassen, eine Aufgabe die er bis 1980 erledigen sollte. In den frühen 1970er Jahren schrieb er die gefeierte Reihe MANHUNTER die – von Walt Simonson ins Bild gesetzt – bei DC erschien, wo sie als Backup-Story in der Serie DETECTIVE COMICS veröffentlicht wurde. 1976 übernahm er als Nachfolger von Gerry Conway den Posten des Chefredakteurs bei Marvel Comics, den er bis 1978 innehatte, als er durch Jim Shooter ersetzt wurde. Danach verfasste er – noch immer für Marvel – in den späten 1970er Jahren STAR WARS-Comichefte und -Strips, die – an die Handlung der Kinofilme anknüpfend – neue Geschichten erzählen. Es folgten Comicadaptionen von Filmen wie ALIEN, BLADE RUNNER oder UNHEIMLICHE BEGEGNUNG DER DRITTEN ART.

Der argentinische Zeichner Ariel Olivetti hat im Laufe seiner Karriere mit vielen Möglichkeiten gearbeitet, Bilder zu gestalten: Schwarz/weiß, Öl- und Acrylfarben sowie digitale Kolorierung sind ihm gängige Methoden. Ähnlich vielfältig stellt sich auch die Liste der Titel dar, die er visualisiert hat: Sie reicht von DC-Helden wie Batman und der JLA über die "Marvelisten" X-Men und Punisher bis hin zu engagierten Werken wie 9-11: The World's Finest Comic Book Writers & Artists Tell Stories to Remember.

Foto © Ji-Elle (CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=7164021)

Die künstlerischen Wurzeln des israelischen Comiczeichners, Autors und Illustrators Asaf Hanika (Jahrgang 1974) finden sich bereits 1997 während seines obligatorischen Militärdienstes, als er mit dem Autor Etgar Keret eine Kurzgeschichtensammlung namens "Streets Of Rage“ veröffentlichte. Es folgte ihr Roman "Pizzeria Kamikaze“, der 2007 für den Eisner Award nominiert und in Englisch, Französisch und Spanisch übersetzt wurde. 2004 erschien sein erster Comic "Carton Jaune" in Zusammenarbeit mit Didier Daenincks in Frankreich. Gemeinsam mit seinem Zwillingsbruder Tomer Hanuka arbeite Hanika an den Comics „Bipolar“, der für die Ignatz Awards nominiert wurde, und „The Drittes“, der ausschließlich online erschienen ist.
Er hat für namhafte Marken, Zeitungen und Magazine wie Nike, Rolling Stone, Wall Street Journal oder The New York Times gearbeitet. Weiterhin hat Hanuka zu dem Oscar-nominierten Meisterwerk „Waltz with Bashir“ zahlreiche Illustrationen beigetragen. Die Arbeit an DER REALIST begann schon 2010 und führte zu diversen Auszeichnungen als Illustrator u. a. der Society Of Illustrators und der Communication Arts. Zuletzt arbeitete er mit Boaz Lavie an dem Comicprojekt „The Divine“.

Ashley Shuttleworth wurde in Kanada geboren, lebt derzeit in Ontario und schreibt Young-Adult-Romane. Ashley hat einen Abschluss in englischer Literatur von der Trent University. Es gab viele Jobs in Ashleys Leben, unter anderem im Buchhandel, bei Starbucks, als Lehrkraft in Südkorea und in einem Weinladen. Ashleys Freizeitvergnügungen bestehen in Cosplay, Gaming (besonders The Legend of Zelda, Final Fantasy und Kingdom Hearts) und einer stets größer werdenden Sammlung von Cosplay-Schwertern. Außerdem mag Ashley Wintersport wie Schlittschuh- und Skilaufen sowie ohne Winterketten zur Arbeit zu fahren. Ungeachtet der grob 9000 Fan Fictions auf der Festplatte ist A DARK AND HOLLOW STAR Ashleys erster veröffentlichter Roman.

Barry Windsor-Smith wurde 1949 in London geboren. Er ist ein britischer Comiczeichner und Maler. Schon seine ersten veröffentlichten Werke aus dem Jahr 1967 nahmen sich als unverwechselbare Comics, Kunst und Geschichten aus. Internationale Bekanntheit erlangte er als Originalzeichner von Marvel-Comics wie Conan der Barbar (1970 bis 1974) und seine Arbeit an dem ursprünglichen Weapon X-Handlungsbogen von Wolverine. 35 Jahre arbeitete er an seinem wohl bedeutendsten Werk MONSTERS, das bei Cross Cult erscheint.

Ben Haggarty betreibt eine Kunst, die in den Tagen von TV und Internet eigentlich nur noch im Zusammenhang mit Kleinkindern zu denken ist: das Geschichtenerzählen. Haggarty tritt als professioneller Erzähler aber nicht nur vor einem kindlichen, sondern auch vor einem erwachsenen Publikum auf und lässt unbekannte Welten in den Vorstellungen der Zuhörer entstehen - allein durch seine Stimme und seiner Gabe der Aufführung.

Sein Wissen und Können lehrt er als Honorarprofessor auch an der Universität der Künste in Berlin. Der von ihm gegründete Crick Crack Club bemüht sich, die Tradition und Kunst des bühnendramatischen Erzählens von Geschichten am Leben zu halten.

Bernd Perplies, geboren 1977 in Wiesbaden, studierte Filmwissenschaft, Germanistik, Buchwissenschaft und Psychologie in Mainz. Parallel zu einer Anstellung beim Deutschen Filminstitut (DIF) in Frankfurt am Main, wandte er sich nach dem Studium dem professionellen Schreiben zu. Heute ist er als Schriftsteller, Übersetzer und Journalist tätig. Er ist Redakteur der Website Ringbote.de sowie des Corona Magazine und gehört zum Übersetzungsteam der Star-Trek-Romane von Cross Cult. Im August 2008 kam sein Debütroman „Tarean – Sohn des Fluchbringers“ auf den Markt, weitere phantastische Werke folgten. Zuletzt ist von ihm „Kampf um Aidranon“ erschienen, der zweite Band seiner mit dem Deutschen Phantastik Preis 2015 ausgezeichneten „Imperium der Drachen“-Saga. Bernd Perplies lebt in der Nähe von Stuttgart. Weiteres auf http://www.bernd-perplies.de

Der in New York geborene Boaz Lavie hatte im Laufe seines Lebens die unterschiedlichsten Jobs in der Medienbranche, bis er sich Mitte der 2000er Jahre auf sein eigenes Ding konzentrierte. Er produzierte den von Kritikern ausgesprochen positiv aufgenommenen Kurzfilm The Lake heraus und gewann mit dem von ihm konzipierten Spiel Shobo den GameIS Award für das beste Spiel in einem sozialen Netzwerk. Auch das von ihm geschriebene und von den Hanuka-Zwillingen gezeichnete The Divine warf ein starkes wohlwollendes mediales Kritiker-Echo auf die drei zurück.

Foto © Boaz Lavie (CC BY-SA 2.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=43064772)

Brenden Fletcher ist ein amerikanischer Bestseller-Autor von Büchern, Comics und Stories im Animationsbereich. Er lebt derzeit mit seiner Frau und zwei Katzen in Brooklyn, NY. Fletcher lieferte den Plot zu der gefeierten Flash-Story in den Wednesday-Comics, welche mit dem Eisner und Harvey Award ausgezeichnet worden sind. Er ist Co-Autor der Miniserie Power Rangers: Pink für dir BOOM!-Studios und ist beteiligt an den Stories für Ghost in the Shell: Global Neutral Network sowie die Attack on Titan Anthology für Kodansha.

Brian Albert Thies kennt sich mit größeren Franchises bestens aus. Für Marvel hat er Winter Soldier und die Legacy-Reihe von Star Wars gezeichnet. Dass ihm Horror ebenfall liegt, konnte er mit seinem Wirken an der Comic-Adaption von Stephen Kings "magnus opus" Der Dunkle Turm unter Beweis stellen.

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Brian Jacques wurde 1939 in Liverpool geboren und wuchs in der Nähe der Docks von Kirkdale auf. Er verließ die Schule im Alter von fünfzehn Jahren und arbeitete als Feuerwehrmann, Busfahrer, Postmeister und Stand-up-Entertainer, bevor seine Schriftstellerkarriere mit einem Engagement am berühmten Everyman Theatre seinen Anfang nahm.

1986 wurde mit REDWALL sein erstes Buch für Kinder publiziert. Einundzwanzig Folgebände wurden dann auf der ganzen Welt veröffentlicht, viele Millionen von Exemplaren verkauft und die Serie fand großen internationalen Anklang. Im Jahr 2021 kündigte Netflix die Veröffentlichung eines Zeichentrickfilms von REDWALL an, der die Reihe einer neuen Generation von Fans begeistern soll.

Brian verstarb am 5. Februar 2011 in Liverpool.

Brian McClellan wurde 1986 in den USA geboren und begann bereits im Alter von 15 Jahren Kurzgeschichten zu schreiben. Dies führte dazu, dass er Anglistik mit dem Kernfach »Kreatives Schreiben« studierte.

Für seinen ersten Roman, DIE POWDER-MAGE-CHRONIKEN 1: BLUTSCHWUR, gewann er den Morningstar Award für den besten Fantasy-Newcomer. BLUTSCHWUR war so erfolgreich, dass eine komplette Trilogie daraus entstand, die bei Fans und Kritikern gleichermaßen gut angekommen ist. Derzeit arbeitet er an einer im selben Universum spielenden Fortsetzung, der Gods of Blood and Powder-Trilogie.

Brian Woods erstes professionelles Comic Channel Zero hatte er als Zeil seiner Abschlussarbeit für seine Ausbildung konzipiert, das in der Folge von Image Comics als 5-teilige Miniserie herausgegeben wurde. Neben Comics diverser Verlage hat Wood auch an einigen Spielen von Rockstar Games mitgearbeitet. Dazu passt, dass er mit EVE: Valkyrie den Comic zur Vorgeschichte des gleichnamigen Playstation VR-Spiels präsentiert.

Foto © Brianwood (CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=1713747)

Bryan Konietzko & Michael Dante DiMartino , die beiden Erfinder von Avatar – Der Herr der Elemente, lernten sich 1995 auf einer HalloweenParty kennen und sind seither enge Freunde und kreativPartner. An der Produktion von Avatar haben beide sehr vielseitig mitgewirkt – nicht nur als leitende Produzenten, sondern auch als Autoren, Regisseure, Redakteure und Zeichner. Und ihre engagierte Arbeit an der Serie ist hier nicht zu Ende – Sie reisten durch die Welt, um persönlich die Arbeit ihrer Künstler zu begutachten und waren monatelang in Südkorea unterwegs, um sicher zu gehen, dass die Animatoren aus Übersee genauso enthusiastisch am kreativen Prozess beteiligt waren, wie ihre Kollegen in Los Angeles. Momentan arbeiten Bryan und Mike fleissig an der Avatar-Fortsetzung Die Legende von Korra.

Foto © Gage Skidmore (CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=20311591)

Cameron Stewart ist vor allem für seine Arbeit an CATWOMAN bekannt, die in Zusammenarbeit mit Ed Brubaker entstand, und diversen Projekten mit dem Autor Grant Morrison, darunter BATMAN UND ROBIN, SEAGUY, SEVEN SOLDIERS: THE MANHATTAN GUARDIAN und der Miniserie über den Vietnamkrieg THE OTHER SIDE (verfasst von Jason Aaron), für die er nach Vietnam reiste, um Nachforschungen anzustellen. Die Serie wurde 2007 für den Eisner Award in der Kategorie „Best Limited Series“ nominiert. Außerdem arbeitete er an THE APOCALIPSTIX mit, das bei Oni Press erschienen ist und von Ray Fawkes geschrieben wurde, sowie an SUICIDE GIRLS. Zusammen mit Karl Kerschl schrieb und zeichnete er die Miniserie ASSASSIN’S CREED: DER UNTERGANG. 2009 erhielt er für seinen selbst geschriebenen und gezeichneten Webcomic SIN TITULO den Shuster Award in der Kategorie „Outsanding WebComic Creator/Creative Team“ und 2010 den Eisner Award für „Best Digital Comic“. SIN TITULO ist ein Neo-Noir-Mystery-Thriller mit autobiografischen Elementen. Gemeinsam mit Kagan McLeod, Ben Shannon, Steven Murray und Chip Zdarsky gründete Stewart „The Royal Academy of Illustration and Design“.

Die Schwester des berühmten Schauspielers John Barrowman (Torchwood, Doctor Who) ist in Glasgow geboren und aufgewachsen. Nachdem sie in den 70ern mit ihrer Familie in die Vereinigten Staaten auswanderte, machte sie ihre Leidenschaft zum Beruf und begann zu lesen, zu schreiben und zu unterrichten. Sie unterrichtet kreatives Schreiben im Alverno College in Milwaukee und schreibt für mehrere Magazine. Zusammen mit ihrem Bruder veröffentlichte sie außerdem mehrere Romane.

Hin und wieder spricht sie in der regionalen TV-Show THE MORNING BLEND über Bücher. Als Autorin machte sie sich unter anderem schon mit dem Drehbuch DAMAGED GOODS, dem Torchwood-Comic CAPTAIN JACK AND THE SELKIE, sowie dem Essay TIME IS RELATIVE (aus der preisgekrönten Sammlung CHICKS DIG TIME LORDS) einen Namen.

Das Geschwisterpaar schrieb neben HOLLOW EARTH (Hohle Erde) und dessen Fortsetzung BONE QUILL außerdem bereits zwei weitere Bücher zusammen: ANYTHING GOES und I AM WHAT I AM.

Carrie Harris ist ein geekiger Tausendsassa und stolz darauf. Sie ist eine erfahrene Roman- und Spielautorin, die in Utah lebt. Während sie dies lesen, trinkt sie wahrscheinlich etwas koffeinhaltiges und spricht mit Leuten, die nur in ihrem Kopf existieren. Harris ist bekannt für ihre einnehmenden jungen Figuren in mitreißenden und actiongeladenen Geschichten.

Cassandra Rose Clarkes Werke wurden bei den Rhysling Awards ausgezeichnet und für den Philip K. Dick Award, den Romantic Times Reviewer’s Choice Award, den Pushcart Prize und YALSA’s Best Fiction for Young Adults nominiert. In Südtexas aufgewachsen, lebt sie derzeit in Houston, wo sie als freischaffende Schriftstellerin arbeitet. Sie hat einen M.A. in kreativem Schreiben von der University of Texas in Austin und nahm 2010 am Clarion West Writer’s Workshop in Seattle teil. Neben Franchise-Romanen für „Star Trek“ und „Halo“ verfasst sie eigene Werke für Erwachsene und jugendliche Leser.

Bild: Brittany Lincoln

Der Engländer Charlie Adlard, Jahrgang 1966, studierte zunächst Film und Video, konnte allerdings im Filmgeschäft nicht Fuß fassen und entschied sich nach einer Weile, sein Glück als Comiczeichner zu versuchen. Eine Entscheidung, die er schon viel früher hätte treffen sollen, denn sein Erfolg spricht seitdem für sich.

Seine ersten Aufträge als Zeichner erhielt er 1992: Mit der Comicserie NOBODY startete er in der heimischen Comicszene schnell durch. Danach arbeitete er für X-FILES (Topps), SHADOWMAN (Acclaim), MARS ATTACKS! (Topps), HELLBLAZER, BATMAN, SUPERMAN (DC), THE CROW (KSP) und an den Graphic Novels WHITE DEATH und CODEFLESH (AIT/Planetlair). Für Marvel zeichnete er neben zahlreichen fill-ins auch den One-Shot HEROES REBORN: MASTERS OF EVIL (geschrieben von CODEFLESH-Partner Joe Casey) und die Miniserie X-MEN – HELLFIRE CLUB. 2004 übernahm er schließlich ab dem zweiten Zyklus als Zeichner die Erfolgsserie THE WALKING DEAD (Image Comics) von Star-Comicautor Robert Kirkman. Für seine Arbeit an dieser Serie erhielt er auch prompt eine EISNER AWARD-Nominierung.

2004 startete somit auch seine produktivste Zeit im Comicgeschäft, denn er übernahm nicht nur die rekordbrechende Zombie-Comicsaga, sondern wirkte auch an der Serie SAVAGE mit, die neben THE WALKING DEAD zu seinen bekanntesten Arbeiten zählt. Arbeit und Privatleben unter einen Hut zu bekommen, gestaltet sich auch für Charlie nicht gerade einfach, sodass er nach 10 Jahren Erfolgsgeschichte und über 100. Heften aus seiner Feder 2013 entschied, seine Arbeit an THE WALKING DEAD mit Stefano Gaudiano zu teilen. Dieser übernimmt für ihn nun das Tuschen.

Für die Zukunft planen Robert Kirkman und Charlie auch schon ein neues Comicprojekt: Der bisherige Arbeitstitel lautet THE PASSENGER. Und wie bei THE WALKING DEAD ist Hollywood auch hier bereits scharf auf die Verfilmungsrechte …  

Chris Dingess wurde am 17.2.1974 in Alexandria, Virgina, USA geboren und ist vor allem als Autor der US-TV-Serien Men In Trees, Marvels Agent Charter und Being Human bekannt. Neben seiner Tätigkeit als Serien- und Filmautor, ist er als Produzent tätig und im Comicwesen umtriebig. Er hat weitere Story-Plots, Skripts und Drehbücher zu hierzualande weniger bekannten Serien wie ED - Der Bowling-Anwalt, Medium - Nichts bleibt verborgen, The Bedford Diaries oder Reaper - Ein teuflischer Job geschrieben.

Die unheimliche History-Horror-Expedition Manifest Destiny ist sein erstes eigenes Comic-Projekt für SKYBOUND.

Chris Samnee ist ein amerikanischer Comiczeichner. Er erhielt 2011 einen Harvey Award in der Kategorie „Most Promising Newcomer“ für seine Arbeit an Thor: The Mighty Avenger und gewann 2013 einen Eisner Award in der Katgorie „Best Penciller/Inker“ für seine Arbeit an The Rocketeer: Cargo of Doom sowie Daredevil. Er arbeitete zusammen mit Robert Kirkman an FIRE POWER.

CHRISTIAN ENDRES lebt als freier Autor in der Nähe von Würzburg. Er schreibt Romane,Kurzgeschichten, Essays, Kritiken, Comics und Editorials. Seine Storys erscheinen regelmäßig in c't-magazin für Computertechnik, Spektrum der Wissenschaft, phantastisch! und Exodus. Als Journalist arbeitet er seit Jahren für den Tagesspiegel, Tip Berlin, Das Science Fiction Jahr, Geek!, diezukunft.de und viele mehr. Für seine Arbeit wurde er bereits mit dem Deutschen Phantastik Preis sowie dem Kurd-Laßwitz-Preis ausgezeichnet.

Hier geht's zu seiner Webseite:
www.christianendres.de

Christopher Golden ist der mehrfach ausgezeichnete Autor vieler Fantasy-, Mystery- und Horror-Romane (Buffy, The Myth Hunters, Strangewood uvm.) und Comics. Seine Bücher erschienen bislang mit einer Auflage von über 8 Millionen Exemplaren. Er lebt mit seiner Familie in Massachusetts, USA.

Foto © Michaela Murphy (CC BY-SA 3.0, https://en.wikipedia.org/w/index.php?curid=12111379)

Christopher Mooneyham hat 2010 seinen Abschluss an der Kubert School gemacht, die damals noch unter dem ellenlangen, aber selbsterklärenden Namen "Joe Kubert School of Cartoon and Graphic Art" firmierte. Laut seinem Deviantart-Profil sind seine Lieblingscomicfiguren Snake Plissken, RoboCop, Conan und Batman. Ob diese auch gleichzeitig seine Lieblingsfilmfiguren sind, ist leider nicht überliefert.

Claude Auclair wurde in La Barre-de-Monts in der Vendée, einer Provinz südlich der Bretagne geboren. Er war einer der bedeutendsten französischen Autoren realistischer Comics der 1960er und 1970er Jahre. Am bekanntesten war Auclair für seine Comics mit Science-Fiction- und postapokalyptischen Themen. SIMON VOM FLUSS sorgte in den 1970ern für Furore in der Comic-Welt und erscheint in einer neuen Edition bei Cross Cult.

Claudia Kern ist seit knapp 20 Jahren Autorin, u. a. für die Verlage Blanvalet, Bastei Lübbe und Panini. Sie ist Mitbegründerin des Science-Fiction-Magazins SpaceView, das sie mehrere Jahre als Chefredakteurin betreute. 1999 war sie – selbst totaler Serienjunkie – als Serienredakteurin für ProSieben tätig und zog danach als hauptberufliche Autorin zurück nach Bonn. Claudia Kern hat einige Sachbücher zu amerikanischen Fernsehserien verfasst, schreibt Film- und TV-Kritiken und entwirft Storys und Dialoge für Computerspiele. Sie studierte Amerikanistik und wohnt inzwischen abwechselnd in Berlin und in einem Wohnwagen nahe Gummersbach. Ihre gesamten Erfahrungen kulminieren in ihrem noch immer topaktuellen Amerika-Thriller.

Fotocredit: Tschiponnique Skupin

Clay McLeod Chapman ist Autor der Marvel-Serie Scream: Curse of Carnage. Er hat zudem Absolute Carnage: Separation Anxiety, Iron Fist: Phantom Limb und Typhoid Fever geschrieben sowie unter anderem auch für die Serien Edge of Spider-Verse und Venomverse, The Avengers, Amazing Spider-Man, Ultimate Spider-Man, American Vampire und Scream: King In Black. Er ist der Autor des dystopischen Sci-Fi-Comics ORIGINS, der bei Cross Cult erscheint.

Cliff Rathburn ist Kolorist und machte sich mit seinen frühen Arbeiten bei DC Comics einen Namen. Später erlangte er für seine Graustufenkolorierung von Robert Kirkmans THE WALKING DEAD Bekanntheit. Zudem wirkte er bei der Kolorierung der Superhelden-Saga INVINCIBLE mit, die ebenfalls aus Kirkmans Feder stammt.

Die studierte Zoologin Corinna Bechko hatte vor ihrem Job als Autorin für diverse Comic-Serien wie Miss Fury und Lords of the Jungle eine wissenschaftliche Anstellung am Zoo von Los Angeles, wo sie das Verhaltenstudien über Schimpansen und Orang-Utans machte.

Sie lebt zusammen mit vier Katzen, zwei Vögeln, einem Hund und einem "brillanten Zeichner" - ihrem Mann Gabriel Hardman. Mit ihm hat sie Invisible Republic, Deep Gravity und auch Planet der Affen- Comics geschaffen.

Foto © Pat Loika (CC BY-SA 2.0, https://www.flickr.com/photos/patloika/5504075013; Foto-Beschnitt durch Cross Cult)

Cory Walker ist ein amerikanischer Comickünstler. Zusammen mit Robert Kirkman kreierte er das Konzept und den Charakter hinter INVINCIBLE. Nebst seiner Arbeit bei Image Comics wirkte er auch bei der Marvel Destroyer MAX Miniserie, Irredeemable Ant-Man und anderen Projekten mit.

CoupleOfKooks lautet der Name eines freiberuflichen Illustrators, der vor allem für seine Arbeit im Fantasy-Bereich bekannt ist. Für CRITICAL ROLE hat er den Band TALES OF EXANDRIA: THE BRIGHT QUEEN gezeichnet.

Cristin Wendt, geboren 1985 in Wildeshausen, liebt schon seit Kinderzeiten das Zeichnen und Erfinden von eigenen Figuren und Geschichten. Anfangs bewegte sie sich im Bereich der Fantasy, später kam mit diversen Science-Fiction-Serien
die Leidenschaft für Technologie hinzu. In der Comicszene besser bekannt als „Art Smoker Toy“, feierte sie Anfang 2018 ihr Selfpublishing-Debüt mit dem Comic MESSAGE, einem fünfbändigen Sci-Fi-Action-Horror-Epos, das nun als Hardcover-
Albenausgabe bei Cross Cult erscheint.

Danny Morgenstern (*1979) arbeitete in den letzten Jahren für verschiedene Zeitschriften. Er gilt als James-Bond-Experte und Spezialist für Umgangsformen.
Morgenstern ist Tanzlehrer ADTV, Business-Knigge-Coach, Dozent für Moderne Umgangsformen und Kommunikation und war 2012 in München eines der Gründungsmitglieder des BvKnigge, dem Bundesverband für AUI- Business-Knigge Coaching und Training e. V.
Neben Ken Follett ist Morgenstern einer der Autoren, deren Zitate auf den neu übersetzten James-Bond-Romanen von Ian Fleming abgedruckt sind, die seit 2012 bei Cross Cult erschienen.
Danny Morgenstern ist seit 2009 Initiator des "World Freeze Day", der von 2009 bis 2018 mit unterschiedlichen Themen bereits deutschlandweit erfolgreich umgesetzt wurde.
Seit 2012 erschienen vier interaktive DVDs der Serie "Dancing by Doing", in der Danny Morgenstern mit seiner Frau Janine Tanzschritte und - figuren vermittelt. Im selben Jahr rief Morgenstern den Spaß-Trend "EarSmelling" in London ins Leben.
In seiner Rolle als Moderator führte Morgenstern durch zahlreiche große Veranstaltungen, die auch live im Fernsehen übertragen wurden (u.a. die "German Masters" an der Seite von Isabel Edvardsson).
Neben unzähligen Interviews und Radiosendungen in den Danny Morgenstern Gast war, coachte er Probanden der TV-Sendung "Catch the Millionaire" (ProSieben) vor laufender Kamera.
Seit 2012 verlegt Morgenstern Bücher anderer Autoren der unterschiedlichsten Genres. Schon im Alter von elf Jahren begann Danny Morgenstern sich ausgiebig mit "James Bond" zu befassen. Er interviewte im Laufe der Jahre viele Darsteller und Macher. Kein Autor hat in Deutschland bisher mehr zum Thema "007" veröffentlicht.
Als Dozent und Moderator konnte Danny Morgenstern in seinen Vorträgen mehrere tausend Menschen für das Thema "James Bond" und "Knigge" begeistern.
2017 war Morgenstern einer der Moderatoren der Sendung "Wilde Camper" des Hessischen Rundfunks. Als Darsteller war Danny Morgenstern auch in Kino-Werbespots zu sehen. Seit 2017 ist Morgenstern als Moderator in mittlerweile drei Folgen von "Erlebnis Hessen" mit dem Fahrrad unterwegs. Weitere Sendungen sind in Planung. 2019 war er als James-Bond-Experte bei Jörg Pilawa und spielte gegen Schauspieler Jürgen Tarrach in der Sendung "Hätten Sie's gewusst?" im NDR, wo er das Finale erreichte.

Daryl Gregory, Jahrgang 1965, studierte Englisch und Theater auf der Illinois State University. Für drei Jahre unterrichtete er an einer High School in Michigan. Für seinen ersten Roman PANDEMONIUM erhielt er den Crawford Award für das beste Fantasy-Debut im Jahr 2009, weitere Nominierungen folgten. Auch seine folgenden Bücher THE DEVIL’S ALPHABET, RAISING STONY MAYHALL und UNPOSSIBLE AND OTHER STORIES ernteten Lob von allen Seiten. 2010 begann Gregorys Karriere als Comicautor mit der Serie DRACULA: COMPANY OF MONSTERS, die er zusammen mit Kurt Busiek für BOOM! Studios schrieb. Daneben schrieb er den Graphic Novel THE SECRET BATTLES ON GENGHIS KHAN für IDW und PLANET DER AFFEN-Comics für BOOM!

Dave Galanter war Autor (oder Co-Autor mit seinem Kollegen Greg Brodeur) verschiedener Star Trek-Projekte, darunter Voyager: Battle Lines, die Next Generation-Duologie Maximum Warp, die Original-Series-Romane Crisis of Consciousness und Troublesome Minds sowie zahlreiche Star Trek-Kurzgeschichten. Galanter verstarb am 12. Dezember 2020 an den Folgen einer Krebserkrankung.

Dave McKean hat über achtzig preisgekrönte und bahnbrechende Bücher und Graphic Novels illustriert, darunter The Magic of Reality (Richard Dawkins), The Homecoming (Ray Bradbury), The Fat Duck Cookbook and Historic Heston (Heston Blumenthal), What's Welsh for Zen (John Cale), Varjak Paw und Phoenix (SF Said), The Savage, Slog's Dad und Joe Quinn’s Poltergeist (David Almond), Arkham Asylum (Grant Morrison), Night Shift (Stephen King), und Mr. Punch, Signal to Noise, Coraline und The Graveyard Book (Neil Gaiman).

Er hat Cages geschrieben und illustriert, zwei Bände mit Kurzgeschichten von Pictures That Tick mit Kurzgeschichten, den erotischen Roman Celluloid und Black Dog: The Dreams von Paul Nash, ein Auftragswerk der 14-18 Now Foundation. Die multimediale LLive-Performance von Black Dog wurde in der Tate Britain und dem Somme Memorial in Amiens gezeigt.

Dave hat bei fünf Kurzfilmen und drei Spielfilmen Regie geführt: MirrorMask, Luna, und The Gospel of Us mit Michael Sheen. Derzeit arbeitet er an seinem vierten Spielfilm Wolf's Child, den er nach seinem eigenen Theaterstück für die Wildworks Theatre Company adaptiert.

DAVID ANNANDALE ist Dozent an einer kanadischen Universität und beschäftigt sich dort mit Themen von englischer Literatur über Horrorfilme bis hin zu Videospielen. Er ist der Autor zahlreicher Romane aus dem Universum der New-York-Times-Bestseller-Reihe Horus Heresy und Warhammer 40.000 und außerdem Co-Moderator des für den Hugo Award nominierten Podcasts Skiffy and Fanty.

„Wahrhaftig der Stoff, aus dem Legenden sind – ebenso unterhaltsam wie nervenaufreibend.“
Forbes

„Annandale hat ein echtes Talent für das Cinematische und Abseitige.“
Starburst magazine

Der kanadische Computerspieldesigner und Buchautor David Gaider arbeitet seit 1999 für BioWare. Sein erster Titel für Bioware war die Fortsetzung des AD&D-Computerrollenspiels BALDUR’S GATE, für das er Dialoge schrieb, Spielareale gestaltete und Scripting-Aufgaben übernahm. Nach der Fertigstellung von NEVERWINTER NIGHTS und STAR WARS: KNIGHTS OF THE OLD REPUBLIC war er beteiligt an der Ausarbeitung der DRAGON-AGE-Spielwelt und agierte als Lead Writer für Dragon Age: Origins und DRAGON AGE 2. 2009 veröffentlichte er das Buch DRAGON AGE: DER GESTOHLENE THRON, das die Vorgeschichte des Spiels DRAGON AGE: ORIGINS erzählt und begleitend zum Release des Spiels erschien. 2010 folgte mit DRAGON AGE: RUF DER GRAUEN WÄCHTER eine Fortsetzung seines ersten Romans. Ein weiterer Roman im DRAGON-AGE-Universum wurde für Dezember 2011 angekündigt.

David Mack ist der preisgekrönte „The New York Times“-Bestsellerautor von mehr als sechsunddreißig Romanen und zahlreichen kürzeren Werken in den Genres Science-Fiction, Fantasy und Abenteuer, darunter die „Star Trek“-Trilogien „Destiny“ und „Kalte Berechnung“. Mack hat auch für das Fernsehen (für Episoden von „Star Trek – Deep Space Nine“), Film und Comicbücher geschrieben. Aktuell arbeitet er als Berater für zwei animierte Fernsehserien: „Star Trek: Lower Decks“ und „Star Trek: Prodigy“. Mack lebt mit seiner Frau Kara in New York City.

Foto © Nightscream / Luigi Novi (CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=10112994)

Dev Pramanik ist ein Comickünstler aus Indien, der bereits für Boom! Studios, Image und Vault gearbeitet hat. Zu seinen neuesten Werken zählt die Graphic Novel-Adaption THE MAN WHO FELL TO EARTH, nach dem gleichnamigen Kultilm mit David Bowie von 1976.

Diana Sousa lebt in Portugal, wo sie ihre Zeit allem widmet, was mit Grafikdesign, Illustration, Schreiben und jedweder Art von Nerdkultur zu tun hat. Sie ist Koloristin für die laufende Comicreihe CRITICAL ROLE – VOX MACHINA ORIGINS sowie für die Graphic Novels CRITICAL ROLE – THE MIGHTY NEIN ORIGINS: CALEB WIDOGAST, YASHA NIDORIN und FJORD STONE. Für Image Comics hat sie einige Bände der Reihe Crowdedkoloriert. Außerdem arbeitet sie als Grafikdesignerin für Apotheosis Studios an Kampagnenbüchern für Dungeons & Dragons.
Sie hat eine besondere Schwäche für Bücher, Tee, Schokolade, Comics, Video- und Brettspiele, Dungeons & Dragons, Dinosaurier, Piraten und noch mehr Schokolade.

Dirk van den Boom (*24. Dezember 1966) ist Politologe, SF-Schriftsteller und Übersetzer. Erste Veröffentlichungen erschienen meist in Serien wie Ren Dhark oder der 2000 von ihm initiierten Serie Rettungskreuzer Ikarus, seit 2007 jedoch auch in Form eigenständiger Romane. Tentakelschatten wurde 2008 für den Kurd-Laßwitz-Preis nominiert.

Das künstlerische Werk von Moench umfasst Romane, Kurzgeschichten, Teleplays und Drehbücher. So verfasste er die Skripte für die Fernsehserie Mighty Mouse in den frühen 1980er Jahren, für die er vom Wallstreet Magazine und vom Time Magazine ausgezeichnet wurde und die Romanadaption des Films "Planet of the Apes"

ELIOT BAUM und VIV TANNER, ein deutschsprachiges Künstlerduo aus Österreich, liefern mit ihrem Comic-Debüt einen tiefsinnigen, spannenden Plot voller Geheimnisse, der von einem fast übernatürlich schönen Artwork komplimentiert wird. Sie leben in Wien.

ELSA SJUNNESON ist eine mit dem Hugo-, Aurora- und British-Fantasy-Award ausgezeichnete Redakteurin. Sie ist ein taubblinder Wirbelsturm in einem Vintage-Kleid und ihre Arbeiten sind in Serial Boxs: Marvel’s Jessica Jones: Playing with Fire, Uncanny Magazine und Fireside erschienen. Ihre Debüt-Autobiografie Being Seen: One Deafblind Woman’s Fight to End Ableism erschien im Herbst 2021.

Seine Karriere begann bei Milestone Media mit der Serie Kobalt und führte damit die Arbeit von Arvell Jones weiter. Später begann er dann als Freiermitarbeiter bei DC Comics und Marvel zu arbeiten. Er arbeitete auch bei Die Plage von THE WALKING DEAD mit. Zu seinen weiteren Arbeiten zählt der Comic Gozilla - Das Erwachen.

Seit 2008 ist Stephenson der Herausgeber und Chef von Image Comics. Unter seiner Führung wurden unter anderem SAGA und THE WALKING DEAD zu den US-Vorzeigecomics, die sie heute sind. Außerdem sicherte sich Image Comics den zweiten Platz, als Comicvertrieb mit den meisten Umsätzen, gleich hinter Marvel und sogar vor DC. Bevor er es sich jedoch auf dem Chefsessel des Verlags gemütlich machen konnte, war Stephenson selbst lange Comicbuchautor, was er mit seiner aktuellsten Serie NOWHERE MEN wieder gekonnt unter Beweis stellt.

F. C. Yee wuchs in New Jersey auf und ging in New England zur Schule. Heute lebt und arbeitet er in Boulder, Colorado. Neben dem Schreiben praktiziert er die brasilianische Kampfkunst Capoeira und hat hauptberuflich mit Kalkulationstabellen zu tun. Sein 2017 veröffentlichter Debütroman The Epic Crush of Genie Lo wurde von den Kritikern hochgelobt. Der Aufstieg von Kyoshi und Der Schatten von Kyoshi wurden in Absprache mit Michael Dante DiMartino geschrieben, dem Mitschöpfer und ausführenden Produzenten der Animationsserien Avatar: Der Herr der Elemente und Die Legende von Korra.

Faith Erin Hicks ist eine kanadische Comic- und Trickfilmzeichnerin. Zu ihren bekanntesten Werken gehört Demonology 101 und Zombies Calling. Für beide Werke erhielt die Kanadierin mehrere Awards und Nominierungen, darunter den Joe Shuster Award und den Web Cartoonists’ Choice Award. Hicks veröffentlicht einige ihrer Comics auch kostenfrei im Internet, wie etwa den wöchentlich erscheinenden Comic The Adventures of Superhero Girl oder den dystopischen Comic Ice. Darüber hinaus hat sie für die kanadische Kinderzeichentrickserie George of the Jungle Hintergrund-Artwork gezeichnet und entwarf einen Comic-Strip mit dem Namen Jenny’s Brother für den Halifax Chronicle-Herald.  

2013 erscheint die auf vier Bände angelegte Miniserie The Last of Us zum gleichnamigen PS3-Spiel, bei dem sie nicht nur die Zeichnungen anfertigte, sondern gemeinsam mit Neil Druckmann Co-Autorin für den Comic war.

http://www.faitherinhicks.com/

Filipe Andrade ist ein vielseitiger und talentierter Künstler, der seinen Abschluss in Bildhauerei an der Akademie der Bildenden Künste in Lissabon machte. Nach weiteren Studien in Illustration und Kreativem Schreiben studierte er Pre-Production im Gnomonworkshop, Kalifornien. 2009 begann seine Zusammenarbeit mit Marvel an Titeln wie Captain Marvel, John Carter, Jessica Jones, Black Widow, Wolverine und Moon Knight. Er hat auch unter anderen mit MTV Networks, Riot Games, Boom Studios, Passion Studios zusammengearbeitet. Seine eigenen creator-owned Titel Walled City, Junction und Solitude, wurden vom Lissabon ansässigen Kollektiv TLS veröffentlicht. Seit 2014 arbeitet er auch mit der Lissabonner Theatergruppe AUÉÉEÚ Teatro zusammen.
Kürzlich war er mehrfach für die Eisner Awards nominiert – unter anderem für sein jüngstes Projekt THE MANY DEATHS OF LAILA STARR mit Ram V. Filipe Andrade lebt in Portugal in der Nähe vom Strand. Er liebt seine Familie, seine Arbeit und Meeresfrüchte.

Gabriel Hardman gehört zu den Zeichnern, die ihre Arbeit möglichst auf traditionell (soll heißen: analog) Weise mit echter Farbe, Pinseln und Papier erledigen, und den digitalen Anteil auf Einscannen und Photohop-Retusche beschränken.

Doch Hardman zeichnet nicht nur, er schreibt teilweise auch seine Comics. So hat er gemeinsam mit seiner Frau Corinna Bechko Station to Station geschrieben, während er darüber hinaus noch selbst die Illustrationen beigetragen hat. Auf gleiche Art und Weise teilten sich die beiden die Arbeit bei Star Wars Legacy und Planet der Affen - Zeitenwende.

Foto © Pat Loika (CC BY-SA 2.0, https://www.flickr.com/photos/patloika/6933510082; Foto-Beschnitt durch Cross Cult)

Der nordirische Comiczeichner Garth Ennis wurde am 16. Januar 1970 in Hollywood geboren. Ennis starte seine Karriere 1989 mit der Serie Troubled Souls, die von John McCrea gezeichnet wurde und in der Anthologien-Reihe Crisis erschien. Von 1991-1994 arbeite er mit Hellblazer an seinem ersten US-amerikanischen Comic im Hause DC. Zusammen mit Steve Dillon schuf Ennis die Serie Preacher. Später wechselte Garth zu Marvel und übernahm zusammen mit Dillon die Serie Punisher. Ennis ist bekannt und partiell harsch kritisiert für seinen immens schwarzen Humor und die gewaltvollen Stilmittel seiner Zeichnungen.

Wenn man Arbeiten von Geof Darrow betrachtet kommen einem Worte wie „detailverliebt“ oder gar „detailbesessen“ unzureichend und nichtig vor. Stundenlang könnte man in seinen urbanen Alpträumen, technoorganischen Monstrositäten und dem einen oder anderen alltäglichen Gewaltexzess versinken. Sein unverwechselbarer Stil kam vor allem in seinen beiden Zusammenarbeiten mit Frank Miller Hard Boiled und Big Guy and Rusty the Boy Robot zum Tragen. Am bekanntesten aber dürften seine künstlerischen Entwürfe zum Design der Matrix-Filme sein. Aktuell schreibt und zeichnet Darrow die Serie Shaolin Cowboy, für die er 2006 mit dem EISNER AWARD als bester Autor ausgezeichnet wurde.

Goran Sudzuka wurde 1969 in Zagreb, Kroatien, geboren, wo er seine ersten Comics veröffentlichte, die meist von Darko Macan geschrieben wurden.

Im Jahr 1999 begann er für DC Vertigo zu arbeiten, wo er zusammen mit dem Autor Jamie Delano Outlaw Nation schuf, für das er bei den Eisner Awards 2001 den Russ Manning-Preis für den vielversprechendsten Newcomer erhielt. Er blieb zehn Jahre lang bei Vertigo und arbeitete an einigen ihrer erfolgreichsten Titeln wie Y - the Last Man und Hellblazer.
In den Jahren 2013/4 zeichnete er die Serie Ghosted für Skybound/Image und arbeitete an der von der Kritik gefeierten Serie Wonder Woman von Brian Azzarello und Cliff Chiang mit.
Seit 2015 arbeitete er hauptsächlich für Marvel und zeichnete für Wolverine, Thor, Master of Kung Fu, Deadpool Kills the Marvel Universe Again, Black Panther. Seine bekannteste Arbeit ist in Charles Soules Daredevil zu bewundern.

Zu seinen neuesten Arbeiten zählen die zusammen mit Garth Ennis geschaffenen Creator-Owned-Serien: A WALK THROUGH HELL und MARJORIE FINNEGAN – TEMPORAL CRIMINAL.

Schon als Schüler schrieb Greg Cox kürzere Geschichten, damals noch in sein Schulheft und weitgehend für sich. Mittlerweile hat er zahlreiche Blockbuster wie The Dark Knight Rises, Man of Steel und Godzilla literarisch umgesetzt. Auch wenn ihm diese Umsetzungen Freude machen, so sind sie termingerecht abzuliefernde Auftragsarbeiten, die wenig kreativen Einfluss auf das Geschriebene gestatten. Vielleicht kommt es von daher, dass er sich nebenbei auch noch in anderen Welten und Universen austobt. Immerhin hat er den Star Trek-Kanon um diverse Geschichten über die Voyager, Deep Space Nine, aber auch über den beliebtesten Trek-Bösewicht - Khaaaaaaan!!! - bereichert.

Der mexikanische Filmregisseur, Drehbuchautor, Produzent und Autor wurde am 9. Oktober 1964 in Guadalajara (Mexiko) geboren. Seine Werke zeichnen sich durch eine Verbindung von Märchen und Horror aus, nämlich der Dark Fantasy, wie etwa The Devil’s Backbone (2001) oder Pan’s Labyrinth (2006). Zu seinen Filmen zählen aber auch Comic-Adaptionen, so etwa Blade II (2002) und Hellboy (2004). Del Toro hat darüber hinaus am Drehbuch für J. R. R. Tolkiens Der Hobbit mitgearbeitet, nachdem er die Regie für diesen Film zu Gunsten seiner anderen Projekte abgegeben hat. Für den Science-Fiction-Film Pacific Rim übernahm er den Posten des Regisseurs.

Hannes Radke, Jahrgang 1985, studierte Design mit dem Schwerpunkt Illustration und digitale Medien an der HAWK (Hochschule für Angewandte Wissenschaft und Kunst) in Hildesheim. Seit seinem Abschluss im Jahr 2013 arbeitet er als freischaffender Comiczeichner/-Autor, Grafiker und Illustrator (nebenbei publiziert er seine eigenen Webcomics im Internet). Außerdem leitet er seit 2015 Workshops und Kurse bei der Kunstschule Hildesheim e.V. für Kinder, Jugendliche und manchmal auch Erwachsene unter anderem in den Bereichen Zeichnen, Animation und 3D-Visualisierung am PC.

Harmony Becker ist Künstlerin und Illustratorin. Zu ihren Werken zählen die Comics Himawari Share, Love Potion, sowie Anemone and Catharus. Sie stammt aus einer multikulturellen Familie und lebte einige Zeit in Südkorea und Japan. Ihre Arbeiten beschäftigen sich oft mit Themen wie Sprachhürden und deren Einfluss auf Menschen und ihre Beziehungen. Zurzeit lebt sie in Columbus, Ohio.

Der japanische Mangaka Hiroya Oku wurde am 16. September 1967 in Fukuoka geboren. Seine Karriere startete Oku mit der Serie HEN, die 1992 in der Weekly Young Jump veröffentlicht wurde. 1996 wurde zu der Serie ein Live-Action-Game konzipiert. 2000 begann er mit der Arbeit an seinem wohl wichtigsten Werk: GANTZ. Diese Serie wurde als Anime, als Videospiel und in sogar zwei Realfilmen adaptiert. Seit 2014 zeichnet Oku an seinem Cyborg-Manga Inuyashiki, welcher im Evening-Magazin abgedruckt wird.

Howard Cruse, Sohn eines Predigers, wurde im Mai 1944 in Springville (Alabama) geboren und lebt heute mit dem Polit-Aktivisten und Schriftsteller Ed Sedarbaum, den er 2004 ehelichte, im Nordwesten von Massachussets. Schon früh wurde sein Interesse für das Medium „Comic“ geweckt, und noch während seiner Highschool-Zeit begann er für lokale Zeitschriften kleine Cartoons zu zeichnen. Bald wurde man auf sein erzählerisches und zeichnerisches Talent aufmerksam und von da an erschienen seine Arbeiten in immer mehr überregionalen Zeitschriften, die von Hochglanzmagazinen bis zu Underground-Publikationen reichten. Bei seinem Schaffen als Auftragskünstler blieb Cruse aber nicht stehen und machte seine offen gelebte Homosexualität mit der Zeit auch durch seine Kunst öffentlich sowie zu einer zivilgesellschaftlichen Frage. Darüber hinaus versuchte er sich ab den 1980er Jahren auch erfolgreich und mit nachhaltig inspirierender Wirkung auf jüngere Comickünstler als Gründer und Herausgeber alternativer Comicperiodika, wovon Gay Comics die prominenteste Reihe ist. Bisher wurden zahlreiche Sammelbände seiner Comicarbeiten veröffentlicht, in denen unter anderem seine humoristischen Schöpfungen Barefootz (veröffentlicht ab Mitte der 1970er Jahre) oder Wendel (ab 1983 regelmäßig im Schwulenmagazin The Advocate und erst Anfang 2011 in einer Gesamtausgabe mit dem Titel The Complete Wendel und einem Vorwort von Alison Bechdel erschienen) nachzulesen sind. 

Hunter Bonyun ist die offizielle Künstlerin für zwei Titel aus der Comicserie um CRITICAL ROLE – THE MIGHTY NEIN ORIGINS und stellte so das Artwork für die Geschichten von Jester Lavorre und Mollymauk Tealeaf.
Hunter arbeitet oft mit dem Künstler Stephan McGowan unter dem Namen „Two Fancy Owls“ zusammen. Sie sind beide Teil eines kleinen Künstlerkollektivs namens „Fancy Owl Studio“.

Imomushi Narita ist eine japanische Zeichnerin und Illustratorin. Geboren wurde sie in der Präfektur Fukuoka. Imomushi liebt Schokolade und insbesondere Metal über alles. Schon früh begeisterten sie die harten Klänge von Rock und Metal, die sie auch bei der Arbeit begleiten und inspirieren. IT´S MY LIFE wurde in Japan vom Verlag Shogakukan verlegt. Ein Anime zu ihrem Debüt wurde von Imomushi selbst über Crowdfunding finanziert. Das Folgewerk KILLING ME/ KILLING YOU spielt in der gleichen Welt wie IT’S MY LIFE, soll aber, anders als ihre erste Mangareihe, das Motiv des Todes aufgreifen.

Jakub Rebelka wurde 1981 in Starogard Gdanski, Polen in eine Familie von Künstlern geboren. Er ist einer der bekanntesten und außergewöhnlichsten Comiczeichner Polens. Rebelka arbeitete nebst seiner Karriere im Comic-Business auch an dem Videospiel The Witcher 2: Assassins of Kings (2011) als Illustrator für die animierten Zwischensequenzen und Hintergrund-/Charakterdesigns mit. Er ist Autor der Comics Doktor Bryan und Ester Klemens sowie des Illustrationsbandes ELEMENTCHAOSU. Seine Comicadaptionen diverser Kurzgeschichten wurden in vielen polnischen Magazinen veröffentlicht. Zusammen mit Johan Radomski veröffentlichte er die Fantasy-Kurzgeschichte "City of Dogs", die in Frankreich und Polen veröffentlicht wurde. Er ist außerdem ein bekannter Maler von Wandbildern im öffentlichen Raum – seine Arbeiten sind in Gdansk, Sopot, Warschau und Bremen zu sehen. Rebelka ist verantwortlich für das Artwork von ORIGINS. Für die BOOM!Studios schuf er zusammen mit Steve Orlando die Serie Namesake und mit Jeff Loveness die Graphic Novel JUDAS. Heute lebt er mit seiner Frau und seinen beiden Söhnen in Danzig und schafft Kunst, die von der Natur und einer märchenhaften, fantastischen Welt inspiriert ist.

Der britische Roman- und Drehbuchautor James Swallow hat Tie-In-Romane für zahlreiche TV- und Game-Franchises geschrieben, darunter "Stargate", "Star Trek", "Doctor Who" und "Warhammer 40.000", aber auch etliche eigenständige Romane und Kurzgeschichten verfasst, darunter die Western-Steampunk-Serue "The Sundowners". Er lebt und arbeitet in London.

Foto: Ed Miller

Jarrett Melendez wuchs in Bucksport, Maine, auf – einem Ort, an dem es vor Rotwild nur so wimmelt. Als langjähriger Fan von Essen und Kochen hat Jarrett einen Großteil seiner Zeit in Küchen verbracht, oft sogar als bezahlter Profi! Jarrett schreibt regelmäßig für Bon Appetit und Food52 und ist der Autor von The Comic Kitchen, einem vollständig illustrierten Kochbuch im Comic-Stil. Wenn er nicht gerade kocht und über Essen schreibt, verfasst Jarrett normalerweise Comics wie CHEF’S KISS und hat an den für den Ringo-Award nominierten Büchern All We Ever Wanted, Full Bleed und Murder Hobo: Chaotic Neutral mitgewirkt.
Jarrett lebt mit seinem Partner Stuart und ihrer Sammlung von Monokuro Boo-Plüschschweinen in Somerville, MA.

Jeff Parker ist Autor, Zeichner, Tuscher, Letterer und Kolorist und hat bereits für Malibu Comics (sein Erstlingswerk SOLITAIRE), DC, Marvel, Image und Dark Horse gearbeitet. Außerdem war er Storyboard-Künstler bei der Fernsehserie BIG GUY AND RUSTY THE BOY ROBOT. Momentan schreibt er AQUAMAN und BATMAN '66 für DC Comics. 2004 wurde er für den EISNER-Award als vielversprechendstes Talent nominiert.

Jen Wainwright schreibt vor allem Kinderbücher (The Bedtime Story Book: Classic Tales from Childhood) und ist Autorin einiger Wimmelbücher für Kinder und Erwachsene. Auf Deutsch ist bisher ihr Wimmelbuch Wo sind die Erdmännchen? sowie Wo sind die Erdmännchen? Im Urlaub erschienen, 2013 folgt WO SIND DIE ZOMBIES? bei Cross Cult.

Jenny Dorsey wurde in Shanghai, China geboren. Sie ist eine erfolgreiche chinesisch-amerikanische Köchin und Gastro-Journalistin, die als Kandidatin an mehreren Reality-Shows wie Chopped, Beat Bobby Flay und Cutthroat Kitchen teilnahm. Dorsey ist Gründerin der Non-Profit-Organisation ATAO. Sie ist die Autorin des ersten offiziellen AVATAR-Kochbuchs.

Jerome Opeña wurde auf den Philippinen geboren und verbrachte den Großteil seiner Kindheit in Taiwan, wo sein Vater für eine internationale Organisation der Landwirtschaft arbeitete. Als er 16 Jahre alt war, zogen er und seine Familie in die USA. Hier beendete er mit 24 nach 4 Jahren sein Studium an einer Kunstschule. Anschließend schlug Opeña sich mit diversen Jobs durchs Leben und arbeitete gelegentlich auch als Illustrator. 2005 begegnete er Rick Remender und legte seinen beruflichen Fokus komplett auf die Comicindustrie.

Jill Thompson ist eine US-amerikanische Comiczeichnerin, Autorin und Illustratorin. Ihre bekanntesten Arbeiten sind die Charaktere für Neil Gaimans Sandman und ihre eigene Scary-Godmother-Serie. Daneben arbeitete sie an Swamp Thing, Wonder Woman sowie für Bühnen-, Film- und Fernsehproduktionen. Zudem war sie beteiligt an der Comic-Adaption zu CORUM. 

Joanna La Fuente ist eine portugiesische Koloristin sowie Illustratorin und mit mehr als 12 Jahren Erfahrung hat sie an berühmten Titeln wie Transformers, MAGIC: THE GATHERING, Steven Universe, Mighty Morphin Power Rangers, Adventure Time und vielen anderen gearbeitet. Ihr Repertoire umfasst so einiges, wie z. B. Box Art, Illustrationen für Bücher, Comics, Sammelkartenspiele und Brettspiele.

Der schottisch-US-amerikanische Schauspieler ist wohl vielen besser bekannt als Captain Jack Harkness, aus den beiden britischen Kult-Sci-Fi-Serien „Doctor Who“ und „Torchwood“. Barrowman, der mit seiner Familie im Alter von 9 Jahren nach Aurora, Illinois in den Vereinigten Staaten auswanderte, betätigt sich neben seiner Schauspielerei auch als Sänger und, zusammen mit seiner Schwester Carole, Autor.

Seine Karriere als Musicalschauspieler brachte ihm 1998 eine Nominierung ein für den Laurence Olivier Award for Best Actor in a Musical (für Sam Mendes’ Produktion von The Fix). Barrowmans Stimme ist auf mehr als einem Dutzend Musical-Tonträgern zu hören - im Jahre 2010 schaffte er es mit seinem selbstbetitelten Album „John Barrowman“ auf Nummer 11 der britischen Charts. In der Rolle des zeitreißenden Captain Jack Harkness in der SciFi-Serie DOCTOR WHO war er so populär, dass er 2006 eine eigene Spin-Off-Serie mit Barrowman in der Hauptrolle bekam: TORCHWOOD. Zuletzt spielte er in der Erfolgsserie ARROW die Rolle des Dark Archer. Der 2006 zu Stonewall’s Entertainer of the Year gekürte Tausendsassa setzt sich außerdem aktiv für die Rechte von Homosexuellen ein.

Das Geschwisterpaar schrieb neben HOLLOW EARTH (Hohle Erde) und dessen Fortsetzung BONE QUILL außerdem bereits zwei weitere Bücher zusammen: ANYTHING GOES und I AM WHAT I AM.

Bereits im Zweiten Weltkrieg wurde Gardner im Alter von 17 Jahren erst für die britische Luftwaffe und danach für die Royal Navy eingezogen. Nach dem Krieg beschloss Gardner Priester zu werden und diente sogar kurze Zeit als Kaplan der Royal Air Force. Doch ab 1959 zog es ihn ins literarische Milieu. Zunächst journalistisch als Theaterkritiker unterwegs, veröffentlichte er 1964 sein erstes Buch, eine autobiografische Rückschau, und widmete sich ab diesem Zeitpunkt nur noch dem Schreiben. Noch im selben Jahr erschien schließlich auch der erste Band seiner Spionage-Romanreihe um den Agenten Boysie Oakes und er etablierte sich damit rasch als Bestsellerautor. Es folgten weitere erfolgreiche Boysie-Oakes-Romane, zahlreiche andere Eigenschöpfungen im Bereich der Spannungsliteratur und zwischendrin auch Romanfortsetzungen etablierter Figuren, etwa Geschichten um die Conan-Doyle-Figur Professor Moriarty.

Als man Anfang der 1980er-Jahre und über zehn Jahren nach dem letzten offiziellen Bond-Roman, COLONEL SUN von Amis Kingsley, jemanden suchte, um 007 neues Leben einzuhauchen, gab es keinen Besseren als Gardner für diesen Job und so wurde er als offizieller James Bond-Autor der Öffentlichkeit vorgestellt: Die Wahl stellte sich als ein Volltreffer heraus. Bis 1996 sollte er genau wie Ian Fleming vierzehn Bond-Romane schreiben, von denen GOLDENEYE und LIZENZ ZUM TÖTEN als Kinofilme adaptiert wurden. Gardner verstarb im August 2007.

Der texanische Sciene-Fiction-Autor John Patrick Shirley war einer der ersten Schriftsteller, die sich mit dem Thema Cyberpunk auseinandergesetzt haben. Seine A SONG CALLED YOUTH-Trilogie zeigt ein dystopisches Europa, in dem es die NATO mit faschistischen, fundamentalisitschen Christen zu tun bekommt. Shirley hat auch an Comicserien wie BATMAN oder JOHN CONSTANTINE/HELLBLAZER gearbeitet. Zusammen mit David J. Show ist er für das Drehbuch zum Film „The Crow – Die Krähe“ verantwortlich. Aktuell arbeitet er an Comicumsetzungen zu THE CROW und JUDGE DREDD.

John Walsh ist ein zweifach BAFTA-nominierter Filmemacher. Nach seinem Abschluss an der London Film School gründete er Walsh Bros, eine der hundert größten Produktionsfirmen Großbritanniens. Sein Spielfilmdebüt Monarch wurde restauriert, nachdem John das verschollen geglaubte Originalnegativ in einem Filmarchiv aufgespürt hatte.

John war ein achtzehnjähriger Filmstudent, als er Ray Harryhausen kennenlernte und einen Dokumentarfilm über sein Leben und seine Arbeit drehte. Als Treuhänder der Harryhausen Foundation setzt sich John für den Erhalt des Archivs und der Kreaturensammlung ein. Er hat auch Kommentare zu Harryhausens Filmen aufgenommen. Er tritt auf Filmfestivals und Veranstaltungen weltweit auf und ist ein starker Befürworter der Stop-Motion-Animation. 

Zu seinen Büchern gehören Harryhausen: The Lost Movies und Flash Gordon: The Official Story of the Film, beide nominiert für den Rondo Award als Buch des Jahres.

Der 1982 in der Normandie geborene Jonathan Garnier hat Grafikdesign und Comics studiert. Nach einer ersten Anstellung als Print Designer im Gamingbereich wechselte er zum Ankama-Verlag. Zunächst als Grafiker und Illustrator tätig, wurde er schnell zum leitenden Redakteur der Kollektion Étincelle. Als ihn schließlich der Wunsch überkommt, seine eigenen Geschichten zum Leben zu erwecken, beginnt er nach einer ersten eigenen Geschichte in der Sammlung DoggyBags, immer mehr Comicserien zu schreiben: Momo mit Rony Hotin und Elias & Ida mit Jérémie Amlanza, erschienen bei Casterman, Timo l’Aventurier mit Yohan Sacré, erschienen bei Lombard, und BERGÈRES GUERRIÈRES (VON SCHAFEN, SCHWERTERN & AMAZONEN) mit Amélie Fléchais, erschienen bei Glénat. Neben seinen Projekten als Autor widmet er sich ebenfalls dem Fotografieren. Er lebt in Nantes.

Jonathan L. Howard ist Spieldesigner, Drehbuchautor und seit den frühen 1990er Jahren Veteran der Coputerspiele-Industrie, unter anderem bekannt für die Adventure-Spielreihe Baphomets Fluch.

Er ist ebenfalls Autor der Johannes Cabal-Romane sowie verschiedener Jugendbücher.

Er lebt mit seinen Kindern und seiner Frau in Großbritannien.