Aaron Ehasz wuchs in Baltimore, Maryland, auf. Er besuchte die Harvard University, wo er Chefredakteur der Satirezeitung Harvard Lampoon war und sich aufs Philosophiestudium konzentrierte, mit dem offensichtlichen Ziel, eines Tages Cartoons und Videospiele zu machen. Aaron war der Hauptautor der beliebten Serie Avatar: Der Herr der Elemente und ist Mitautor von DER PRINZ DER DRACHEN.

A.C. Wise ist die Autorin von HOOKED und des Bestsellers WENDY, DARLING. 2020 wurden beim Nebula Award Werke von ihr in den Kategorien Beste Novelle und Beste Kurzgeschichte nominiert. 2021 stand sie auf der Shortlist für den Bram Stoker Award, zudem war sie zweimal Finalistin für den Sunburst Award und Finalistin für die Lambda Literary Awards. Ursprünglich aus Kanada stammend, lebt sie heute in Pennsylvania, USA und arbeitet als Stipendiatin an der Penn Academy of Fine Arts in Philadelphia.

Amanda Bridgmena ist Gewinnerin des Tin Duck Award, Aurealis und Finalistin des Ditmar Awards. Sie ist die Autorin von acht Bänden der preisgekrönten Aurora-Reihe mit Weltraumthrillern aus der nahen Zukunft, dem SF-Polizeiroman The Subjugate, der von einer für den Oscar und den Golden Globe nominierten Produktionsfirma für das Fernsehen optioniert wurde, und dem Stephen-King-esken Krimi The Time of the Stripes. Sie hat auch als Fernseh- und Filmschauspielerin gearbeitet.

Amber Chen ist eine singapurisch-chinesische Autorin zeitgenössischer Belletristik und Phantastik. Sie hat Abschlüsse der Universität Cambridge und außerdem ein Diplom in Drehbuchschreiben. Amber verbringt einen Großteil ihrer Freizeit mit chinesischen Fantasy-Romanen und -Dramen und trinkt außerdem viel zu viel Bubble Tea. Einer ihrer Webromane, The Cutting Edge, wurde für das Fernsehen adaptiert.

Andrew Joseph White ist ein queerer, transsexueller Autor aus Virginia, wo er sich schon als Kind in Monster verliebte und sich wünschte, auch eins zu sein. Er machte 2022 seinen Abschluss in Kreativem Schreiben an der George Mason University und hat die Angewohnheit, Straßenkatzen zu knuddeln. Andrew schreibt über Trans-Kids mit Krallen und Reißzähnen und was passiert, wenn sie zurückbeißen.

Anne Herzel wurde 1992 im mittelfränkischen Dinkelsbühl geboren. Heute lebt sie mit ihrer Frau Lena in Leipzig. Schon während ihrer Jugend hat sie sich intensiv mit dem Schreiben beschäftigt, dies jedoch erst mit ihrem Journalismus-Studium wieder aufgegriffen. Ihre Buchideen entwickelt sie aus dem Antrieb heraus, Sichtbarkeit für Menschen aus der queeren Community zu schaffen. Insbesondere auf Twitch ist sie, gemeinsam mit ihrer Ehefrau, Teil einer aktiven Gemeinschaft, die sich für LGBTQIA+ und marginalisierte Menschen im Allgemeinen einsetzt.

Ari Marmell ist der Autor der Urban-Fantasy-Reihe Mick Oberon, der Jugend-Fantasy-Reihe Widdershins und vieler weiterer Romane; außerdem hat er für Magic: the Gathering und das Videospiel Darksiders sowie für mehrere Rollenspiel-Systeme geschrieben.

Ashley Shuttleworth ist eine Autorin von Young-Adult-Fantasy mit einem Abschluss in Englischer Literatur und einer leichten Besessenheit von The Legend of Zelda, Kingdom Hearts und Final Fantasy. Sie lebt derzeit mit ihrer Katze namens Zack und einer wachsenden Sammlung von Cosplay-Schwertern in Ontario, Kanada.

Brian McClellan wurde in Ohio, USA, geboren und begann bereits im Alter von 15 Jahren Kurzgeschichten zu schreiben. Für seinen ersten Roman, DIE POWDER-MAGE-CHRONIKEN 1: BLUTSCHWUR, gewann er den Morningstar Award für den besten Fantasy-Newcomer. Danach schrieb er die im selben Universum spielende Fortsetzung, die Trilogie DIE GÖTTER VON BLUT UND PULVER. Derzeit arbeitet er an der neuen Fantasyreihe THE GLASS IMMORTALS.

Chris A. Jackson, Seemann, Autor, Leser und Spieler, ist Scribe-Award-Preisträger und der Autor von über dreißig Romanen, darunter nautische Fantasy-Romane und Geschichten für die Reihen Pathfinder Tales, Iron Kingdoms, Shadowrun, ARKHAM HORROR, Legendary Planets und Traveller. Seine jüngsten Werke erschienen in der Urban-Fantasy-Reihe Dragons of Boston, in der neuen nautischen Fantasy-Reihe Blood Sea Tales und als der neue Band im neuen Five-Fold Universe, Pacifica.

Christian Endres schreibt Romane, Kurzgeschichten, Artikel und anderes. Seine Storys erscheinen in Spektrum der Wissenschaft, phantastisch! und c’t – magazin für computertechnik. Als Redakteur arbeitet er für den Tagesspiegel, Tip Berlin, Geek!, diezukunft.de und Panini Comics. Der Würzburger wurde bereits mehrfach mit dem Deutschen Phantastik Preis ausgezeichnet

Christopher Golden ist der mehrfach ausgezeichnete Autor vieler Fantasy-, Mystery- und Horror-Romane (Buffy, The Myth Hunters, Strangewood uvm.) und Comics. Seine Bücher erschienen bislang mit einer Auflage von über 8 Millionen Exemplaren. Er lebt mit seiner Familie in Massachusetts, USA.

Connie Willis ist Mitglied der Science Fiction Hall of Fame und Großmeisterin der Science Fiction and Fantasy Writers of America. Sie hat sieben Nebula- und elf Hugo-Awards gewonnen – unter anderem sind ihr zweibändiges Werk DUNKELHEIT/LICHT sowie Die Jahre des Schwarzen Todes ausgezeichnet worden. Aus ihrer Feder stammen außerdem Lincolns Träume, Die Farben der Zeit und Brandwache. Connie Willis lebt mit ihrer Familie, einer Bulldogge und einer Katze in Colorado. Obwohl sie Roswell gleich mehrmals besucht hat, ist ihr nie ein Außerirdischer unter die Augen gekommen (wenn man die auf den T-Shirts, Tassen, Aufklebern, Magneten und Keksdosen nicht mitzählt). Derzeit arbeitet sie an einem neuen Zeitreise-Roman, der in Tintern Abby, auf der Westminster Bridge und in Oxford spielt.

Der ehemalige Lehrer, Lektor und Spieledesigner Dave Gross ist der Autor von Forgotten Realms, Iron Kingdoms und Pathfinder Tales-Romanen. Seine Geschichten sind in Sammlungen wie Shotguns vs. Cthulhu, Shattered Shields und Champions of Aetaltis erschienen. Er lebt mit samt Frau und Sprösslingen in der Nähe des North Saskatchewan River.

David Guymer ist ein Wissenschaftler und Autor aus England. Er schrieb zahlreiche Romane sowie ein Hörspiel für das Warhammer- und Warhammer-40.000-Universum. Zudem steuerte er Material zu Videospielen, Tabletop-RPGs und Brettspielen bei.

Eiko Kadono ist eine japanische Kinderbuchautorin und wurde 2018 mit dem Hans Christian Andersen Preis ausgezeichnet. Kadono studierte Englisch an der Waseda-Universität. Sie ging 1959 nach dem Studium für zwei Jahre nach Brasilien. 1985 begann sie mit der Arbeit an dem Roman „Kikis kleiner Lieferservice“. Dank der gleichnamigen Verfilmung von Hayao Miyazaki im Jahr 1989 wurde Kikis kleiner Lieferservice zu einem weltweiten Erfolg. Ihre Werke wurden unter anderem ins Englische, Französische, Koreanische, Italienische und Chinesische übersetzt.

Elsa Sjunneson ist eine mit dem Hugo-, Aurora- und British-Fantasy-Award ausgezeichnete Redakteurin. Sie ist ein taubblinder Wirbelsturm in einem Vintage-Kleid und ihre Arbeiten sind in Serial Boxs: Marvel’s Jessica Jones: Playing with Fire, Uncanny Magazine und Fireside erschienen. Ihre Debüt-Autobiografie Being Seen: One Deafblind Woman’s Fight to End Ableism erschien im Herbst 2021.

Everina Maxwell wuchs in Sussex, Großbritannien, auf. Sie hatte das Glück, in der Nähe einer Bibliothek zu leben, die Lois McMaster Bujold, Anne McCaffrey und Terry Pratchett führte. So verbrachte sie ihre gesamte Freizeit damit, Science Fiction und Türstopper-Fantasy zu verschlingen, wobei die Georgette-Heyer-Sammlung ihrer Familie immer ein verlässlicher Freund war, wenn die Bücher der Bibliothek ausgingen. Sie lebt und arbeitet in Yorkshire.­­

F. C. Yee wuchs in New Jersey auf und ging in New England zur Schule. Heute lebt und arbeitet er in Boulder, Colorado. Neben dem Schreiben praktiziert er die brasilianische Kampfkunst Capoeira und hat hauptberuflich mit Kalkulationstabellen zu tun. Sein 2017 veröffentlichter Debütroman The Epic Crush of Genie Lo wurde von den Kritikern hochgelobt. DER AUFSTIEG VON KYOSHI und DER SCHATTEN VON KYOSHI wurden in Absprache mit Michael Dante DiMartino geschrieben, dem Mitschöpfer und ausführenden Produzenten der Animationsserien "Avatar: Der Herr der Elemente" und "Die Legende von Korra".

Gina Chen ist die Autorin des New-York-Times-Bestsellers VIOLET MADE OF THORNS. Die Autorin mit einem Abschluss in Informatik liebt es, in verschiedenen Medien kreativ zu sein. Ihre Geschichten neigen zum Phantastischen, mit Heldinnen, Antihelden und der Art von Cleverness, die Ärger mit sich bringt. Zurzeit wohnt sie in Südkalifornien, wo die Sonnenstunden fast so zahlreich sind wie die Teeläden.

Graeme Davis hat den Cthulhu-Mythos 1982 entdeckt, als ihm eine importierte erste Ausgabe von Chaosiums Pen-&-Paper-Rollenspiel Call of Cthulhu in die Hände fiel. Er hat geholfen, das Warhammer Fantasy-Rollenspiel und Vampire: The Masquerade zu entwickeln, und für mehrere Herausgeber Spielmaterial zum Cthulhu-Mythos geschrieben. Außerdem ist er der Autor eines Dungeons-&-Dragons-Romans und hat mehrere Kurzgeschichten veröffentlicht.

Jaleigh Johnson ist eine New York Times-Bestsellerautorin von Fantasyromanen, die in der Wildnis des Mittleren Westens lebt und schreibt. Außerdem hat sie mehrere Romane und Kurzgeschichten für die Dungeons & Dragons: Forgotten Realms-Reihe geschrieben. Johnson ist eine begeisterte Gamerin und ein geborener Geek.

Jay Kristoff ist ein australischer Bestseller-Autor, der sich mit Fantasy- und Science-Fiction-Romanen international Rang und Namen gemacht hat. 1973 wurde er in Perth geboren und zelebrierte den Großteil seiner Kindheit und Jugend als Musterbeispiel eines Nerds. Nach Studium und Arbeit in der Werbebranche widmete er sich final dem Schreiben. Mit der Reihe um DER LOTUSKRIEG startete Jay Kristoff seine Autorenkarriere und seine Bücher wurden mittlerweile in mehr als 35 Ländern veröffentlicht. Er ist der Autor der Bestseller-Reihe Nevernight und weiteren sehr erfolgreichen Serien wie die Illuminae Files, die er zusammen mit Amie Kaufman kreierte. Jay glaubt nicht an Happy Ends.

John Scalzi ist einer der beliebtesten Science-Fiction-Schriftsteller seiner Generation. Für seinen Debütroman Krieg der Klone gewann er 2006 den John W. Campbell Award für den besten neuen Autor. Auf der New York Times-Bestsellerliste standen unter anderem: Die letzte Kolonie, Der wilde Planet, Redshirts (der 2013 mit dem Hugo Award in der Kategorie Bester Roman ausgezeichnet wurde) und im Jahr 2020 Schicksal. Einträge in seinem Blog „Whatever“ haben ihm zwei weitere Hugo Awards eingebracht. Scalzi arbeitet außerdem als Kritiker für die New York Times. Mit seiner Frau und seiner Tochter lebt er in Ohio.

Jonathan Morris wurde in Taunton, England geboren. Er ist Autor zahlreicher DOCTOR-WHO-Romane, Hörspiele und Romane aus dem Umfeld der BBC-Kultserie, u. a. Torchwood. Außerdem verfasste er das Script für Paris in Springtime, eine Hommage, die Douglas Adams‘ Beitrag zur DOCTOR-WHO-Serie würdigt, sowie Romane zu vielen anderen Serien wie z.B. Judge Dredd.

Justin Richards (geboren am 14. September 1961) ist ein britischer Schriftsteller. Er hat Science-Fiction- und Fantasy-Romane geschrieben, darunter Reihen, die im viktorianischen London oder im London des frühen 20. Jahrhunderts spielen sowie Abenteuergeschichten, die in der heutigen Zeit spielen. Er hat zahlreiche Spin-off-Romane, Nachschlagewerke und Hörspiele geschrieben, die auf der langjährigen BBC-Science-Fiction-Fernsehserie DOCTOR WHO basieren, und er ist Creative Consultant für die „BBC Books“-Reihe von DOCTOR WHO-Romanen.

Kate Heartfield ist eine kanadische Autorin für Fantasy, Science Fiction, Horror sowie eine Sachbuchautorin und Herausgeberin.

KELLY BARNHILL hat mehrere Jugendromane geschrieben, darunter The Girl Who Drank the Moon, ein New-
York-Times-Bestseller und Gewinner der John Newbery Medal 2017. Außerdem wurde sie mit dem World Fantasy Award ausgezeichnet und war Finalistin für den SFWA Andre Norton Nebula Award und den PEN America Literary Award. Sie lebt mit ihrer Familie in Minneapolis.

Kim Sherwood ist Romanautorin und Dozentin für Kreatives Schreiben an der Universität von Edinburgh. Ihr preisgekrönter Debütroman Testament wurde 2018 veröffentlicht. 2019 stand Kim auf der Shortlist für den Sunday Times Young Writer of the Year Award. Ein Roman, der von einer Frau handelt, die sich einer Schmugglerbande im Devon des 18. Jahrhunderts anschließt, wird 2023 bei Virago erscheinen. DOPPELT ODER NICHTS ist der erste Teil einer Trilogie von Doppel-0-Romanen, die das James-Bond-Universum erweitern.

Kritika H. Rao ist eine Science-Fiction- und Fantasy-Autorin, die in Indien, Australien, Kanada und dem Sultanat Oman gelebt hat. Kritikas Geschichten sind stark von ihren eigenen Erfahrungen beeinflusst und behandeln oft Themen wie Selbstverständnis, Identität sowie das eigene Ich in Relation zur Welt. In den sozialen Medien ist sie auf X oder Instagram unter @KritikaHRao zu finden. Besuche sie online unter www.kritikahrao.com.

ist Absolventin des Clarion Writers’ Schreibworkshops sowie des Alpha SH/F/H Workshops for Young Writers. Donnelly hat als professionelle Feuerschluckerin und Bauchtänzerin gearbeitet. Darüber hinaus kennt sie sich mit Luftakrobatik und Burlesque aus. Derzeit lebt sie in Harlem, in einem Turm, der nach Ella Fitzgerald benannt wurde. AMBERLOUGH ist ihr Debütroman.

Maria Lewis ist Drehbuchautorin, Bestsellerautorin, Filmkuratorin und Etymologin der Popkultur und lebt derzeit in Australien. Sie hat sich einen internationalen Ruf als Geschichtenerzählerin in einer Vielzahl von Medien erworben. Im Bereich Film und Fernsehen hat sie an Projekten für Netflix, AMC, BBC, Ubisoft, DC Comics, ABC, Marvel und viele andere gearbeitet. Im Jahr 2022 gab sie ihr Regiedebüt mit „The House That Hungers“, das auf ihrer preisgekrönten gleichnamigen Kurzgeschichte basiert.

P. Djèlí Clark wurde in New York geboren und wuchs in Houston auf. Seine prägenden Jahre verbrachte er in der Heimat seiner Eltern, Trinidad und Tobago. Er ist Preisträger des Nebula-, Locus- und des British-Fantasy-Awards und wurde für den Hugo, World-Fantasy- und Sturgeon-Award nominiert. Seine Geschichten sind auf diversen Online-Plattformen sowie in gedruckten Anthologien erschienen. Außerdem ist er Gründungsmitglied des FIYAH Magazine of Black Speculative Fiction und unregelmäßiger Kritiker bei Strange Horizons.

Randy Ribay ist ein preisgekrönter Young-Adult-Autor. Er wurde Sieger des Freeman Book Award und war Finalist bei weiteren Preisen und Auszeichnungen: National Book Award, LA Times Book Prize, Walden Book Award, Edgar Award, International Thriller Writers Award und CILIP Carnegie Medal. Er ist auf den Philippinen geboren und im mittleren Westen der USA aufgewachsen. An der University of Colorado at Boulder erwarb er seinen Bachelor in englischer Literatur und an der Harvard Graduate School of Education einen Master of Education. Gegenwärtig lebt er in der San Francisco Bay Area, zusammen mit seiner Frau, seinem Sohn und seinem katzenartigen Hund.

Richard Lee Byers ist der Autor von fünfzig Horror- und Fantasy-Romanen, einschließlich This Sword for Hire und Blind God’s Bluff, Romanen für die die Marvel-Reihe Legenden von Asgard, Forgotten Realms und die Impostor-Reihe. Außerdem hat er Dutzende Kurzgeschichten geschrieben, wovon einige in die Sammlungen The Things That Crawl und The Hep Cats of Ulthar aufgenommen wurden, hat den Text für eine Graphic Novel geschrieben und Beiträge für Tabletop- und elektronische Spiele verfasst. Er lebt in der Gegend von Tampa Bay, ist ein Fan von Rollenspielen und häufiger Programmgast bei der Dragon Con und der Gen Con in Florida.

Robbie MacNiven stammt aus den Highlands und hat seinen Abschluss in Geschichte an der University of Edinburgh gemacht. Er ist Autor mehrerer Romane und vieler Kurzgeschichten für das „Warhammer 40.000 Age of Sigmar“-Universum und des Narrativs für HiRez Studio’s Smite Blitz RPG. Neben dem Schreiben beschäftigt er sich mit historischem Reenactment und fährt jedes zweite Wochenende acht Stunden, um die Spiele der Glasgow Rangers zu sehen.

Sean Grigsby ist der Autor der Smoke Eaters-Reihe, Daughters of Forgotten Light, von Kurzgeschichten, die unter anderem in Black Library und Amazing Stories veröffentlicht wurden, sowie von Artikeln auf Tor.com. Er lebt in Arkansas mit seiner Frau Lisa und ihren wilden, aber wunderbaren Kindern.

S. M. Stirling ist Autor zahlreicher Science-Fiction- und Fantasy-Romane, darunter eine Trilogie zusammen mit James Doohan, dem Darsteller des Scotty aus „Star Trek“. Er ist einer der bekanntesten Autoren kontrafaktischer Geschichte („Was wäre wenn?“). Der ehemalige Anwalt und Hobbyhistoriker lebt mit seiner Frau Jan im Südwesten der USA.

Stephen Cole, geboren 1971, wuchs im ländlichen Bedfordshire, England, in einem Haushalt mit vielen Büchern auf. Ab 1989 vertiefte er seine Liebe zum Geschichenerzählen mit dem Studium der Englischer Literatur und Film an der University of East Anglia. Nach seinem Abschluss war er unter anderem verantwortlich für Kindersendungen der BBC und wurde Chefredakteur bei BBC Worldwide. Heute widmet er sich als freier Autor mehr und mehr dem Schreiben. Stephen Cole lebt in Buckinghamshire, England.

Stewart Hotston lebt in Reading, Großbritannien. Nach der Erlangung seines Doktortitels in theoretischer Physik verbringt Stewart seine Tage nun in der Hochfinanz. Er hat bereits zahlreiche Kurzgeschichten und drei Romane veröffentlicht, darunter den Politthriller Tangle's Game. Wenn er nicht gerade schreibt oder arbeitet, ist Stewart ein Ausbilder an der School of the Sword und Mitglied des Team GB in den HEMA-Kategorien Rapier und Rapier [&] Dagger.

Sylvain Runberg wurde 1971 in Belgien geboren. Seit 2004 ist er als Autor tätig und hat seitdem fast 70 Comicalben veröffentlicht, die in fünfzehn Sprachen übersetzt wurden. Seine Geschichten entstammen verschiedensten Genres wie Thriller, Fantasy und Science-Fiction.

S. T. Gibson ist Autorin und Literaturagentin und lebt zur Zeit in Boston. Sie studierte Kreatives Schreiben in North Carolina und Theologie in Princeton. A DOWRY OF BLOOD ist ihr Debütroman und war sofort ein unglaublicher Erfolg; ihr zweites Buch, An Education in Malice, ist eine düstere Dark-Academia-Neuerzählung einer weiteren bekannten Vampir-Geschichte (Carmilla von Sheridan Le Fanu) und folgt Herbst 2025 bei Cross Cult.

TASHA SURI ist eine vielfach preisgekrönte Autorin. Sie wurde von der British Fantasy Society als beste Newcomerin und mit dem World Fantasy Award für den besten Roman ausgezeichnet. Ihren Debütroman Empire of Sand wählte das TIME Magazine zu einem der hundert besten Fantasy- Bücher aller Zeiten. Wenn sie nicht gerade schreibt, schaut Tasha TV-Serien, kauft zu viele Notizbücher und frönt ihrer Leidenschaft, alles über die Geschichte Südasiens zu lesen. Sie lebt mit ihrer Familie in einem Haus in London, in dem es ein bisschen spukt.

Thomas Parrott lebt mit seiner Frau und drei Katzen im mittleren Georgia, USA. Er ist der Autor mehrerer Kurzgeschichten und Romane, die im Warhammer 40.000-Universum spielen.

Tim Pratt ist ein mit dem Hugo-Preis ausgezeichneter SF- und Fantasy-Autor und Finalist u. a. für die World Fantasy, Sturgeon, Stoker, Mythopoeic und Nebula Awards. Er ist Autor von über zwanzig Romanen und einer Vielzahl von Kurzgeschichten. Seit 2001 arbeitet er für Locus, das Magazin für Science-Fiction und Fantasy, bei dem er derzeit als leitender Redakteur tätig ist.

T. Kingfisher ist das Pseudonym von Ursula Vernon. Die in North Carolina lebende mehrfach preisgekrönte Autorin und Illustratorin ist vor allem für ihre Kinderbücher bekannt. Sie wurde bereits für den Ursa Major Award und den Eisner Award nominiert und gewann 2015 den Nebula Award für die beste Kurzgeschichte und 2017 den Hugo Award für die beste Novelle. Ihr Debüt-Horrorroman wiederum wurde 2020 mit dem Dragon Award für den besten Horrorroman ausgezeichnet. 2023 erschien von ihr in Deutschland Wie man einen Prinzen tötet.

Yan Leisheng (geboren 1970), auch als Yan Lei bekannt und mit dem Namen Zhang Jian geboren, ist ein chinesischer Autor. Yan wird für die anschaulichen Gewaltdarstellungen und Höllenszenarien in seinen Romanen geschätzt. 2014 war er Vizevorsitzender von Zhejiang Network Writers Association.

Alex White ist Autor der vielbeachteten Salvagers-Trilogie – sowie der offiziellen Romane zu Alien. Alex wurde in Mississippi geboren und hat den größten Teil des Lebens im amerikanischen Süden verbracht; derzeit lebt Alex mit der Familie in Alabama. White ist autistisch, bisexuell und queer und verwendet nicht-binäre Pronomen für sich

Andy Mangels ist der Co-Autor mehrerer „Star Trek“-Romane, eBooks, Kurzgeschichten und Comic-Bücher sowie dreier „Roswell“-Romane, die er alle zusammen mit Michael A. Martin geschrieben hat. Im Alleingang ist er der Autor vieler erfolgreicher Bücher über die Unterhaltungsindustrie, wie „Animation on DVD: The Ultimate Guide“ und „Star Wars: The Essential Guide to Characters“ sowie einer beträchtlichen Anzahl von Einträgen in dem Sachbuch „The Superhero Book“ von Visible Ink Press. Er hat Hunderte von Artikeln für Unterhaltungs- und Lifestylemagazine und Zeitungen in den Vereinigten Staaten, England und Italien geschrieben. Darüber hinaus hat er Begleitbücher zu den Werken verschiedenster Filmstudios verfasst. Seine Comic-Arbeiten wurde von DC Comics, Marvel Comics und vielen anderen veröffentlicht. Für acht Jahre war er Redakteur der preisgekrönten „Gay Comics“-Anthologie. Andy ist ein landesweit bekannter Aktivist der schwulen Szene und hat über die Jahre Tausende von Dollar für Wohltätigkeitsveranstaltungen gesammelt. Er lebt in Portland, Oregon, zusammen mit seinem langjährigen Lebensgefährten Don Hood, ihrem Hund Bela und ihrem angenommenen Sohn Paul Smalley. Seine Website ist zu erreichen unter www.andymangels.com.

Bernd Perplies, geboren 1977 in Wiesbaden, studierte Filmwissenschaft, Germanistik, Buchwissenschaft und Psychologie in Mainz. Parallel zu einer Anstellung beim Deutschen Filminstitut (DIF) in Frankfurt am Main, wandte er sich nach dem Studium dem professionellen Schreiben zu. Heute ist er als Schriftsteller, Übersetzer und Journalist tätig. Er ist Redakteur der Website Ringbote.de sowie des Corona Magazine und gehört zum Übersetzungsteam der Star-Trek-Romane von Cross Cult. Im August 2008 kam sein Debütroman Tarean – Sohn des Fluchbringers auf den Markt, weitere phantastische Werke folgten. Zuletzt ist von ihm Kampf um Aidranon erschienen, der zweite Band seiner mit dem Deutschen Phantastik Preis 2015 ausgezeichneten Imperium der Drachen-Saga. Bernd Perplies lebt in der Nähe von Stuttgart. Weiteres auf www.bernd-perplies.de.

Cassandra Rose Clarkes Werke wurden bei den Rhysling Awards ausgezeichnet und für den Philip K. Dick Award, den Romantic Times Reviewer’s Choice Award, den Pushcart Prize und YALSA’s Best Fiction for Young Adults nominiert. In Südtexas aufgewachsen, lebt sie derzeit in Houston, wo sie als freischaffende Schriftstellerin arbeitet. Sie hat einen M.A. in kreativem Schreiben von der University of Texas in Austin und nahm 2010 am Clarion West Writer’s Workshop in Seattle teil. Neben Franchise-Romanen für STAR TREK und Halo verfasst sie eigene Werke für Erwachsene und jugendliche Leser.

Christopher L. Bennett sah seine erste Folge von „Star Trek“ im Alter von fünfeinhalb und war der Meinung, es handele sich um eine Show über ein seltsames Flugzeug, das nur nachts flog. Doch als er die Sendung regelmäßig sah, verstand er, was die Lichtpunkte im Himmel wirklich waren. Das war der Beginn einer lebenslangen Faszination von Weltall, Wissenschaft und Phantastik. Im Alter von zwölf erfand er Geschichten aus dem Trek-Universum, die ein Jahrhundert nach Kirks Abenteuern spielten (eine Idee, die ihrer Zeit Jahre voraus war), verlagerte sich aber bald darauf auf die Erschaffung seines eigenen Universums. Irgendwann entschied er, genau das zu seinem Beruf zu machen. Um das wirkliche Leben solange wie möglich hinauszuschieben, studierte Christopher an der Universität von Cincinnati und machte schließlich seinen B.Sc. in Physik und einen B.A. mit Auszeichnung in Geschichte.
Christophers veröffentlichte Arbeiten beinhalten „Aggravated Vehicular Genocide“ in der November-Ausgabe der „Analog“ aus dem Jahr 1998; „Among the Wild Cybers of Cybele“ in der Dezember-Ausgabe der „Analog“ aus dem Jahr 2000; „Star Trek – S.C.E. #29: Aftermath“; „... Loved I Not Honor More“ in der „Star Trek – Deep Space Nine: Prophecy and Change“-Anthologie; seinen erster Roman, „Star Trek: Ex Machina“; und „Brief Candle“ in der „Star Trek – Voyager: Distant Shores“-Anthologie. Mehr Informationen und Bilder seiner Katzen gibt es hier
Bei dem Autor handelt es sich nicht um Christopher Bennett, den Sohn des „Star Trek“-Filmproduzenten Harve Bennett, obwohl er anscheinend ein Vetter des Paläontologen Chris Bennett ist. Man versteht , warum er das L. benutzt.

Dave Galanter war Autor (oder Co-Autor mit seinem Kollegen Greg Brodeur) verschiedener Star Trek-Projekte, darunter Voyager: Battle Lines, die Next Generation-Duologie Maximum Warp, die Original-Series-Romane Crisis of Consciousness und Troublesome Minds sowie zahlreiche Star Trek-Kurzgeschichten. Galanter verstarb am 12. Dezember 2020 an den Folgen einer Krebserkrankung.

David Mack ist Autor zahlreicher Star Trek-Romane, inklusive der „USA Today“-Bestseller „A Time to Heal“ und „A Time to Kill“. Er entwickelte die „Star Trek – Vanguard“-Serie mit Redakteur Marco Palmieri und schrieb den ersten und dritten Band.
Weitere Romane von David Mack sind „Wolverine: Road of Bones“, „Star Trek – Deep Space Nine: Warpath“, „Star Trek – S.C.E.: Wildfire“ und „The Sorrows of the Empire“ in dem Paperback „Star Trek – Mirror Universe: Vol. 1 – Glass Empires“.
Bevor er Bücher schrieb, verfasste Mack zusammen mit John J. Ordover die Episode „Starship Down“ aus der vierten Staffel „Deep Space Nine“, sowie das Story-Gerüst für „It's only a Paper Moon“ aus der siebten Staffel.
Mack lebt mit seiner Frau Kara in New York City. Mehr über ihn unter www.infinitydog.com

Nach dem Abschluss seines Kunststudiums arbeitete Messina zuerst als Graphiker wie Werbeindustrie und Animationsfilme (Storyboards und Charakterdesign), bevor es ihn nach und nach in die Welt der Comics verschlug. Sein Haupt-Brötchengeber ist der amerikanische Comicverlag IDW Publishing, für den er zahlreiche Mini-Serien und Einzeltitel in Szene setzte. Darunter etliche Ausgaben des Buffy-Ablegers „Angel“ und Star Trek-Miniserien wie „Klingons: Blood will tell“. Seit 2002 unterrichtet er an der Scuola Internazionale di Comics in Rom. Seine aktuellen Arbeiten umfasst die Comic-Vorgeschichte

Seine Bücher standen auf den Bestsellerlisten der New York Times und von USA Today, und seine TV-Episode „Das oberste Gesetz“ wurde in der Kategorie „Bestes Drehbuch einer Genreserie oder eines TV-Films“ für den Sci-Fi-Universe-Award nominiert. In seiner in den USA unlängst erschienenen Trilogie Feuertaufe würdigte er den vierzigsten Geburtstag von Star Trek. Drei weitere Romane – The 34th Rule, der vorliegende „Zwielicht“ und „Olympus Descending“, Letzterer enthalten in „Die Welten von Deep Space 9: Band 3“ – spielen im Umfeld von DS9. Ein weiterer – „Serpents Among the Ruins“ – und die Novelle „Iron and Sacrifice“ (enthalten in der Anthologie „Tales from The Captain’s Table“) sind sogenannte Lost Era-Geschichten und spielen in der Zeit zwischen der klassischen TV-Serie und The Next Generation.
David, ein gebürtiger New Yorker, lebt mit seiner Frau Karen in Südkalifornien. Beide sind kunstbegeistert und oft in Museen, im Kino, bei Tanzveranstaltungen oder schlicht lesend anzutreffen. Außerdem reisen sie gern. Besonders haben es ihnen Frankreich, Italien, Australien, Hawaii, der amerikanische Nordosten und der pazifische Nordwesten angetan. Sie mögen Kreuzfahrten und drücken ihren geliebten New York Mets die Daumen, obwohl diese ihnen ständig das Herz brechen.

Dayton Ward ist Star Trek-Fan seit Anbeginn der Zeit; seiner, nicht der Zeit generell. Ward diente elf Jahre im U. S. Marine Corps. Seine professionelle Autorenkarriere begann mit Geschichten, die für jede der drei „Star Trek: Strange New Worlds“-Anthologien ausgewählt wurden.
Zusätzlich zu seinen verschiedensten Schreibprojekten mit Kevin Dilmore, ist Dayton der Autor des Star Trek-Romans „In the Name of Honor“ und den Science Fiction-Romanen „The Last World War“ und „The Genesis Protocol“. Er verfasste zahlreiche Kurzgeschichten, die im Magazin „Kansas City Voices“ und der Anthologie „No Limits“ aus der Reihe „Star Trek – New Frontier“ erschienen.
Dayton lebt mit seiner Frau, Michi, in Kansas City. Mehr über ihn unter  www.daytonward.com

Geoffrey Thorne ist der preisgekrönte Autor der Kurzgeschichte „Soft Room“ aus „Star Trek: Strange New Worlds VI“ und dem gleichermaßen preisgekrönten „Concurrence“ aus „Strange New Worlds 8“. Seine anderen „Star Trek“-Erzählungen, „Chiaroscuro“ und „Or the Tiger“ erschienen in „Star Trek – Deep Space Nine: Prophecy and Change bzw. in „Star Trek – Voyager: Distant Shores“.
Er hat Beiträge zu „Reality Cops: The Adventures of Vale and Mist“ geliefert und ist der Schöpfer und Ausführende Produzent der von Kritikern gefeierten Web-Serie „The Dark“ (thedarklines.blogspot.com ), für die er ebenfalls Beiträge schreibt.
Er lebt beständig in Los Angeles – zusammen mit seiner wunderbaren und überirdisch geduldigen Ehefrau Susan –, und hat immer noch großen Spaß an Star Trek.

Schon als Schüler schrieb Greg Cox kürzere Geschichten, damals noch in sein Schulheft und weitgehend für sich. Mittlerweile hat er zahlreiche Blockbuster wie The Dark Knight Rises, Man of Steel und Godzilla literarisch umgesetzt. Auch wenn ihm diese Umsetzungen Freude machen, so sind sie termingerecht abzuliefernde Auftragsarbeiten, die wenig kreativen Einfluss auf das Geschriebene gestatten. Vielleicht kommt es von daher, dass er sich nebenbei auch noch in anderen Welten und Universen austobt. Immerhin hat er den Star Trek-Kanon um diverse Geschichten über die Voyager, Deep Space Nine, aber auch über den beliebtesten Trek-Bösewicht - Khaaaaaaan!!! - bereichert.

James Swallow ist ein New York Times- und Sunday Times-Bestsellerautor, der bereits mehr als fünfzig Bücher geschrieben hat. Als Drehbuchautor wurde er für den BAFTA nominiert. Er hat die Action-Thriller-Serie um Marc Dane geschaffen und für Franchises wie 24, Star Trek und mehrere erfolgreiche Videospiele geschrieben. Er lebt und arbeitet in London.

John Jackson Miller (geb. 12. Januar 1968) ist ein US-amerikanischer Comicbuchautor und Publizist. Er ist in der Szene für seine Ergebnisse auf dem Forschungsgebiet der Geschichte der Comicbuchumläufe bekannt, die er in dem Magazin Standard Catalog of Comic Books veröffentlichte.

Keith R. A. DeCandido hatte eine große Auswahl von „Star Trek“-Material für eine ebenso breitgefächerte Auswahl von Medien geschrieben: Romane, Kurzgeschichten, Magazine, Comicbücher und eBooks. Es begann 1999 mit der „Next Generation“-Comicbuch-Miniserie „Perchance to Dream“ und beinhaltet drei Stücke zu Ehren des zwanzigjährigen Jubiläum von TNG: Den Roman „Q&A“, die Kurzgeschichte „Four Lights“ in „The Sky's the Limit“ und das abschließende eBook in der sechsteiligen Miniserie „Slings and Arrows“. Seine anderen Beteiligungen beinhalten zwei Romane und eine Erzählung in der gefeierten Serie der postfinalen „Deep Space Nine“-Fiktion, drei Voyager-Romane, die nicht im Delta-Quadranten spielen, elf eBooks in der „Corps of Engineer“-Reihe, den Zweiteiler „The Brave and the Bold“ (bei dem die erste Einzelgeschichte alle fünf TV-Serien umspannt), den politischen Roman „Articles of the Föderation“ (von „TV Zone“ ausgewählt als der herausragendste „Star Trek“-Roman 2005), „A Time for War, A Time for Peace“ (die auf der Bestellerliste der „USA Today“ stehende Einführung für den Film „Star Trek – Nemesis“) und vieles mehr.

Jedoch ist Keith vielleicht am Besten für seine Arbeit mit den Klingonen bekannt, von dem 2001 erschienenen Roman „Diplomatic Implausibility“ (in der er die I.K.S. Gorkon einführte) über die drei unter dem Banner der I.K.S. Gorkon stehenden Büchern („A Good Day to Die“ und „Honor Bound“ in 2003 und „Enemy Territory“ in 2005), das historische Epos „The Art of the Impossible“ (Teil der beliebten Lost Era-Miniserie in 2003), den klingonischen Teil in der Comicbuch-Miniserie „Alien Spotlight II“ zu Kurzgeschichten in „Tales from the Captain's Table“, „Mirror Universe: Shards and Shadows“ und der „Seven Deadly Sins“-Anthologie.

Neben „Star Trek“ hat Keith für eine breite Auswahl an Medienuniversen geschrieben, unter anderem TV-Shows („Buffy the Vampire Slayer“, „Supernatural“, „CSI: NY“, „Farscape“, „Gene Roddenberry's Andromeda“), Videospiele („Worlds of Warcraft“, „Starcraft“, „Command and Conquer“, „Resident Evil“) und Comicbücher („Spider-Man“, „X-Men“, „Hulk“, „Silver Surfer“). Außerdem hat er den Fantasyroman „Dragon Precinct“ geschrieben, zusammen mit mehreren zusammenhängenden Geschichten. Keith – dessen Arbeit unter anderem von Entertainment Weekly, TrekNation.com, TV Zone, Cinescape.com, Dreamwatch und Publishers Weekly gelobt wurde – ist außerdem Musiker, trainiert Kenshikai-Karate und ist ein begeisterter New York Yankees-Anhänger. Er lebt in der Bronx mit seiner Verlobten und zwei der albernsten Katzen der Welt. Erfahren Sie zuviel über Keith auf seiner offiziellen Website unter DeCandido.net oder senden Sie ihm einfach bescheuerte E-Mails an Keith@decandido.net.

Seit 1997 ist Dilmore Autor beim „Star Trek Communicator“, er verfasst Newsgeschichten und Porträts für das zweimonatliche Magazin des offiziellen Star Trek-Fanclubs. Seine Kurzgeschichte „The Road to Edos“ erschien in der Anthologie „Star Trek – New Frontier: No Limits“.
Mit dem Autorenkollegen Dayton Ward verfasste er eine Kurzgeschichte für die Anthologie „Star Trek – Tales of the Dominion War“, schrieb die „Star Trek – The Next Generation“- Romane „A Time to Sow“ und „A Time to Harvest“ und verfasste Storys für die Serie „Star Trek – Corps of Engineers“.
Kevin lebt zusammen mit seiner Frau, Michelle, und seinen drei Töchtern in Prairie Village, Kansas.

Kirsten Beyer ist New-York-Times-Bestsellerautorin diverser Star-Trek-Romane und verfasste Buffy- undAlias-Romane. Im Jahr 2016 trat sie dem Autorenteam von STAR TREK - DISCOVERY bei. 2017 dann präsentierte sie die Idee für eine neue Serie, die sich um Star Treks beliebtesten Captain, Jean-Luc-Picard, drehen sollte und wurde Mitschöpferin der Serie. Zusätzlich zu ihren Schreib- und Produktionsarbeiten dient Beyer für den Autorenraum und die Produktionsabteilung als Ansprechpartnerin in Bezug auf Kanonfragen sowie ist der Kontakt zwischen dem Serienteam und den Lizenzautoren. Sie lebt mit ihrem Mann, Schauspieler und Komponist David Permenter, sowie ihrer Tochter in Los Angeles.

Michael A. Martins eigene Kurzgeschichten erschienen in „The Magazine of Fantasy & Science Fiction“. Er hat zusammen mit Co-Autor Andy Mangels mehrere „Star Trek“-Comics für Marvel und Wildstorm geschrieben, sowie zahlreiche Star Trek-Romane und eBooks, darunter „Star Trek – Titan: Eine neue Ära“, „Star Trek – Titan: Der rote König“, „Star Trek – The Next Generation: Sektion 31 – Die Verschwörung“, zuletzt „Star Trek – Excelsior: Forged in Fire“ und diverse „Enterprise“-Romane. Darüber hinaus haben sie Geschichten in den Anthologien „Prophecy and Change“, „Tales of the Dominion War“ und „Tales from the Captain's Table“ veröffentlicht sowie drei Romane zu der TV-Serie „Roswell“. Seine Arbeiten wurden außerdem veröffentlicht in „Star Trek Monthly“ und „Dreamwatch“, von Atlas Editions, Grolier Books, Visible Ink Press und Gareth Stevens Inc., für die er mehrere Sachbücher für junge Leser verfasst hat. Er lebt mit seiner Frau Jenny und seinen zwei Söhnen in Portland, Oregon.

Michael Jan Friedman ist der Autor von fast sechzig Sachbüchern und Romanen, von denen mehr als die Hälfte den Namen „Star Trek“ oder eine Variation davon tragen. Zehn seiner Titel erschienen auf der „New York Times“-Bestsellerliste. Außerdem hat er für Network- und Kabelfernsehen, Radio und Comicbücher geschrieben, darunter die „Star Trek – Voyager“-Folge „Resistance“. Zu den seltenen Gelegenheiten, wenn er der wirklichen Welt einen Besuch abstattet, lebt Friedman mit seiner Frau und zwei Söhnen auf Long Island.

Er informiert seine Leser weiterhin darüber, dass, egal wie viele Friedmans sie kennen, diese mit großer Wahrscheinlichkeit nicht mit ihm verwandt sind.

Peter David ist der „New York Times“-Bestsellerautor von mehr als sechzig Büchern, einschließlich zahlreicher „Star Trek“-Romane, wie „Imzadi“, „A Rock and a Hard Place“, „Before Dishonor“ und der ungemein erfolgreichen „New Frontier“-Serie. Er ist außerdem der Autor der Filmromane von „Spider-Man 1–3“, „The Hulk“, „Fantastic Four“ und „Iron Man“ und hat Dutzende von anderen Büchern geschrieben, unter anderem seine gefeierten Fantasyromane „Tigerheart“, „Sir Apropos of Nothing“, „The Woad to Wuin“, „Tong Lashes“ und „Darkness of Light“.
David ist außerdem für seine Arbeit an Comicbüchern bekannt, besonders für seine preisgekrönte Arbeit an „The Hulk“ und hat so ungefähr für jeden anderen berühmten Comic-Superhelden geschrieben.
Bis zu seinem Tod am 24. Mai 2025 lebte er mit seiner Frau und seinen Töchtern in New York.

S. D. (Stephani Danelle) Perry schreibt aus Leidenschaft und für Geld multimediale Romanumsetzungen im Fantasy/Science Fiction/Horror-Bereich. S.D. lebt in Portland/Oregon, zusammen mit ihrer großartigen Familie, und arbeitet in ihrer wenigen freien Zeit an einem Thriller.

Die britische Schriftstellerin Una McCormack wurde 1972 in St. Helens (Merseyside) geboren. Mit 18 Jahren schrieb sie ihren ersten Zeitungsartikel und mit 19 verkaufte sie ihre erste Kurzgeschichte. Für das Star-Trek-Universum verfasste sie zwei Romane zur Fernsehserie DEEP SPACE NINE: neben Worlds of Deep Space Nine: Cardassia and Andor (2004) zusammen mit Heather Jarman auch Hollow Men (2005). Seitdem gehörte die promovierte Autorin zum festen Inventar der Star-Trek-Romanfamilie.

Der Bestsellerautor Anthony Horowitz hat zwei hochgelobte Sherlock-Holmes-Romane, The House of Silk und Moriarty, zwei James-Bond-Romane, TRIGGER MORTIS und EWIG UND EIN TAG drei Detective-Hawthorne-Romane, Ein perfider Plan, Mord in Highgate und das in diesem Jahr erschienene Wenn Worte töten, sowie die hochgelobten Bestseller-Krimis Magpie Murders (Die Morde von Pye Hall) und Moonflower Murders (Der Tote aus Zimmer 12) geschrieben.
Er ist auch der Autor der Teenager-Spionage-Serie Alex Rider und verantwortlich für die Entwicklung und das Schreiben einiger der beliebtesten und erfolgreichsten britischen Fernsehserien, darunter Inspector Barnaby und Foyle’s War. Im Januar 2022 wurde er für seine Verdienste um die Literatur mit dem CBE ausgezeichnet.

Danny Morgenstern (*1979) ist Tanzlehrer, Business-Knigge-Coach, Dozent für Moderne Umgangsformen und Kommunikation, Moderator und Autor. Bisher hat er über 15 Bücher veröffentlicht und ist in zahlreichen TV- und Radio-Sendungen als James-Bond-Experte aufgetreten.

Bereits im Zweiten Weltkrieg wurde Gardner im Alter von 17 Jahren erst für die britische Luftwaffe und danach für die Royal Navy eingezogen. Nach dem Krieg beschloss Gardner Priester zu werden und diente sogar kurze Zeit als Kaplan der Royal Air Force. Doch ab 1959 zog es ihn ins literarische Milieu. Zunächst journalistisch als Theaterkritiker unterwegs, veröffentlichte er 1964 sein erstes Buch, eine autobiografische Rückschau, und widmete sich ab diesem Zeitpunkt nur noch dem Schreiben. Noch im selben Jahr erschien schließlich auch der erste Band seiner Spionage-Romanreihe um den Agenten Boysie Oakes und er etablierte sich damit rasch als Bestsellerautor. Es folgten weitere erfolgreiche Boysie-Oakes-Romane, zahlreiche andere Eigenschöpfungen im Bereich der Spannungsliteratur und zwischendrin auch Romanfortsetzungen etablierter Figuren, etwa Geschichten um die Conan-Doyle-Figur Professor Moriarty.

Als man Anfang der 1980er-Jahre und über zehn Jahren nach dem letzten offiziellen Bond-Roman, COLONEL SUN von Amis Kingsley, jemanden suchte, um 007 neues Leben einzuhauchen, gab es keinen Besseren als Gardner für diesen Job und so wurde er als offizieller James Bond-Autor der Öffentlichkeit vorgestellt: Die Wahl stellte sich als ein Volltreffer heraus. Bis 1996 sollte er genau wie Ian Fleming vierzehn Bond-Romane schreiben, von denen GOLDENEYE und LIZENZ ZUM TÖTEN als Kinofilme adaptiert wurden. Gardner verstarb im August 2007.

Alexene Farol Follmuth ist eine begeisterte Liebesromanen-Leserin und  Fan und Autorin von Geschichten. Alexene hat unter dem Namen Olivie Blake eine Reihe von SFF-Projekten für Erwachsene verfasst, darunter den Webtoon Clara and the Devil und den New York Times-Bestseller und BookTok-Viral The Atlas Six. MY MECHANICHAL ROMANCE ist ihr YA-Debüt. Sie lebt in Los Angeles mit ihrem Ehemann, ihrem neuen Baby und einem geretteten Pitbull. Sie finden sie unter alexenefarolfollmuth.com.

Axie Oh ist die New York Times-Bestsellerautorin von The Girl Who Fell Beneath the Sea, XOXO und der Rebel Seoul-Serie. Geboren in New York City und aufgewachsen in New Jersey, studierte sie koreanische Geschichte und kreatives Schreiben an der University of California San Diego und hat einen MFA in Writing for Young People von der Lesley University. Zu ihren Leidenschaften gehören K-Pop, Anime, Schreibwaren und Milchtee, und sie wohnt derzeit mit ihren Hunden in Las Vegas, Nevada.

Brian Jacques (ausgesprochen „Jakes“) wurde 1939 in Liverpool geboren und wuchs in Kirkdale, in der Nähe der Docks, auf. Er verließ die Schule im Alter von fünfzehn Jahren und arbeitete als Feuerwehrmann, Busfahrer, Postmeister und Stand-up-Entertainer, bevor er seine schriftstellerische Karriere mit einem Engagement am renommierten Everyman Theatre begann. Sein erstes Buch für Kinder, REDWALL, wurde 1986 veröffentlicht. Einundzwanzig weitere Bücher der Reihe wurden mit Millionen verkauften Exemplaren auf der ganzen Welt veröffentlicht und fanden großen Anklang. Im Jahr 2021 kündigte Netflix die Veröffentlichung einer Zeichentrickadaption von REDWALL an, die die Reihe einer neuen Generation von Fans näherbringen soll.
Brian starb am 5. Februar 2011 in Liverpool.

Eiko Kadono ist eine japanische Kinderbuchautorin und wurde 2018 mit dem Hans Christian Andersen Preis ausgezeichnet. Kadono studierte Englisch an der Waseda-Universität. Sie ging 1959 nach dem Studium für zwei Jahre nach Brasilien. 1985 begann sie mit der Arbeit an dem Roman „Kikis kleiner Lieferservice“. Dank der gleichnamigen Verfilmung von Hayao Miyazaki im Jahr 1989 wurde Kikis kleiner Lieferservice zu einem weltweiten Erfolg. Ihre Werke wurden unter anderem ins Englische, Französische, Koreanische, Italienische und Chinesische übersetzt.

Emery Lee, Autor und Künstler, hat schon als Kind chaotische und moralisch fragwürdige Figuren geliebt. Lee hat einen Abschluss in kreativem Schreiben gemacht und dann Bücher, Kurzgeschichten und Web-Comics verfasst – in unterschiedlichen Genres und für ganz verschiedene Zielgruppen. Young-Adult-Literatur hat jedoch immer einen besonderen Platz in Lees Herzen gehabt. Inspiriert von östlichen Medien, Pop-Punk-Musik und persönlichen Erfahrungen, betrachten Lees Werke auf witzige, tiefempfundene und einfallsreiche Weise die Überscheidungen zwischen Leben und Identität. Wenn Lee frei hat, findet man Lee wahrscheinlich bei einem Anime-Marathon oder beim Kuscheln mit niedlichen Hunden.

Jamie ist ein Autor und Illustrator, der 2008 seinen Abschluss am Arts Institute in Bournemouth machte und beim Macmillan Children's Book Award eine hohe Auszeichnung erhielt. Wenn er nicht gerade versucht, sein unnatürlich schnell wachsendes Haar zu bändigen oder sich mit der Katze von nebenan streitet, zeichnet er gerne, malt aus, schneidet Dinge aus und klebt sie ein. Manchmal benutzt er einen Scanner und einen Computer, und allzu oft ist er versucht, seinen Drucker aus dem Fenster zu werfen. Aber dann müsste er ihn einfach wieder aufheben. Seine Interessen sind ziemlich breit gefächert - allerdings hat er ein Faible für wilde Tiere und Dinge, die in der Nacht herumspuken.  Zu Jamies Illustrationen gehören Hamish and the Worldstoppers, das meistverkaufte Kinderbuchdebüt des Jahres 2015, und Wilf the Mighty Worrier, das auf der Shortlist für den Laugh Out Loud Book Award stand. Frostherz war seine Bestseller-Debütreihe, gefolgt von Arkspire im Jahr 2023.

J.C. Cervantes ist eine New York Times-Bestsellerautorin von Romanen für Kinder und junge Erwachsene. Ihre Bücher wurden in mehr als neun Ländern veröffentlicht und stehen auf nationalen Listen, darunter die American Booksellers Association New Voices, Barnes and Noble's Best Young Reader Books und Amazon's Best Books of the Month. Sie hat mehrere Preise und Anerkennungen erhalten, darunter den New Mexico Book Award. Derzeit lebt sie mit ihrer Familie und ihren verwöhnten Welpen im Land der Verzauberung, aber ein Teil ihres Herzens bleibt in Südkalifornien, wo sie geboren und aufgewachsen ist. Wenn sie nicht gerade schreibt, sucht sie Buchläden heim und ist in allen Ecken der Welt auf der Suche nach Magie. Besuchen Sie sie unter jccervantes.comoder auf Twitter @jencervund Instagram @authorjcervantes.

Jennifer Dugan ist Schriftstellerin, Geek und Romantikerin. Sie schreibt die Geschichten, die sie als Kind gerne gelesen hätte. Entertainment Weekly nannte ihr Debüt, den Young-Adult-Roman Hot Dog Girl, eine „großartige, spritzige romantische Komödie“ und Booklist bezeichnete ihren zweiten Roman Verona Comics als „kluge, mitfühlende Liebeserklärung an und für Teenager“. Sie ist Texterin und Schöpferin zweier Indie-Comics und lebt im Staat New York mit ihrer Familie, ihren Hunden, ihrem geliebten bärtigen Drachen und einer teuflischen Katze, die zweifellos die Weltherrschaft an sich reißen will. Im Internet ist Jennifer unter JLDugan.com oder unter dem Namen @JL_Dugan auf Twitter und Instagram zu finden.

JUNE HUR ist die Bestsellerautorin der historischen YA-Krimis  DAS SCHWEIGEN DER KNOCHEN, The Forest of Stolen Girls und DER ROTE PALAST. Sie wurde nicht nur zweimal für den Edgar Award nominiert, sondern auch von Forbes, NPR, KBS und CBC porträtiert. Ihr vierter Roman A Crane Among Wolves erscheint 2024. Geboren in Südkorea und aufgewachsen in Kanada, studierte sie Geschichte und Literatur an der Universität von Toronto und arbeitete früher für die Toronto Public Library. Derzeit lebt sie mit ihrem Mann und ihren zwei Kindern in Toronto.

Kat Cho schreibt Young-Adult-Romane und war damit bereits auf der Bestsellerliste der New York Times vertreten. Sehr gern lässt sie ihre koreanische Herkunft in ihre Geschichten einfließen, vor allem wenn das bedeutet, Gerichte zu beschreiben. Alles, was den Nerd in Leuten weckt, begeistert sie: beispielsweise lesen, K-Dramen, K-Pop und Anime. Man kann sie Online auf Twitter (@KatCho), Instagram (@KatChoWrites) und ihrer Website (KatChoWrites.com) finden.
Früher war sie klinische Forscherin – ihren Bachelor-Abschluss in Biologie hat sie an der Wesleyan University erworben und ihren Master of Public Health im Fach Community Education am Hunter College. Durch ihre Arbeit für Diverse Voices Inc. (die gemeinnützige Organisation hinter DVPit und DVCon) setzt sie sich für Gleichberechtigung und Repräsentation im Verlagswesen und in den Medien ein.

Melanie McGanney Ehasz wuchs in New York City auf, umgeben von Büchern und hohen Gebäuden. Sie besuchte die Emory University und anschließend die Fordham University, wo sie einen Master-Abschluss in englischer Literatur machte. Melanie lebt mit ihrer Familie in Santa Monica, Kalifornien, umgeben von Büchern und Palmen.

Olaf Falafel ist Autor, Illustrator und Stand-Up-Comedian. Einige seiner Witze haben bereits Preise gewonnen, aber andere seiner Witze sind absoluter Mist.
Als er noch in der Schule war, hat er einen Comic namens „Bullseye“ gemacht und Kopien davon auf dem Spielplatz verkauft.
Er hat zwei Töchter in einem ähnlichen Alter wie Trixie.
Er hat Kunst studiert und malt gern in seiner Freizeit. Olaf liebt außer Zeichnen auch noch Fußball. Seine Lieblingsmannschaft ist der Luton Town Football Club.
Er hat ein Porträt seiner Katze Snake gezeichnet.

Riika Jäntti machte 2003 ihren Abschluss an der University of Industrial Art in Helsinki, die nun Teil der Aalto University ist. Als Illustratorin und Autorin hat sie mit ihrer Arbeit sowohl zu Sach - wie auch Märchenbüchern für Kinder beigetragen. Ihr erstes eigenes Kinderbuch wurde 2005 veröffentlicht. Vor allem bekannt geworden ist Jätti durch ihre liebenswerte LITTLE MOUSE-Serie, die bereits in 16 Ländern veröffentlicht wurde, darunter Australien, Nepal und China. Sie ist in den verschiedensten Illustrationstechniken versiert, von Bleistift und Tusche bis hin zu Wasserfarben und Gouache. 2009 erhielt Jäntti den allerersten Tieto-Lauri Award im Bereich Kinder - und Jugendsachbücher für das Buch Viidakkotanssi (Jungle Dance), ein Buch von Autor Marku Löytönen über den Forscher Rafael Karsten.

Tom Fletcher ist einer de beliebtesten Kinderbuchautoren Großbritanniens. Der Weihnachtausaurus war 2016 der erfolgreichste Debütroman für Kinder und stand 2017 auf der Shortlist für die British Book Industry Awards. Seitdem hat Tom Fletcher weitere erfolgreiche Kinderbücher veröffentlicht, darunter der Weihnachtosaurus und die Winterhexe, Der Weihnachtausaurus und die böse Liste und die sofortige Nummer 1 der Bestsellerliste DIE DANGER-GANG

Veera Salmi (geb. 1976) ist eine Autorin, die in Helsinki, Finnland, lebt. Sie schreibt zeitgenössische urbane Geschichten mit einem tiefen Verständnis für die Welt und die Fantasie von Kindern. Sie gewann 2014 den Kaarina-Helakisa-Preis und wurde 2015 für ihren Kinderroman für den Finlandia Junior nominiert. Ihre Bücher wurden für Film, Fernsehen, Theater und Radio adaptiert und ins Dänische, Estnische, Koreanische und Schwedische übersetzt.

Zoe Hana Mikuta studiert derzeit an der University of Washington in Seattle Englisch mit dem Schwerpunkt Kreatives Schreiben. Sie wuchs in Boulder, Colorado, auf, wo sie eine tiefe Liebe zum Muay-Thai-Kickboxen entwickelte und eine langsame und stetige Liebe zu fiktiven Welten entwickelte. Wenn sie nicht gerade schreibt, stickt Zoe Runen auf ihre Jeanstaschen, studiert Tarot oder Kräuterkunde oder macht es sich mit einer Tasse Karamellkaffee und einem guten, blutigen, aber herzerwärmenden Buch bequem. Sie ist die Autorin der GEARBREAKER-Dilogie.

Brenna Thummler ist eine amerikanische Autorin und Illustratorin, die durch ihre SHEETS-Trilogie bekannt wurde.

Felia Hanakata, geboren in Bali, ist eine Comic-Zeichnerin, die vor allem für ihre Zeichnungen der Kinderbuchreihe Keeper of the Lost Cities bekannt sein dürfte.

Kelly Leigh Miller ist Autorin und Illustratorin, die an Bilderbüchern, Comics und vielen weiteren kreativen Projekten arbeitet.

Mari Ahokoivu, geb. 1984, ist eine Finnische Illustratorin und Comic-Künstlerin. Sie zeichnet Comics und illustriert Werke für Erwachsene und Kinder. Ihre Arbeiten wurden sowohl in Finnland als auch in vielen weiteren Ländern. Sie lebt und arbeitet in Kopenhagen, Dänemark.

Maria Pareja ist Konzeptkünstlerin, Produktionsdesignerin und Illustratorin aus Spanien.
Sie hat ihren Abschluss an der U-tad im Jahr 2018 mit dem Kurzfilm The Lost Frisbee gemacht. In den letzten Jahren hat sie bei Cartoon Saloon in verschiedenen Rollen und Kampagnen gearbeitet und auch an Projekten für andere Studios wie Disney TV, Peekaboo Animation und Studio Chizu mitgewirkt. Sie arbeitet zudem als freiberufliche Illustratorin und realisiert ihre eigenen Animationsprojekte.

Nicole Andelfinger ist Comic-Autorin und lebt mit ihrer Katze in Los Angeles.

Ross Stewart ist ein irischer Künstler, der in den Bereichen Malerei, Illustration sowie Animation und insbesondere in den Bereichen konzeptionelles Design und Art Direction arbeitet. Ross übernahm mit Tomm Moore die Regie an Wolfwalkers für Cartoon Saloon.
Er hat außerdem an der Produktion von drei Oscar-nominierten Filmen mitgewirkt: als Art Director bei Das Geheimnis von Kells (2009), als visueller Entwickler und Konzeptkünstler bei ParaNorman (2013) und als Konzeptkünstler bei Die Melodie des Meeres (2014). Auch an vielen anderen preisgekrönten Animationskurzfilmen war er beteiligt – sei es als Art Director, Hintergrundproduzent, Konzeptkünstler oder Regisseur.
Ross ist aber auch seiner eigenen Kunst verschrieben und hat in den letzten 16 Jahren in ganz Irland und im Vereinigten Königreich ausgestellt. Seine Werke befinden sich in öffentlichen und privaten Sammlungen auf der ganzen Welt.

Tim Hedrick ist ein Autor und Produzent, der an AVATAR-DER HERR DER ELEMENTE und DIE LEGENDE VON KORRA mitgewirkt hat. Hedrick ist seit 1999 beim Fernsehen tätig und hat zwischen 2009 und 2011 mehrere TV-Filme geschrieben und produziert.

Tomm Moore wurde am 7. Januar 1977 in Newry, Nordirland, Großbritannien, geboren und ist ein Produzent von Animationsfilmen, Illustrator sowie Comiczeichner. Er ist Mitbegründer des Cartoon Saloon, einem Animationsstudio in Kilkenny, Irland. Tomm ist am besten für seine Animationsfilme Das Geheimnis von Kells (2009) und Die Melodie dies Meeres (2014)  und Wolfwalkers (2020) bekannt, die alle für den Oscar in der Kategorie des besten Animationsfilms nominiert wurden und zahlreiche Preise auf verschiedenen internationalen Animationsfilmfestivals gewannen.

Trung Le Nguyen, liebevoll auch Trungles genannt, ist Comicbuch-Künstler und Illustrator. 2012 schloss er sein Studium der bildenden Künste mit einem Fokus auf Ölmalerei und dem Nebenfach Kunstgeschichte an der Hamlin Universität ab. Er hat bereits Werke für Oni Press, BOOM! Studios, Limerence Press und Image Comics kreiert. Besonders gern mag er Märchen, Cartoons für Kinder und Rom-Coms aller Art. Mit der Graphic Novel DER MAGISCHE FISCH legte er sein von der Kritik allseits gefeiertes Debut vor.

Adriano Lucas ist ein bekannter Kolorist und Cover-Artist. Er ist verantwortlich für die Kolorierung der Fantasy-Comic-Serie BIRTRIGHT, die bei Cross Cult erscheint.

Afif Khaled, der urpsrünglich aus Marokko stammt, zog 1997 nach Angoulême. Nachdem er einige Zeit als Illustrator und Flash-Animateur für Videospiele gearbeitet hatte, begann er, seine ersten Comics zu zeichnen. Sein Debüt als professioneller Comic-Zeichner gab er im Soleil-Verlag für Serien wie Die Chroniken von Centrum (nach dem Roman Le Travail du furet von Jean-Pierre Andrevon), Kookabura Universe, Jack Black oder Die Eisendivisionen.

Albert Monteys i Homar wurde 1971 in Barcelona, Spanien geboren und ist ein Autor sowie Zeichner, der vor allem durch seine Arbeit für das satirische Wochenmagazin El Jueves Bekanntheit erlangte, das er von 2006 bis Januar 2011 leitete. Er erschuf zusammen mit Ryan North die Graphic-Novel-Adaption zu SCHLACHTHOF 5 ODER DER KINDERKREUZUG.

Alison Acton ist eine kanadische Künstlerin, die vorrangig in den Medien Comics und traditioneller Animation tätig ist. Sie hat bereits für Studios wie Spumco, Pocket Gems und Big Jump sowie für Verlage wie Harper Collins, Tokyopop und First Second gearbeitet. Sie liebt es, ausdrucksstarke Charaktere zu erschaffen und bissige Dialoge zu schreiben. Außerdem liebt sie Jiu-Jitsu und lange Spaziergänge mit ihrem Hund – weit weg genug von ihren drei Jungs, die ständig ihr Büro in Beschlag nehmen und ÜBERALL Legoteile verstreuen.

Andrea Robinson ist eine US-amerikanische Autorin und Redakteurin aus New York. Sie schrieb einige filmbegleitende Werke wie u.a. zu Buffy the Vampire Slayer und The Handmaid´s Tale. Sie ist zudem die Autorin von DIE LEGENDE VON KORRA: CHRONIK EINES AVATARS.

Andre Lux, geboren 1983 in Nagold im Schwarzwald, begann als Schüler mit dem Zeichnen von Strichfiguren- Cartoons, hat bis heute nicht damit aufgehört und sein Handwerk kaum verbessert. Er veröffentlicht seine humoristischen
Zeichnungen regelmäßig in der PopPresse, dem Internet und präsentiert die Cartoons gelegentlich der Öffentlichkeit in einem LiveProgramm. Lux lebt in Stuttgart.

Der Brasillianer Andrei Bressan hat zwar schon für DC an diversen bekannten Superhelden bearbeitet, doch am bekanntesten dürfte Bressan tatsächlich für seine Mitarbeit an BIRTHRIGHT sein, das ursprünglich von Robert Kirkmans Skybound verlegt wurde, nun aber in Deutschland von Cross Cult herausgebracht wird.

Andrew MacLean ist ein amerikanischer Autor und Zeichner.

Anne Toole hat bereits fürs Fernsehen, für Games, Comics, Web- und Animationsserien und vieles mehr geschrieben. Kürzlich war sie die Hauptautorin hinter dem „Fluch der Pharaonen“-DLC für Assassins Creed: Origins und Beraterin für das Skript des Titan-Comics für dasselbe Spiel. Sie gewann einen Award der Writers Guild für das beste Skript eines Videogames für ihre Arbeit am ersten HORIZON ZERO DAWN-Game und die Autorin hinter der Comic-Adaption.

Arash Amel ist ein britischer Drehbuchautor und Produzent. Er ist zudem der Schöpfer der Idee hinter der Story des dystopischen Sci-Fi-Comics ORIGINS, der bei Cross Cult erscheint. 

Asaf Hanuka ist ein israelischer Comic-Autor und -Zeichner, sowie Illustrator und Lehrer. Seine Arbeiten wurden in viele Sprachen übersetzt und mit mehreren internationalen Preisen ausgezeichnet. Er unterrichtet Illustration und Comics am Shenkar College of Engineering, Design and Art. Er lebt mit seiner Frau, Hliit Shefer, und zwei Kindern in Tel Aviv. Asafs Zwillingsbruder ist der Illustrator und Filmdesigner Tomer Hanuka. Sie arbeiten regelmäßig an verschiedenen Projekten zusammen. Was viele Leute nicht wissen - Asaf fährt einen Roller.

Ashley Johnson ist Schauspielerin, Synchronsprecherin und Präsidentin der Critical Role Foundation. In Kampagne Drei spielt sie Fearn Calloway. In früheren Kampagnen spielte sie Tasha Nydoorin und Pike Trickfoot, der sie als eine der Hauptdarsteller*innen der Animationsserie Critical Role auch ihre Stimme verleiht.

Barry Windsor-Smith wurde 1949 in London geboren. Er ist ein britischer Comiczeichner und Maler. Schon seine ersten veröffentlichten Werke aus dem Jahr 1967 nahmen sich als unverwechselbare Comics, Kunst und Geschichten aus. Internationale Bekanntheit erlangte er als Originalzeichner von Marvel-Comics wie Conan der Barbar (1970 bis 1974) und seine Arbeit an dem ursprünglichen Weapon X-Handlungsbogen von Wolverine. 35 Jahre arbeitete er an seinem wohl bedeutendsten Werk MONSTER, das bei Cross Cult erscheint.

Cosey (geboren als Bernard Cosandey am 14. Juni 1950 in Lausanne, Waadt, Schweiz) ist ein Schweizer Comiczeichner, der zahlreiche internationale Auszeichnungen und Preise erhielt. Nach einer von 1965 bis 1969 absolvierten Graphikerlehre war Cosey ab 1970 Assistent bei Derib und kolorierte für ihn diverse Alben. Ab 1970 veröffentlichte er mit Monfreyd et Tilbury (Szenario von André-Paul Duchâteau) seine ersten humoristischen Comics für die belgische Zeitung Le soir. Seine mehrbändige Abenteuerserie Jonathan startete er 1975. Die Comic-Figur Jonathan ist ein europäischer Aussteiger, der die Region des Himalaya, vor allem das Tibet, bereist. Sie trägt autobiographische Züge: "Ich bin der Schatten von Jonathan, seine dunklere, weniger brillante Seite." In dieser Serie verbindet er seine exzellente Zeichnungskunst mit einem literarischen Stoff. Nach einer 11 Jahre dauernden Unterbrechung publizierte Cosey 1997 und 2001 wieder Alben dieser Serie.

Mit seinem Crime-Epos 100 Bullets katapultierte sich Brian Azzarello in die Riege der angesagtesten Comic-Autoren der Gegenwart. Für seine Fabel über Schuld und Sühne, eine ominöse Waffe und eine klandestine Verbrecherorganisation wurden Azzarello und Zeichner Eduardo Risso mit dem Eisner Award für die „Beste Reihe“ ausgezeichnet. Risso und Azzarello hatten bereits vor 100 Bullets zusammengearbeitet und bei Vertigo die rotzige Noir-Miniserie JONNY DOUBLE herausgebracht. Azzarello schrieb außerdem Geschichten für Hellblazer,Batman und Superman. Seit 2005 erscheint bei Vertigo sein düster morbider Neo-Western Loveless. Für den übernatürlichen Gangster-Thriller MOONSHINE hat er sich erneut mit Eduardo Risso zusammengetan.

Brian K. Vaughan genoss bereits als Autor von Comicserien wie Ex Machina und der langjährig laufenden Reihe Y: The Last Man einen guten Ruf, bevor er mit dem Drehbuchschreiben für J. J. Abrams Lost begann, wo sein Gefühl für Charaktere und komplexe Storylines auch im TV schnell für Furore sorgten. Er wurde dann von Steven Spielberg ausgewählt, eine Romanvorlage von Stephen King als TV-Serie zu adaptieren: Somit wurde er Autor und Showrunner der Serie Under the Dome. Mit SAGA – ein Titel, der Assoziationen an große Erzählungen weckt und von Vaughan augenzwinkernd, aber nicht ohne Hintergedanken gewählt wurde – kehrte er im März 2012 jedoch zum Medium Comic zurück … und wie! SAGA gilt als sein bisher ausgefeiltestes Werk und wurde in den letzten Jahren Dauerabonnent der wichtigsten US-Comicpreise, der EISNER- und HARVEY-AWARDS. Mehr als 10 Preise hat SAGA mittlerweile bekommen und sich in den USA zum absoluten Comic-Bestseller entwickelt. Parallel zu SAGA entstand 2015 der Comicroman WE STAND ON GUARD.

Auch von ihm sind die Serien DER HERR DER ELEMENTE und DIE LEGENDE VON KORRA.

Bryan Valenza ist ein Kolorist und Gründer des BEYOND Colorlab-Studios. Er arbeitet seit 2012 mit Comics. Seine Kolorierungsarbeiten beinhalten unter anderem Robotech, Witchblade, Red Sonja und die Comics von HORIZON ZERO DAWN.

Cecil Castelucci, geboren 1969 in New York City, ist eine Kanadische Autorin von Romanen für junge Leser*innen. Sie ist ausserdem Musikerin und Regisseurin. Nachdem sie in New York die Laguardia High School of Performing Arts besucht hatte, studierte sie Theaterwissenschaften an der École Folgend in Paris. An der Concordia University von Montreal schloss sie ihr Studium der Film-Produktion mit einem Bachelor of Fine Arts ab.

Der Engländer Charlie Adlard, Jahrgang 1966, studierte zunächst Film und Video, konnte allerdings im Filmgeschäft nicht Fuß fassen und entschied sich nach einer Weile, sein Glück als Comiczeichner zu versuchen. 2004 übernahm er schließlich ab dem zweiten Zyklus als Zeichner die Erfolgsserie THE WALKING DEAD (Image Comics) von Star-Comicautor Robert Kirkman.

Chris Burnham ist der Co-Creator und Künstler hinter DIE!DIE!DIE! Zudem ist er der New York Times Bestseller-Zeichner von Batman Incorporated und der Co-Creator von Officer Downe und NAMELESS. Weitere Höhepunkte seiner Karriere sind die Mitgestaltung von Nixon's Pals, das Zeichnen von Comics wie The X-Men, The Amory Wars, Elephantmen, FEAR AGENT und Marvel Mystery sowie die Zusammenarbeit mit so renommierten Autoren wie Joe Casey, David Hine, Peter David, Richard Starkings und Grant Morrison.

Chris Roberson hat nach seiner Zeit an der Universität von Texas einige Jahre im Kundendienst für einen damals noch namenhaften Computerhersteller gearbeitet. Doch mit einem Abschluss in englischer Literatur sah er seine Bestimmung in ganz anderen Gefilden und begann, seine eigenen Geschichten zu veröffentlichen. Mittlerweile umfasst die Liste seiner Arbeiten Geschichten zu Superman, iZombie, Dark Shadows und GOD OF WAR.

Chris Samnee ist ein amerikanischer Comiczeichner. Er erhielt 2011 einen Harvey Award in der Kategorie „Most Promising Newcomer“ für seine Arbeit an Thor: The Mighty Avenger und gewann 2013 einen Eisner Award in der Katgorie „Best Penciller/Inker“ für seine Arbeit an The Rocketeer: Cargo of Doom sowie Daredevil. Er arbeitete zusammen mit Robert Kirkman an FIRE POWER.

Claude Auclair wurde in La Barre-de-Monts in der Vendée, einer Provinz südlich der Bretagne geboren. Er war einer der bedeutendsten französischen Autoren realistischer Comics der 1960er und 1970er Jahre. Am bekanntesten war Auclair für seine Comics mit Science-Fiction- und postapokalyptischen Themen. SIMON VOM FLUSS sorgte in den 1970ern für Furore in der Comic-Welt und erscheint in einer neuen Edition bei Cross Cult.

Clay McLeod Chapman ist Autor der Marvel-Serie Scream: Curse of Carnage. Er hat zudem Absolute Carnage: Separation Anxiety, Iron Fist: Phantom Limb und Typhoid Fever geschrieben sowie unter anderem auch für die Serien Edge of Spider-Verse und Venomverse, The Avengers, Amazing Spider-Man, Ultimate Spider-Man, American Vampire und Scream: King In Black. Er ist der Autor des dystopischen Sci-Fi-Comics ORIGINS, der bei Cross Cult erscheint.

Cliff Rathburn ist Kolorist und machte sich mit seinen frühen Arbeiten bei DC Comics einen Namen. Später erlangte er für seine Graustufenkolorierung von Robert Kirkmans THE WALKING DEAD Bekanntheit. Zudem wirkte er bei der Kolorierung der Superhelden-Saga INVINCIBLE mit, die ebenfalls aus Kirkmans Feder stammt.

Colin Lorimer ist Comic-Künstler, Illustrator und Autor. Er lebt in Vancouver, Kanada.

Er hat bereits mit Image, Dark Horse, IDW, Titan und Boom!Studios zusammengearbeitet. Zu den Titeln, an denen er als Co-Creator beteiligt war, zählen Harvest, UXB, Burning Fields und Curse. Für seine Arbeit als medienübgerfreifender Storyboard Artist für Film, Animation und Gaming ist Colin mit diversen Preisen ausgezeichnet worden. Seit kurzem arbeitet er zusammen mit Regisseur Albert Hughes an dessen letztem Film The Solutrean.

Cory Walker ist ein amerikanischer Comickünstler. Zusammen mit Robert Kirkman kreierte er das Konzept und den Charakter hinter INVINCIBLE. Nebst seiner Arbeit bei Image Comics wirkte er auch bei der Marvel Destroyer MAX-Miniserie, Irredeemable Ant-Man und anderen Projekten mit.

CoupleOfKooks ist der Name eines freiberuflichen Illustrators, der vor allem für seine Arbeit im Fantasy-Bereich bekannt. Für CRITICAL ROLE hat er den Band TALES OF EXANDRIA: THE BRIGHT QUEEN gezeichnet.

Cristin Wendt, geboren 1985 in Wildeshausen, liebt schon seit Kinderzeiten das Zeichnen und Erfinden von eigenen Figuren und Geschichten. Anfangs bewegte sie sich im Bereich der Fantasy, später kam mit diversen Science-Fiction-Serien die Leidenschaft für Technologie hinzu. In der Comicszene besser bekannt als Art Smoker Toy, feierte sie Anfang 2018 ihr Selfpublishing-Debüt mit dem Comic MESSAGE, einem fünfbändigen Sci-Fi-Action-Horror-Epos, das nun als Hardcover Albenausgabe bei Cross Cult erscheint.

C.S. Pacat ist die New-York-Times- und USA-Today-Bestsellerautorin von Dark Rise, der Die-Prinzen-Trilogie und der GLAAD-nominierten Comic-Serie FENCE. Auch für DC Comics hat sie schon an einigen Titeln mitgewirkt.
C.S. Pacat studierte an der Universität von Melbourne und hat seitdem in einer Reihe von Städten gelebt, darunter Tokio und Perugia, und lebt und schreibt derzeit in Melbourne.

Cyrille Pomès wurde 1979 geboren und machte 2003 seinen Abschluss am EESI in Angouême. Sein erstes Album À la lettre près erschien 2005 im Albin Michel-Verlag. Aus seiner Zusammenarbeit mit dem Historiker Jean-Pierre Filiu entstehen 2013 Le Printemps des Arabes und 2015 La Dame de Damas von 2015, beide erschienen im Futuropolis-Verlag.
2019 wurde sein Le fils de l’Ursari nach einem Roman von Xavier-Laurent Petit mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, darunter der Prix jeunesse ACBD.

Dan Mora ist ein Comiczeichner aus Costa Rica, der exklusiv für den US-Verlag Boom! Studios an Sci-Fi/Fantasy-Serien wie Hexed, Klaus, Saban's Go Go Power Rangers und Buffy the Vampire Slayer arbeitete. Zusammen mit John Timms und Franco Céspedes ist Daniel Mora einer der wenigen Künstler aus Costa Rica, die es geschafft haben, Aufträge von großen US-Verlagen zu ergattern. Seine Arbeit an Hexed und Klaus erfuhr große Achtung unter den Kritikern und so wurde Mora während der San Diego Comic-Con 2016 mit dem Russ-Manning-Award in der Kategorie „Promising Newcomer“ ausgezeichnet. Dan Mora ist zudem der verantwortliche Künstler hinter dem Artwork von ONCE & FUTURE.

Dan Watters ist ein in Großbritannien ansässiger Comic-Autor. Sein erstes Buch, Limbo, wurde 2016 bei Image Comics veröffentlicht. Seitdem hat er The Shadow bei Dynamite Comics sowie Assassin's Creed und Wolfenstein für Titan Comics geschrieben. Zusammen mit Dev Pramanik adaptierte er den Kultfilm DER MANN, DER VOM HIMMEL FIEL mit David Bowie als Graphic Novel. Derzeit schreibt er den Relaunch von Lucifer für Vertigos Sandman-Universum, sowie Deep Roots für Vault Comics. Dan lebt in London.

Danica Brine stammt aus den eisigen Gefilden von New Brunswick, Kanada. Vom ersten Aufwachen bis zu dem Moment, in dem sie erschöpft an ihrem Schreibtisch einschläft, kann man Danica mit einem Zeichenwerkzeug in der Hand antreffen. Ihre Arbeiten zierten bereits die Titelseiten von Wayward, Elephantmen, Exorsisters und Doctor Who: The Thirteenth Doctor. Außerdem hat sie Illustrationen zu All We Ever Wanted beigesteuert, der in der New York Times und in The Comic Kitchen veröffentlicht wurde. Wenn sie nicht als Comiczeichnerin arbeitet, illustriert sie Kinderbücher für einen französischsprachigen Verlag in Kanada.

Danica lebt in Moncton, New Brunswick, mit ihrem Mann Nick und ihrem Shiba Inu namens Taro.

Daniel Hillyard ist ein englischer Comiczeichner und, zusammen mit dem Autor Doug Wagner, Schöpfer der Image Comics-Serie PLASTIK. Zu seinen Werken außerhalb von Image gehören mehrere Titel von 12-Gauge Comics, darunter I.C.E, Sherwood Texas, ANTI (mit Produzentin Gale Anne Hurd) und The Average Joes (in Zusammenarbeit mit Average Joes Entertainment). Sie können Daniel @danielbhillyard auf Facebook, Twitter und Instagram folgen.

Dave McKean liefert mit RAPTOR einen weiteren Creator-Owned-Comic nach Cages aus den späten 90ern. Der Gewinner der World Fantasy-, Harvey-, British Science Fiction Association und V+A Book Awards besticht mit der gekonnten Fusion aus ätherischer Story und unnachahmlichem Artwork visueller Meisterklasse.

David Calcano ist der Gründer und kreative Leiter von Fantoons, einem Animationsstudio in Los Angeles. David Calcano wurde in Caracas, Venezuela, geboren. Als Erwachsener zog er nach Großbritannien, wo er als Systemingenieur arbeitete, bis er diesen Beruf aufgab, um seine wahren Träume zu verfolgen: ein Animationsstudio aufzubauen, Zeichentrickfilme kreieren und Bücher veröffentlichen, die Musik und kreative Kunst miteinander verbinden. Im Laufe seiner Karriere hat David mit einigen der größten Unternehmen und Musikkünstlerinnen sowie -künstlern der Welt zusammengearbeitet, darunter Disney, Rush, Alice Cooper, Brian Wilson und die Beach Boys, Mr. Big, Universal Music, Poison und Steve Martin.

Dev Pramanik ist ein Comickünstler aus Indien, der bereits für Boom! Studios, Image und Vault gearbeitet hat. Zu seinen neuesten Werken zählt die Graphic Novel-Adaption DER MANN, DER VOM HIMMEL FIEL, nach dem gleichnamigen Kultfilm mit David Bowie von 1976.

Diana Sousa lebt in Portugal, wo sie ihre Zeit allem widmet, was mit Grafikdesign, Illustration, Schreiben und jedweder Art von Nerdtum zu tun hat. Sie ist Koloristen für die laufende Comicreihe CRITICAL ROLE – VOX MACHINA ORIGINS sowie für die Graphic Novels CRITICAL ROLE – THE MIGHTY NEIN ORIGINS: CALEB WIDOGAST, YASHA NIDORIN und Fjord Stone. Für Image Comics hat  sie einige Bände der Reihe Crowded koloriert. Außerdem arbeitet sie als Grafikdesignerin für Apotheosis Studios an Kampagnenbüchern für Dungeons & Dragons. Sie hat eine besondere Schwäche für Bücher, Tee, Schokolade, Comics, Video- und Brettspiele, Dungeons & Dragons, Dinosaurier, Piraten und noch mehr Schokolade.

Doug Wagner ist ein amerikanischer Comicautor, zu dessen Image Comics PLASTIC (gemeinsam mit Daniel Hillyard), The Hard Place (mit Nic Rummel), Gun Candy (mit Brian Stelfreeze) und The Ride (mit zu vielen, um sie alle aufzuzählen) gehören. Außerdem hat er Titel wie I.C.E., World of Warcraft: Bloodsworn, Legends of the Dark Knight, und Witchblade/Red Sonja. Doug versteckt sich in Park City, Utah, wo er seine Tage damit verbringt, Wahnsinn zu erschaffen, mit seiner reizenden Frau die Pisten hinunterzutollen und mit dem süßesten Kätzchen der Welt zu schmusen. Sie können seine Heldentaten unter @Doug_Wagner in den sozialen Medien verfolgen.

Der Brite Duncan Fegredo bekam einen Fuß in die Tür im Comicsbusiness als er auf der englischen Comicmesse UKCAC 1987 mit seiner Arbeitsmappe für Aufsehen sorgte. Es folgten sehr schnell Aufträge in Übersee. Unter anderem für Grant Morrisons Kid Eternity bei dem amerikanischen Verlag DC und Peter Milligans ENIGMA für VERTIGO. Für 2000AD hat er mehrere Ausgaben von Judge Dredd illustriert und für den Geek-Filmemacher Kevin Smith hat er die kultigen Vollproleten Jay und Silent Bob auf Papier gebannt. Fegredo arbeitete an einer sechsteiligen, von Meister Mike Mignola persönlich getexteten Miniserie, die einen Wendepunkt im Leben von HELLBOY bedeuten sollte.

Dem Argentinier Eduardo Risso (Jahrgang 1959) gelang 1989 ein erster Erfolg mit der Saga Fulù (Autor Carlos Trillo). Gemeinsam mit Trillo schuf er noch weitere Serien wie Simon, Une Aventure Américane, J.C. Benedict, Chicanos und JE SUIS UN VAMPIRE (dt. VAMPIRE BOY, Cross Cult). 1997 begann er für den US-Verlag Dark Horse zu arbeiten: Er gestaltete die Comic-Adaption des Films ALIEN: DIE WIEDERGEBURT und den Alien-One-Shot WRATH. Später zeichnete er Borderline (wieder mit Autor Trillo), Video Noireund JONNY DOUBLE (mit Brian Azzarello). Schließlich gelang ihm zusammen mit Star-Autor Azzarello ein mehrfach ausgezeichneter Superhit: 100 Bullets, eine der bekanntesten und erfolgreichsten Serien des DC Comics Labels Vertigo. Nebenbei zeichnet er auch weiterhin eifrig für DC und Vertigo an Titeln wie Flinch, Weird Western Tales, Batman: Western, Transmetropolitan uvm.

Fabien Grolleau wurde 1972 in Cholet in Frankreich geboren und war Architekt, bevor er sich ganz seiner Passion, den Comics, widmete. Er ist Szenarist und Zeichner zahlreicher Werke und setzte mit Jérémie Royer bereits das Leben des Naturforschers Audubon in einer preisgekrönten Biografie im Comic-Format um.

FCO (Francesco) Plascencia ist ein etablierter Cover-Artist und Kolorist. Er arbeitete für renommierte Verlage wie DC oder Image. Er ist Part der Künstlerriege hinter INVINCIBLE.

Filipe Andrade ist ein vielseitiger und talentierter Künstler, der seinen Abschluss in Bildhauerei an der Akademie der Bildenden Künste in Lissabon machte. Nach weiteren Studien in Illustration und Kreativem Schreiben studierte er Pre-Production im Gnomonworkshop, Kalifornien.
2009 begann seine Zusammenarbeit mit Marvel an Titeln wie Captain Marvel, John Carter, Jessica Jones, Black Widow, Wolverine und Moon Knight. Er hat auch unter anderen mit MTV Networks, Riot Games, Boom Studios, Passion Studios zusammengearbeitet.
Seine eigenen creator-owned Titel Walled City, Junction und Solitude, wurden vom Lissabon ansässigen Kollektiv TLS veröffentlicht. Seit 2014 arbeitet er auch mit der Lissabonner Theatergruppe AUÉÉEÚ Teatro zusammen.
Kürzlich war er mehrfach für die Eisner Awards nominiert, unter anderem für sein jüngstes Projekt THE MANY DEATHS OF LAILA STARR mit Ram V.

Filipe Andrade lebt in Portugal in der Nähe vom Strand. Er liebt seine Familie, seine Arbeit und Meeresfrüchte.

Fiona Staples wurde in Calgary in der kanadischen Provinz Alberta eboren. Als nachhaltigen Einfluss auf ihr kreatives Schaffen nennt die Künstlerin Fantasy-Geschichten, die sie als Kind gelesen hat, darunter die Geschichten aus dem REDWALL-Zyklus des Autors Brian Jacques und Die Prinzessin und der Kobold von George MacDonald. Nach zahlreichen Arbeiten für DC Comics, wie Northlanders mit Brian Wood, hatte die Künstlerin insbesondere mit der mehrfach ausgezeichneten Reihe SAGA Erfolg. Staples schuf die Comicserie gemeinsam mit dem Autor Brian K. Vaughan.

Der 1926 bei Brüssel geborene Zeichner François Craenhals schuf Titelbilder und Illustrationen für Jugendromane und arbeitete an diversen Serien für das renommierte Tintin-Magazin und an der Albenserie Les 4 As, bis er mit der von ihm auch geschriebenen Ritterserie CHEVALIER ARDENT (ROLAND, RITTER UNGESTÜM) eine der populärsten Serien für das Magazin entwarf. Von 1966 bis zu seinem Tod im Jahr 2004 entstanden 20 albumlange ROLAND-Abenteuer und 21 Kurzgeschichten.

Frank Cho ist ein US-amerikanischer Comic-Künstler südkoreanischer Abstammung und am besten bekannt für seine Comicstrips um UNIVERSITY FREAKS und Liberty Meadows sowie für Marvel-Commissions von Titeln wie Hulk, Ultimate
Spider-Man und Mighty Avengers.

Frank Miller, (geboren am 27. Januar 1957 in Olney, Maryland, USA), ist ein US-amerikanischer Schriftsteller und Zeichner, der mit seinen Werken eine düstere, reifere Ära der Comic-Erzählung einleitete. Miller begann seine Karriere in den späten 1970er Jahren mit der Gestaltung von The Twilight Zone, einer Comicserie, die auf der klassischen Fernsehserie von Rod Serling basierte. Miller fand bald Arbeit bei den großen Verlagen Marvel und DC Comics und zeichnete Cover und Innenseiten für eine Reihe von Titeln, vor allem für Marvels The Spectacular Spider-Man.
Mit Batman: The Dark Knight Returns (1986), erschuf Frank Miller ein bahnbrechendes Kapitel um eine der ikonischsten Figuren der Comic-Geschichte: ein in die Jahre gekommener Bruce Wayne, der aus dem Ruhestand auftaucht, um noch einmal den Batman-Umhang anzulegen. Im darauffolgenden Jahr gestaltete Miller eine vierbändige Batman-Geschichte, die als die endgültige Nacherzählung des Ursprungs der Figur gilt und später als Batman: Year One gesammelt wurde.
Einen Großteil der 1990er Jahre verbrachte Miller mit der Arbeit an SIN CITY, einem Noir-Epos, das in mehreren Bänden von Dark Horse Comics veröffentlicht wurde. Diese Geschichten wurden in dem Sammelband Frank Miller's Big Damn Sin City (2014) zusammengefasst. Gemeinsam mit dem Zeichner Lynn Varley schuf er 300 (1999), eine Graphic Novel über die Schlacht an den Thermopylen.

Der brasilianische Comic-Zeichner Gabriel Bá und sein Zwillingsbruder Fabio Moon sind seit frühester Kindheit als Zeichner-Duo aktiv und haben schon an etlichen Projekten zusammengearbeitet. Nach ihrem Abschluss an der Kunsthochschule haben sie zusammen das Fanzine 10 Pãezinhos herausgegeben und später für den US-amerikanischen Verlag AIT den Comic Smoke and Guns kreiert – ein Bandenkrieg-Epos im Zigaretten-Verkäuferinnen-Milieu. 2006 veröffentlichten sie bei Dark Horse die autobiografisch angehauchte Graphic Novel De:Tales: Stories of Urban Brasil, die von Booklist als eine der zehn wichtigsten Comicpublikationen des Jahres ausgezeichnet wurde. De:Tales wurde ebenfalls für den EISNER Award als "Bester Comic 2006" nominiert. Unter zahlreichen anderen Projekten hat Gabriel Bá als Zeichner für Casanova mit Autor Matt Fraction und THE UMBRELLY ACADEMY gearbeitet, für die er zusammen mit dem Autor und Sänger der US-Band MY CHEMICAL ROMANCE Gerard Way mit dem EISNER Award ausgezeichnet wurde.

Gabriel Germain wurde 1984 in Marseile geboren und ist Comic-Zeichner.

Garth Ennis (16. Januar 1970 in Holywood, Nordirland) ist ein britischer Comicautor. Er ist vor allem durch seine DC-Vertigo Comics-Serie Preacher sowie die Serie The Boys bei Wildstorm und Dynamite bekannt. Regelmäßig arbeitet er mit den Zeichnern Steve Dillon, Glen Fabry und John McCrea zusammen.

Seine Graphic Novel American Born Chinese wurde 2007 mit dem Eisner Award ausgezeichnet. 

Als Leadsänger und Texter der immens erfolgreichen Musikgruppe MY CHEMICAL ROMANCE gehört Gerard Way zu den Pop-Größen der amerikanischen Alternative-Szene und wird nicht nur von Fachpresse und der Emo-Community frenetisch gefeiert. Denn mittlerweile hat sich der 1977 in Neward, New Jersey geborene Way auch als Comic-Autor einen Namen gemacht, wobei nur wenige wissen, dass der Musiker bereits vor seinem Erfolg im Pop-Bizz eine Karriere in der Comic-Branche angestrebt hat. Im Juli 2008 hat sich sein Traum erfüllt; der Rockstar hat den verdienten EISNER-Award, den "Oscar" der Comic-Branche, für UMBRELLA ACADEMY entgegengenommen.

Goran Sudžuka ist ein kroatischer Comiczeichner, der für seine Arbeiten an Büchern wie Y: Der letzte Mann, Hellblazer: Lady Constantine und Ghosted bekannt ist.

Guillem March ist ein renommierter Comiczeichner, Illustrator und Autor aus Spanien. Er begann 2000 seine Karriere im Comic-Business bei dem spanischen Verlag Eros Comix. Sein US-Debüt gab er 2008 bei DC Comics. Hier hat er an vielen
großen Titeln, wie Batman, Detective Comics, Gotham City Sirens, Justice League und Harley Quinn mitgewirkt. Guillem hat auch seine eigenen Artbooks und Comics veröffentlicht – darunter Monika, Summer Muse und sein ganz eigenes Werk KARMEN, das bei Cross Cult erschienen ist.

Guy Davis begann seine Karriere bei Arrow Comics (später Caliber Comics), mit der Serie The Realm. Kurz danach schuf er gemeinsam mit Verleger Gary Reed die Serie Baker Street um einen alternativen Sherlock-Holmes-Mythos, in dem das Viktorianische England von Punks bewohnt wird. Davis arbeitete noch an vielen weiteren Caliber Projekten wie Sinergy, Book of Tarot und Caliber Presents. Dann kam es zur erfolgreichen Zusammenarbeit mit Matt Wagner an der Mystery/Krimi-Serie Sandman Mystery Theatre, die Davis lange Jahre gezeichnet hat. Nebenbei hat er an seiner ambitionierten Serie The Marquis für Caliber Comics gearbeitet. Dann ergab sich die Chance für Dark Horse eine der B.P.R.D.-Kurzgeschichten zu zeichnen. Das Ergebnis beeindruckte Mignola so sehr, dass er Guy Davis als Zeichner der neuen B.P.R.D.-Serie auswählte, an der er noch immer mit großem Erfolg arbeitet. Obwohl sein Stil mit dem von Mignola wenig gemein hat, passen seine ausdrucksstarken, oft wie Skizzen wirkenden Zeichnungen, hervorragend zu den Abenteuern der paranormalen Heldentruppe.

Hannes Radke, Jahrgang 1985, studierte Design mit dem Schwerpunkt Illustration und digitale Medien an der HAWK (Hochschule für Angewandte Wissenschaft und Kunst) in Hildesheim. Seit seinem Abschluss im Jahr 2013 arbeitet er als freischaffender Comiczeichner/-Autor, Grafiker und Illustrator (nebenbei publiziert er seine eigenen Webcomics im Internet). Außerdem leitet er seit 2015 Workshops und Kurse bei der Kunstschule Hildesheim e.V. für Kinder, Jugendliche und manchmal auch Erwachsene unter anderem in den Bereichen Zeichnen, Animation und 3D-Visualisierung am PC.

Heather Campbell, zuweilen online auch als Makani bezeichnet, begann als Fan-Künstlerin für Harry Potter und Team Fortress 2. Ihre Werke für Team Fortress 2 waren so populär, dass sie 2009 vom Team als offizielle Künstlerin angestellt wurde. Sie wurde von Valve auch für andere Projekte sowie verschiedene Marchandise-Projekte angestellt.

Hunter Bonyun ist die offizielle Künstlerin für zwei Titel aus der Comicserie um CRITICAL ROLE – THE MIGHTY NEIN ORIGINS und stellte so das Artwork für die Geschichten von Jester Lavorre und Mollymauk Tealeaf.
Hunter arbeitet oft mit dem Künstler Stephan McGowan unter dem Namen „Two Fancy Owls“ zusammen. Sie sind beide Teil eines kleinen Künstlerkollektivs namens „Fancy Owl Studio“.

I.N.J. Culbard ist ein britischer Künstler, Autor und gefeierter Animationsregisseur mit großer Erfahrung in der Regie von Werbespots, der Entwicklung von Fernsehprojekten und der Produktion sowie Regie von Kurzfilmen. Zusammen mit den Schöpfern von THE UMBRELLA ACADEMY arbeitete er an THE UMBRELLA ACADEMY: KLAUS – EINE WANDELNDE LEICHE.

Ivan Plascencia ist ein Kolorist, der für vor Allem für seine Arbeit an Rasputin mit Riley Rossmo bekannt ist.

Jakub Rebelka wurde in Starogard Gdanski, Polen, in eine Familie von Künstlern geboren. Er ist einer der bekanntesten und außergewöhnlichsten Comiczeichner Polens. Rebelka arbeitete nebst seiner Karriere im Comic-Business auch an dem Videospiel The Witcher 2: Assassins of Kings (2011) als Illustrator für die animierten Zwischensequenzen und Hintergrund-/Charakterdesigns mit. Er ist außerdem ein bekannter Maler von Wandbildern im öffentlichen Raum – seine Arbeiten sind in Gdansk, Sopot, Warschau und Bremen zu sehen. Rebelka ist verantwortlich für das Artwork von ORIGINS.

Jarrett Melendez wuchs in Bucksport, Maine, auf - einem Ort, an dem es vor Rotwild nur so wimmelt. Als langjähriger Fan von Essen und Kochen hat Jarrett einen Großteil seiner Zeit in Küchen verbracht, oft sogar als bezahlter Profi! Jarrett schreibt regelmäßig für Bon Appetit und Food52 und ist der Autor von The Comic Kitchen, einem vollständig illustrierten Kochbuch im Comic-Stil. Wenn er nicht gerade kocht und über Essen schreibt, verfasst Jarrett normalerweise Comics wie CHEF’S KISS und hat an den für den Ringo-Award nominierten Büchern All We Ever Wanted, Full Bleed und Murder Hobo: Chaotic Neutral mitgewirkt.

Jarrett lebt in Somerville, MA, mit seinem Partner Stuart und ihrer Sammlung von Monokuro Boo-Plüschschweinen.

Jason Howard ist Comiczeichner, Illustrator und Designer. Im Moment arbeitet er bei Image Comics als Zeichner und Co-Schöpfer an der Serie SUPER DINOSAUR. Zu seinen bisherigen Comicerfolgen gehören daneben die THE ASTOUNDING WOLF-MAN-Serie sowie die Arbeit am Sea Bear & Grizzly Shark-One Shot. Man merkt, der Mann hat im wahrsten Sinne des Wortes ein Händchen für Comics mit außergewöhnlichen Tieren und Reptilien.

Jayd Aït-Kaci, geboren in Austin, Texas ist Comic-Künstlerin. Aufgewachsen ist sie in Paris und lebt heute mit ihrem Hund in Vancouver, Kanada.

Jean-François Beaulieus strahlende und breitgefächerte Farbpalette macht ihn zu einem der aufregendsten Koloristen. Zu seinen aktuellen Projekten zählen INVINCIBLE (mit Robert Kirkman und Ryan Ottley) sowie I hate Fairyland (mit Skottie Young).

Jerome Opeña wurde auf den Philippinen geboren und verbrachte den Großteil seiner Kindheit in Taiwan, wo sein Vater für eine internationale Organisation der Landwirtschaft arbeitete. Als er 16 Jahre alt war, zogen er und seine Familie in die USA. Hier beendete er mit 24 nach 4 Jahren sein Studium an einer Kunstschule. Anschließend schlug Opeña sich mit diversen Jobs durchs Leben und arbeitete gelegentlich auch als Illustrator. 2005 begegnete er Rick Remender und legte seinen beruflichen Fokus komplett auf die Comicindustrie. Er ist bekannt für seine Arbeit an Reihen wie SEVEN TO ETERNITY und FEAR AGENT.

Dass der gebürtige Brüsseler Jerry Frissen sich gerne in lederner Catcher-Maske im Stil der mexikanischen Ringerdisziplin Lucha Libre ablichten lässt, zeugt von der ungewöhnlich bewegten Vergangenheit des Comic-Autors. Nachdem er von Belgien nach Kalifornien übersiedelt ist, um nie wieder einen Finger krumm zu machen und den ganzen Tag Mojitos zu schlürfen, legte er doch eine erstaunliche Karriere als Profi-Catcher, Dragster-Rennfahrer, Buchhandlungsbesitzer und schließlich Schriftsteller und Comicbuch-Autor hin. Zusammen mit dem B.U.A.P.-Zeichner Guy Davis entwarf er für den französischen Verlag Les Humanoides Associes die Horror-Farce ALS DIE ZOMBIES DIE WELT AUFFRASSEN. 2007 erschien bei Image die Miniserie Lucha Libre, in der eine ein Grüppchen mexikanischer Wrestler Los Angeles vor Unholden und Werwölfen verteidigen muss.

Jill Thompson ist eine US-amerikanische Comiczeichnerin, Autorin und Illustratorin. Ihre bekanntesten Arbeiten sind die Charaktere für Neil Gaimans Sandman und ihre eigene Scary Godmother-Serie. Daneben arbeitete sie an Swamp Thing, Wonder Woman sowie für Bühnen-, Film- und Fernsehproduktionen. Zudem war sie beteiligt an der Comic-Adaption zu CORUM.

Jim Bishop, geboren 1985 in Frankreich, ist Comiczeichner und -autor. 2015 veröffentlichte er sein erstes Album Nubo, le guardian nuage (Edition Bonstre). 2017 arbeitete er an dem Skript zur Comedy- Serie Jill & Sherlock (Ankama Éditions). DIE VERLORENEN BRIEFE war sein erster Comic bei Cross Cult.

Joanna La Fuente ist eine portugiesische Koloristin sowie Illustratorin und mit mehr als 12 Jahren Erfahrung hat sie an berühmten Titeln wie Transformers, MAGIC: THE GATHERING, Steven Universe, Mighty Morphin Power Rangers, Adventure Time und vielen anderen gearbeitet. Ihr Repertoire umfasst so einiges, wie z. B. Box Art, Illustrationen für Bücher, Comics, Sammelkartenspiele und Brettspiele.

Bereits im Alter von acht Jahren beschloss Jody Houser, Schriftstellerin zu werden. Getreu ihrem Entschluss erlangte sie ihren MFA in Kreativem Schreiben am Emerson College in Boston, wo sie für ihre Masterarbeit im Drehbuchschreiben das Rod Parker Fellowship for Playwriting erhielt. 2006 begann Jody, mit Webcomics zu experimentieren. Ihr erstes professionelles Comic-Werk wurde 2012 veröffentlicht. Seit 2016 arbeitet sie als freiberufliche Autorin. Jody hat unter anderem für DC Comics (Mother Panic, Supergirl, Harley Quinn & Poison Ivy), Marvel Comics (Star Wars, Web of Black Widow), Dark Horse Comics (Stranger Things, CRITICAL ROLE, STAR CRAFT), Titan Comics (DOCTOR WHO), IDW Publishing (STAR TREK) und Valiant Comics (Faith) geschrieben. Wenn sie nicht an Comics und anderen Schreibprojekten arbeitet, tobt Jody sich gerne in RPGs aus.

Johanna the Mad ist eine mexikanische Fanart-Künstlerin und Comiczeichnerin. Sie ist die Illustratorin von FENCE, das von der renommierten Autorin C. S. Pacat (Die Prinzen, Dark Rise) geschrieben worden ist. Sie verwendet weiterhin ihr Fandom-Pseudonym für ihre veröffentlichten Arbeiten und hat ihren wahren Namen bisher noch nicht preisgegeben.

John Rauch ist Penciller, Inker und Kolorist. Seine Arbeiten umfassen u.a. die Mitwirkung bei Age of Heroes, 24Seven, Batman, Avengers: Heroes Welcome, The Beauty, Captain America, Convergence Aquaman, Deadpool, G.I. Joe, New Mutants, Spider-Man, Marvel Knights, Teen Titans, Superman/Batman, Venom, Fantastic Four, Wayward, X-Men, Wolverine, Star Trek und INVINCIBLE.

Jonathan Hickman ist ein US-amerikanischer Comicautor und Künstler, der 1972 in South Carolina, Amerika geboren wurde. THE NIGHTLY NEWS war 2006 der Anstoßstein für Hickmans erfolgreiche Karriere im Comic-Business. Er hat seither mehrere Superhelden-Comics geschrieben und an Comics wie East of the West, The Manhattan Projects und The Dyding & the Dead mitgewirkt. Er ist zudem auch an diversen Marvel-Serien wie u.a. X-Men, House of X und Powers of X beteiligt. Bei Cross Cult ist er als Autor von DECORUM vertreten.

Jordan Boyd ist ein Kolorist, der u.a. für die namenhaften Verlage Marvel, DC, Image, Dark Horse, Valiant, Boom!, Dynamite, IDW und Monkeybrain gearbeitet hat. Zusammen mit Corinna Bechko & Gabriel Hardman kreierte er Invisible Republic und stellte für DEADLY CLASS Farbkonzepte auf.

Joshua Williamson ist ein großer Fan von Fantasy-Storys. In der langen Liste seiner Lieblingsgeschichten befinden sich neben Klassikern wie Der Herr der Ringe und Der Zauberer von Oz auch weniger bekannte Perlen wie Die Reise ins Labyrinth (mit David Bowie als singender Koboldkönig) oder Legende (mit dem noch ganz jungen Tom Cruise als heldenhafter Bauernlümmel).
Williamson ist der Autor von BIRTHRIGHT, welches bei Cross Cult erscheint.

Karina Edwards ist eine Koloristin, die bereits an Graphic Novels für Autoren wie Hope Larson, Shannon Hale, Jay Hosler, Ben Hatke und viele andere mitgearbeitet hat. Sie hat am Berkshire College of Art and Design in Großbritannien studiert und lebt derzeit in Tennessee.

Keanu Reeves ist Schauspieler, Musiker, Filmproduzent und nun Comic-Autor. 1964 in Beirut geboren und in Toronto aufgewachsen, ist er vielen noch als Heavy Metal begeisterter Zeitreisender Ted bekannt oder vielleicht eher als Neo aus Matrix. Seinen mit John Wick eingeschlagenen Pfad ästhetisierter und atemberaubend choreographierter Gewalt folgt auch der neue BRZRKR-Held B.

Kieron Gillen machte zum ersten Mal als Comic-Schöpfer auf sich aufmerksam, als er 2006 zusammen mit Jamie McKelvie Phonogram veröffentlichte. Jamie und Kieron wuchsen zu einer Einheit, die über fünfzehn Jahre gemeinsam die Comic-Szene aufmischte und dann den Smash-Hit The Wicked + the Divine publizierte. Wenn er nicht mit Jamie zusammenarbeitete, beteiligte er sich an der Gestaltung von Comics wie Die, The Ludocrats, ONCE & FUTURE, Three, Uber und mehr. Zudem arbeitete er auch an bedeutenden Serien von Marvel Comics, wie z.B. Uncanny X-Men, Young Avengers, Thor, Iron Man, Star Wars, Eternals und Darth Vader.

Killian Ng ist eine amerikanische Comic-Künstlerin.

Kurt Vonnegut (1922-2007) war ein US-amerikanischer Schriftsteller, der über 14 Romane veröffentlichte. Vonnegut überlebte während des Zweiten Weltkriegs als Kriegsgefangener in einem Keller eines Schlachthauses die Luftangriffe auf Dresden. Basierend auf seinen eigenen Erlebnissen schrieb er mit SCHLACHTHOF 5 ODER DER KINDERKREUZUG einen der wichtigsten Antikriegsromane unserer Zeit und schuf damit einen weltliterarischen Klassiker, dessen Graphic-Novel-Adaption bei Cross Cult erscheint.

Laura Bailey ist eine preisgekrönte, in Los Angeles ansässige Synchronsprecherin, die für ihre Rollen in Animationsfilmen und Videospielen bekannt ist. Laura ist ein Mitglied der Hauptbesetzung von Critical Role, spielt Imogen Temult in Kampagne Drei und hat in früheren Kampagnen Laura Vex'ahlia sowie Jester Lavorre gespielt. Sie war auch die Dungeon-Masterin für Critical Role and the Club of Misfits.
Critical Role hat sich allgemein zu einem der populärsten unabhängigen Medienunternehmen für Storytelling und Worldbuilding entwickelt. Laura spielt innerhalb des Unternehmens als Mitbegründerin, Hauptdarstellerin der Flagship-Show und ausführende Produzentin der Zeichentrickserie The Legend of Vox Machina, die exklusiv auf Amazon Prime Video ausgestrahlt wird, eine zentrale Rolle.

Les McClaine ist der für den Eisner Award nominierte Autor von Jonny Crossbones, Life With Leslie, Repeat Until Death und Highway 13. Er hat außerdem zahlreiche Comics illustriert, darunter The Tick und The Middleman. Zu seinen weiteren Arbeiten als Illustrator gehören Tune: Still Life, Head Games: The Graphic Novel, Old Souls, und Maker Comics: Live Sustainably!, die alle bei First Second erschienen sind.

Liam O'Brien ist Synchronsprecher, Regisseur und einer der Hauptdarsteller von CRITICAL ROLE. In der dritten Kampagne spielt er den Charakter Orym. In früheren Kampagnen hat er die Charaktere Caleb Widogast und Vax’ildan Vessar gespielt. Letzterem leiht er in der Serienadaption The Legend of Vox Machina auch seine Stimme.

Mac Smith ist der Autor und Künstler hinter seinem actiongeladen Comic-Debüt SCURRY, das er zunächst als Webcomic veröffentlichte. Sein Handwerk hat er nicht professionell erlernt und keinen künstlerischen Abschluss erlangt. Mac ist ein ausnehmend talentierter Autodidakt, der die ersten physischen Ausgaben seines Comics über Kickstarter finanziert hat und dabei wirklich große Summen generieren konnte: Band 1 mit 101.230 $, Band 2 mit 170.320 $ und Band 3 mit 188.390 $.

Marjorie Liu ist eine amerikanische Roman- und Comicautorin. Sie schreibt nahezu ausschließlich Geschichten aus dem fantastischen Genre, mal actionhaltiger, mal romantischer. Häufig sind starke und übernatürlich veranlagte Frauen die Protagonisten ihrer Geschichten.
Für Marvel schrieb sie die letzten 21 Bände der Astonishing X-Men, wobei besonders Band 52 Aufsehen erregten: Zum ersten Mal in einem Comic wird eine schwule Hochzeit dargestellt - die Trauleute sind X-Man Northstar und sein Langzeitpartner Kyle. Für diesen Einfall wurde Liu von the Gay & Lesbian Alliance Against Defamation für den GLAAD Media Award nominiert. Ihr erfolgreiches, renommiertes und mehrfach ausgezeichnetes Werk MONSTRESS erscheint bei Cross Cult.

Mark Irwin, ein Absolvent der Joe Kubert School, war Art Director für das Heavy Metal Magazine, Wildstorm Consumer Products und Upper Deck Entertainment sowie leitender Redakteur bei Insight Comics. Derzeit ist er Senior Product Manager bei IDW Publishing. Darüber hinaus hat er in seiner 25-jährigen Künstlerkarriere für DC Comics geschrieben und getuscht sowie für Marvel, Dark Horse, Image und viele andere gezeichnet.

Der Autor Mark Shainblum ist in Montreal geboren und aufgewachsen, wo er 1984 zusammen mit dem Zeichner Gabriel Morrissette die gefeierte Independent-Superhelden-Serie Northguard schuf. Er hat auch Comicbücher für Verlage wie First Comics, Broadway Comics und Chapterhouse geschrieben. In den Jahren 2002 und 2003 war Mark Präsident von SF Canada – Kanadas nationaler Vereinigung von Science-Fiction-Fachleuten. Mark ist als Autor an der Comic-Adaption von Michael Moorcocks CORUM beteiligt.

Mathieu Gabella wird am 29. Juli 1976 in Rouen in der Normandie geboren. Er betrachtet den Comic als ein Medium, um Geschichten zu erzählen und der Realität zu entfliehen. Seine Inspiration findet er in der Phantastik, der Geschichte, den Naturwissenschaften und dem Kino. Überdies hegt er eine große Bewunderung für zwei berühmte Autoren: Alan Moore und Charlie Kaufman. Mit Idoles verwirklicht er seinen lang gehegten Wunsch, eine Superheldengeschichte zu schreiben. Dabei hat er sich von den damals aktuellen politischen Geschehnissen in Frankreich inspirieren lassen, den Präsidentschaftswahlen 2002 und dem Aufstieg der Rechtsextremen, dem Televoyeurismus in Big Brother und dem Thema des Champions. Zurzeit schreibt er an einem fantastischen Szenario für einen Spielfilm und sucht noch nach Finanzierungsmöglichkeiten für seine beiden bereits fertigen Kurzfilmszenarios. Sein Traum ist es, Regisseur oder Spielfilmautor zu werden und parallel dazu weiter Comicszenarios zu texten.

Mathieu Mariolle wurde 1978 in Paris geboren. Seine Leidenschaft für Comics wurde bereits in zartem Alter entfacht, als sein Vater ihm einen Blueberry-Band in die Hände legte. Nachdem er einige Jahren im Gamingbereich als Leiter der Übersetzungsabteilung gearbeitet hatte, begann er sich auf das Schreiben von Comics zu konzentrieren. Inspiriert von so herausragenden Autoren wie Jean David Morvan, Xavier Dorison, Naoki Urasawa und Fabein Nury hat Mathieu Mariolle einige Serien aus den verschiedensten Genres kreiert, von Thrillern über Science-Fiction bis hin zu Abenteuergeschichten und Geschichten für Kinder. Zu seinen neuesten Arbeiten zählen u.a. Nola (Dargaud 2015) mit Flaviano. Zusammen mit Afif Khaled und Salaheddine Basti hat er FAR CRY – DIE TRÄNEN VON ESPERANZA (Glénat 2021) kreiert.

Matías Bergara wurde in Uruguay geboren und ist Illustrator sowie Künstler für Comics und Videospiele. Er hat Artworks und Comics für BOOM!, DC/Vertigo, Humanoids und Neil Gaimans Odd and the Frost Giants kreiert. Derzeit arbeitet er an Creator-Owned-Titeln, die in den USA und Europa veröffentlicht werden. Er ist der Zeichner von CODA.

Matthew Miller, besser bekannt unter dem Namen Matthew Mercer, ist ein Synchronsprecher und einer der Hauptdarsteller von CRITICAL ROLE. Er ist außerdem Leiter der Kreativabteilung von Critical Role Productions und Spielleiter der Hauptkampagnen von CRITICAL ROLE. Er ist Vorstandsmitglied der Critical Role Foundation sowie kreativer Berater bei Darrington Press. In der Serienadaption The Legend of Vox Machina leiht er u.a. dem Charakter Sylas Briarwood seine Stimme.

Matthew Wilson ist ein amerikanischer Comic-Zeichner.

Wagner, der aus Pennsylvania stammt, begann Ende der 1980er Jahre als hauptberuflicher Comicautor und -zeichner zu arbeiten. Seine größten künstlerischen und kommerziellen Erfolge erreichte er in diesem Zusammenhang in den 1990er Jahren mit den von ihm selbst entwickelten und über weite Strecken selbst als Autor und Zeichner gestalteten Serien GRENDEL und Mage.

Drehbuchautor, Produzent und der zweite Erfinder des AVATAR-Universum.
Er und Bryan sind enge Freunde und kreative Partner.

Michael Moorcock, 1939 in London geboren, wurde mit allen bedeutenden Fantasy- und Science Fiction-Preisen ausgezeichnet.

Michael Peinkofer, 1969 geboren, studierte Germanistik, Geschichte und Kommunikationswissenschaften und arbeitete als Redakteur bei der Filmzeitschrift Moviestar. Mit seiner Serie um die Orks avancierte er zu einem der erfolgreichsten Fantasy-Autoren Deutschlands. Seine Romane um Die Zauberer wurden ebenso zu Bestsellern wie seine neue Trilogie Die Könige.

Mike Huddleston ist ein Comiczeichner, dessen Karriere 1994 begann, als er für Spoon Ink an dem Titel Wireless arbeitete. Für DC arbeitete er seit 1995 an Titeln wie Black Lightning, Legion of Super-Heroes Annual #6, Deathstroke und Batgirl. Er war für Verlage wie u.a. Caliber Comics, Marvel Comics, Oni Press, Dark Horse Comics und Image Comics tätig. Er ist verantwortlich für das Artwork von DECORUM.

Der 1962 in den USA geborene Zeichner erlebte seinen internationalen Durchbruch 1988 mit der Batman-Geschichte Gotham by Gaslight, in der er den Superhelden in einer Art Paralleluniversum auf Jack the Ripper treffen lässt. Mignola gilt spätestens seit diesem Bestseller als Spezialist für atmosphärisch dicht inszenierten, düsteren Comic-Grusel. Mignolas Suche nach einer Figur, die seine Vorliebe für Horror- und Mystery optimal transportiert, mündete 1993 schließlich in seiner Kreation HELLBOY. Mit dem Furcht einflößendem Abgesandten der Hölle, der unter Menschen aufwuchs und nun im Dienst einer Organisation zur Bekämpfung paranormaler Phänomene im Einsatz ist, konnte Mignola alle Register seine Könnens ziehen: HELLBOY macht ebenso eine gute Figur in kurzen Adaptionen von Legenden, Mythen und Volksmärchen, wie in Horrorepen vom Schlage eines H. P. Lovecraft. Ob Werwölfe, Vampire, Goblins, kosmische Riesenwürmer oder aberwitzige Pulp-Nazis, der um sarkastische Sprüche niemals verlegene Geisterjäger prügelt sie allesamt in die Hölle zurück. Seine Storys um den dämonischen Helden und seine freakigen Mitstreiter bestechen durch wohl kalkulierte Spannung zwischen Humor und Horror, Action und Nervenkitzel, Pathos und Selbstironie. Mignolas einzigartiger, reduzierter Zeichenstil erzeugt eine perfekte Balance zwischen Zeigen, Andeuten und Aussparen. Der Betrachter ist gezwungen, die Freiräume durch die eigene Fantasie zu ergänzen - eine Vorgehensweise, die mehr Grusel generiert als jeder explizite Splatter-Horror. Im Zusammenspiel mit einer düsteren, dem expressionistischen Stummfilm angelehnten Grundatmosphäre wird HELLBOY zu einer unheimlichen Ausnahmeerscheinung unter den modernen Horrorcomics. Mignolas Mystery-Horror-Krimi-Mix schlug ein wie eine Bombe: Die in loser Folge vorgelegten HELLBOY-Comics riefen bei den Lesern und Kritikern Begeisterung hervor und füllen etliche Sammelbände, die in zahlreichen Übersetzungen vorliegen. Über die Jahre entstanden darüber hinaus eine Reihe von HELLBOY-Romanen, Rollenspiele, Merchandising-Produkte und schließlich zwei HELLBOY-Filme unter der Regie von Guillermo del Torro (PANS LABYRINTH). Mignolas Talente blieben auch Hollywood nicht lange verborgen. Neben seiner Arbeit an Francis Ford Coppolas Dracula trägt auch die zeichnerische Umsetzung des Disney-Abenteuers Atlantis mehr als augenscheinlich Mignolas Handschrift, und er selbst steuerte zu diesem Film ebenso Designs und Storyboards bei, wie für Blade 2 und die Leinwandfassung seines Helden HELLBOY. Währenddesse baute er das so genannte MIGNOLAVERSE in seiner eigentlichen Leidenschaft, den Comics, immer weiter aus und so umspannt sein fiktives HELLBOY-Universum jetzt mehrere Serien: HELLBOY, B.U.A.P. (auch bei Cross Cult erhältlich), Lobster Johnson, dazu zahlreiche One-Shots und Bände zu den früheren Nebenfiguren Abe Sapien, Witchfinder und vieles mehr.

Miroslav Mrva ist Comic-Künstler. Er arbeitet unter anderem an Luke Cage, Red Wolf, Daredevil,She-Hulk,Bullseye und Foolkiller.

Nathan Fairbairn ist ein Comic-Künstler, dessen Arbeit an Werken wie Scott Pilgrim und Wonder Woman: Earth One immer wieder die Bestseller-Liste der New York Times anführt. Zu seinen Klienten zählen Marvel, DC, Image, Dark Horse und ONI. Er ist ebenfalls Autor und Co-Schöpfer von LAKE OF FIRE, der bereits in sieben Sprachen übersetzt wurde.

Nicolas Pitz (geb. 1984 in Brüssel) ist ein belgischer Comicbuchautor.

Paolo Traisci, geboren 1988, ist ein italienischer Comic-Künstler.

Patricio Delpeche ist ein südamerikanischer Comiczeichner und Grafikdesigner, geboren und aufgewachsen in Buenos Aires, Argentinien. Er arbeitet für Vault, Heavy Metal, IDW, Glénat und Boom! Studios. Zusammen mit Clay McLeod Chapman und Jakub Rebelka arbeitet er an ORIGINS.

Peter Milligan ist ein heiß umstrittener Autor, der als Teil der "britischen Welle" von Autoren für DC Comics bzw. Vertigo an deren Sparte für Erwachsene arbeitete. Zu seinen markantesten Arbeiten gehören Shade The Changing Man, das höchst brisante Skin, The Extremist und ENIGMA. Sein Ansatz für X-Statix war eine äußerst beliebte Neuinterpretation der X-Men-Welt von Marvel Comics.
Für Valiant Comics schrieb er Shadowman, Terminal Hero für Dynamic Forces und eine Creator-Owned-Serie für Vertigo namens The Names. Außerdem schrieb er eine neue Doop-Miniserie für Marvel Comics, in Doop der unerwartete und absurde "Breakout"-Charakter des X-Statix-Krachers ist.
Peter war außerdem der am längsten aktive Autor von Hellblazer, in dem er von den düsteren Geschichten des TV-Charakters John Constantine erzählte. Zu seinen Arbeiten gehören auch New Romancer, The Discipline und Britannia.

Der Däne Peter Snejbjerg Nielsen studierte 1983 bis 1987 an der Kolding Kunsthåndværkerskole. Er zeichnete unter anderem an der epischen SciFi/Fantasy-Reihe Hypernauten, an DCs Starman, Hellblazer und Animal Man. Neben creator owned-Werken, wie etwa der Graphic Novel A God Somewhere, zusammen mit John Arcudi, oder LIGHT BRIGADE sowie The Mighty, letztere zusammen mit Peter Tomasi, hat sich Snejbjerg nicht nur als innovativer Comickünstler etabliert, sondern gilt als Dauergast im Mignolaverse (u.a. Abe Sapien: The Abyssal Plain) mittlerweile als Aushängeschild der dänischen Comiczunft.

Peter Wartman ist hauptberuflicher Illustrator aus Minneapolis. Seine Karriere als Comiczeichner begann mit seinem ersten Werk Over The Wall im Jahr 2011. Wartman interessiert sich vor allem für All-Age-Geschichten über das Erwachsenwerden und der der Suche nach dem eigenen Platz in der Welt.

Philip Craig Russell, geboren am 30. Oktober 1951, ist ein Amerikanischer Comic-Künstler und Autor. Für seine Arbeit wurde er mit zahlreichen der wichtigsten Preise der Comic-Welt ausgezeichnet, u.a. für seine Zusammenarbeit mit Neil Gaiman an dessen The Sandmann-Zyklus und Coraline. 2001 wurde seine Adaption von Wagners RING DES NIBELUNGEN als beste abgeschlossene Serie mit dem Eisner Award ausgezeichnet.
Bereits 1993 erhielt er den Inkpot Award für sein Lebenswerk und seine zahlreichen Beiträge auf dem Gebiet der Comics und Graphic Novels.

1971 in Quebec City geboren, wuchs Philippe Girard in Loretteville auf, bevor er als Jugendlicher nach Sainte-Foy zog. 1993 machte er seinen Abschluss in grafischer Kommunikation an der Laval University und begann dann 1997 professionell zu schreiben und zu zeichnen. Er ist der Autor und Künstler der biografischen Graphic Novel LEONARD – LIKE A BIRD ON A WIRE.

2014 hat Ralf sein Studium geschmissen und sich entschieden, seiner größten Leidenschaft nachzugehen: Comics zeichnen. Seitdem hat er bei zahlreichen Verlagen in Deutschland, den USA und Italien Comics veröffentlicht. Darunter auch sein ganz eigener Comic Zinnober, dessen erstes Kapitel international über 8.000 mal gedruckt wurde. Mittlerweile ist Ralf auch Autor, Kolorist und Letterer mit internationaler Erfahrung in zahlreichen Genres.

Ram V ist ein Autor aus Mumbai, Indien. Seine Comic-Karriere begann 2012 mit der preisgekrönten indischen Serie Aghori. Als Absolvent des Creative Writing MA der City University of London hat er seitdem den von der Kritik gefeierten Titel Black Mumba geschrieben. Seit der Veröffentlichung seines ersten Buches genießt Rams Arbeit sowohl bei Kritikern als auch bei Leserinnen und Lesern großen Erfolg und wurde mehrfach ausgezeichnet. Neben seinen eigenen Originalwerken hat Ram auch für ikonische Figuren und Titel wie Swamp Thing, Justice League und Venom bei DC Comics und Marvel geschrieben. Zusammen mit Dan Watters, Alex Paknadel und Ryan O’Sullivan bildet Ram V das Autorenkollektiv White Noise. Ram lebt in London.

Rick Remender ist ein amerikanischer Comiczeichner und Künstler. Er wurde am 6. Februar 1973 geboren und lebt in Los Angeles, Kalifornien. Am Anfang seiner Karriere arbeitete Remender im Animationsbereich und war u.a. an Filmen wie Der Gigant aus dem All, Anastasia und Die Abenteuer von Rocky und Bullwinkle beteiligt. Zwischen 2000 und 2003 unterrichte er an der Acacemy of Art University Comics, Animation und Storyboarding. Im April 2009 unterzeichnete Remender einen Exklusivvertrag mit Marvel. 2010 begann er die Arbeit an seinem neuen Titel Uncanny X-Force. Remender ist der Autor hinter den Cross Cult-Comics DEADLY CLASS und SEVEN TO ETERNITY, FEAR AGENT und A RIGHTEOUS THIRST FOR REVENGE.

Obwohl Robert Kirkman neben der Highschool keine weitere Ausbildung erfahren hat, warf er sich nach dem Schulabschluss direkt ins Arbeitsleben …und damit in die Welt der Comics. Zum wahren Comicgott wurde Kirkman aber mit der einen Serie, die im selben Jahr startete und sich mittlerweile als weltweit größter Comicerfolg des vergangenen Jahrzehnts herausgestellt hat: THE WALKING DEAD.

Bekannt wurde Roberto Saviano, 1979 in Neapel geboren, durch sein erstes Buch Gomorrha (erschienen 2006): Ein Roman, der über Genregrenzen hinweg gleichzeitig Doku-Fiktion und investigatives Mafia-Enthüllungsbuch ist. Es wurde zum Bestseller, ist in 52 Sprachen übersetzt und wurde verfilmt. Saviano ist seitdem als Journalist und Autor eine wichtige Figur in der Medienlandschaft mit zahlreichen weiteren Büchern, Zeitungsartikeln, öffentlichen Auftritten und Interviews. Als junger Journalist recherchierte er in Neapel, nahm Mafiagruppierungen ins Visier und wurde dadurch selbst zur Zielscheibe.

Ryan North ist New-York-Times-Bestsellerautor und Eisner-Award-Gewinner, zu dessen jüngsten Arbeiten das Sachbuch How To Invent Everything: A Survival Guide for the Stranded Time Traveller, die Graphic-Novel-Adaption von Kurt Vonneguts SCHLACHTHOF 5 ODER DER KINDERKREUZZUG und Unbeatable Squirrel Girl für Marvel gehören. Er lebt in Toronto, wo er für Videospiele, das Fernsehen und an seinem Webcomic Dinosaur Comics schreibt.

Ryan Ottley (The Amazing Spider-Man) arbeitete ab Ausgabe #8 von INVINCIBLE gemeinsam mit Robert Kirkman daran, die Abenteuer des jungen Superhelden Mark Grayson zum Leben zu erwecken. Ottley ist nicht nur ein talentierter amerikanischer Comiczeichner, sondern er besitzt auch eine unvergleichliche Arbeitsmoral: Er hat über 100 Ausgaben von INVINCIBLE gezeichnet!

Salaheddine Basti ist Autor und Kolorist.

Die Kanadierin Sam Maggs ist Bestsellerautorin für Bücher, Comics und Videospiele. Sie ist Narrative Lead für die Abteilung Digital Publishing & Licensing von Wizards of the Coast und hat für Spiele wie Call of Duty: Vanguard, Tiny Tina's Wonderlands und Marvel's Spider-Man geschrieben. Sam ist Autorin zahlreicher Kinder- und Jugendbücher wie The Unstoppable Wasp, Con Quest!, Tell No Tales sowie The Fangirl's Guide to the Galaxy. Zudem hat sie als Autorin an beliebten Themen wie Marvel Action: Captain Marvel, CRITICAL ROLE und Transformers mitgewirkt. Sie ist ebenfalls als Moderatorin für Netzwerke wie Nerdist tätig.

Samuel Sattin ist ein Autor und startete im Mai 2022 gemeinsam mit dem renommierten Künstlerteam Gurihiru (AVATAR – DER HERR DER ELEMENTE) in Zusammenarbeit mit Tezuka Productions in Japan eine Kickstarter-Kampagne für Unico: Awakening. Zudem ist er der Autor von Werken wie u.a. Buzzing, Side Quest und Crunchyroll's Essential Anime, das er gemeinsam mit Patrick Macias geschrieben hat. Er adaptierte den für den Oscar nominierten Cartoon-Saloon-Film WOLFWALKERS als Graphic Novel und nahm sich auch der Adaptionen von DIE MELODIE DES MEERES an und Das Geheimnis von Kells an. Er hat Werke wie Bezkamp, Legend und The Silent End veröffentlicht.

Die Zeichnerin Sana Takeda lebt in Japan und hat für die Verlage Aspen und Image diverse Serien illustriert. Auch für Marvel war sie als Künstlerin tätig. Bei ihrer Zusammenarbeit an X-23 hat sie Autorin Majorie Liu kennen und schätzen gelernt. Die beiden blieben nach dieser Arbeit weiterhin per Mail in Kontakt und als Liu Japan besuchte, traf man sich auf ein Mittagessen, um über ein neues Projekt zu sprechen. Daraus entstand MONSTRESS, das nur knapp ein Jahr nach der US-Veröffentlichung in Deutschland bei Cross Cult erschien.

Scott Snyder ist einer der gefragtesten Comic-Autoren unserer Zeit und hat für DC sowie Marvel an Bestsellerserien wie American Vampire,Batman und Swamp Thing gearbeitet. Er unterrichtet am Sarah Lawrence College, NYC, und an der Columbia University das Schreiben. Er lebt mit seiner Frau und seinen Söhnen auf Long Island. Er ist ein begeisterter (wie wahrhaftiger) Fan von Elvis Presley.

Selina Espiritu, die Fans auch unter dem Namen siriusdraws bekannt sein dürfte, ist freiberufliche Illustratorien und Comic-Künstlerin. Für CRITICAL ROLE hat sie an Titeln wie THE MIGHTY NEIN ORIGINS: CALEB WIDOGAST und The Mighty Nein Origins: Fjord mitgearbeitet. Sie hat eine besondere Leidenschaft für Cover-Illustrationen und Character-Design und hat Hunde besonders gern. Hauptberuflich arbeitet sie als medizinisch-technische Notfalsanitäterin.

Shaun Simon ist ein amerikanischer Comic-Autor, der zusammen mit Gerard Way, dem Leadsänger von My Chemical Romance, für Dark Horse The True Lives of the Fabulous Killjoys schrieb und ebenfalls für Dark Horse Neverboy kreierte. Zudem schrieb er mit Mikey Way Collapser für DC Comics. Simon war er an der Entstehung von dem Prequel-Spin-Off UMBRELLA ACADEMY: KLAUS – EINE WANDELNDE LEICHE beteiligt.

Sherilyn Van Valkenburgh ist eine etablilierte Comic-Künstlerin. Sie begann ihre Karriere 1986, als sie für das Marvel-Imprint Epic Comics an deren Titel Moonshadow arbeitete. Ihren ersten Beitrag bei DC Comics leistete sie am Crossover-Titel Batman vs. Predator. Sie arbeitete an Titeln wie Superman,Catwoman und einigen anderen Showcases. Zudem ist sie bekannt für ihre Arbeit an Marvel-Charakateren wie Wolverine, Captain America und Hellraiser. Bei ENIGMA sorgte sie für die satte Kolorierung.

Simon "Si" Spurrier ist ein britischer Autor von Romanen und Comics. Seine Arbeit in letzterem Bereich reicht von preisgekrönten Creator-Owned-Comics wie Numbercruncher, Six-Gun Gorilla und The Spire bis hin zu Projekten wie Hellblazer, The Dreaming und X-Men. Sein Comicwerk CODA wird bei Cross Cult publiziert.

Sora Medina ist eine Zeichnerin, die große Leidenschaft für nuanciertes Charakterdesign und sequenzielles Storytelling im Herzen trägt. Dabei hat sie sich auf Artwork spezialisiert, das auf bestimmten Charakteren und Fantasy basiert. Sie ist verantwortlich für das Artwork von DIE LEGENDE VON KORRA: CHRONIKEN EINES AVATARS.

Stéphane Marchetti, geboren 1978, ist Autor, Regisseur und Produzent von Dokumentationen. Zusammen mit Alexis Monchovet erhielt er 2008 den Prix Albert-Londres für ihren Film Rafah – Chroniques d’une ville dans la bande de Gaza.
2017 produziert er mit Thomas Dandois den Film Calais, les enfants de la jungle. Die zahlreichen Zeugenaussagen, die er im Rahmen seiner Dokumentation sammeln konnte, brachte er als Autor in die Graphic Novel 9603 KILOMETER ein. Aktuell arbeitet er an seinem ersten Spielfilm.

Stephen Desberg wurde 1954 in Brüssel geboren und begann 1976 mit der Arbeit als Comicautor. Er ist einer der bekanntesten frankobelgischen Comicautoren und mit seinen über 40 Jahren in der Branche eine wahre Ikone in seinem Feld. Er ist ein Meister vieler Genres – ob Thriller, Action oder gar Comics mit historisch anmutendem Setting, Stephen versteht es, in allen Bereichen sein einmaliges Erzähltalent unter Beweis zu stellen. Er hat mit der Crème de la Crème der europäischen Zeichnerriege zusammengearbeitet und u.a. mit Bernard Vrancken Die Unsterblichen und mit Enrico Marini Der Skorpion kreiert. Auch andere Erfolge wie Billy the Cat und 421 sollten nicht unerwähnt bleiben. Für VOLAGE (WANKELMUT) hat er sich mit dem überaus talentierten, virtuosen Künstler Tony Sandoval zusammengeschlossen.

Tamra Bonvillain ist eine Koloristin, die an mehreren Image-Serien wie u.a. Wayward,Rat Queens, Penny Dora & The Wishing Box beteiligt war. Ihre Farbkonzepte wurden zudem für viele Veröffentlichungen der meisten großen Comic-Verlage wie Marvel, DC und Dark Horse verwendet. Tamra ist verantwortlich für die Koloration von ONCE & FUTURE, welches bei Cross Cult erscheint.

Timothé Le Boucher, geb. am 25. Oktober 1988, ist ein französischer Comic-Künstler. Bereits während seines Studiums an der Hochschule für Bildende Künste in Angoulême, das er mit einem Master in Comics und einem Diplom für plastische Expression abschloss, veröffentlichte er regelmäßig seine Zeichnungen auf der Webseite des Verlags Manolosanctis. Noch mitten im Studium veröffentlicht er dort auch sein Werk Skins Party. Das Werk, das er in drei Monaten fertigstellte, wurde 2012 auf dem Festival Angoulême in die offizielle Auswahl aufgenommen.

Tillie Walden (* 4. Mai 1996) ist eine US-amerikanische Comic-Künstlerin und Illustratorin. Mit nur 21 Jahren hatte sie bereits vier Graphic Novels und einen Webcomic veröffentlicht. Die Künstlerin zeichnet und textet Comics bereits seit ihrer Zeit an der High School. Ihr Vater überzeugte sie davon, ihre Zeichnungen und Geschichten online zu veröffentlichten, wodurch Avery Hill Publishing auf Walden aufmerksam wurde. Noch während sie zur High School ging, fragte der Verlag wegen einer Zusammenarbeit bei ihr an. Diese hielt den Anruf für einen Betrugsversuch und bat um einen Rückruf nach ihrem Schulabschluss. Der Verlag meldete sich zu Waldens Überraschung wie versprochen wieder, woraus letztendlich Waldens erste Graphic Novel The End of Summer hervorging. Nach ihrem Schulabschluss studierte Walden an der Kunsthochschule Center for Cartoon Studies in Hartford, Vermont, an der sie mittlerweile auch unterrichtet.Als maßgeblichen Einfluss auf ihr kreatives Schaffen nennt Walden die Produktionen von Studio Ghibli.

Tony Moore ist, wie er sich selbst beschreibt, ein Kleinstadt-Junge aus Kentucky, der schon immer davon geträumt hat, einmal Comiczeichner zu werden. Seit 1999 ist sein Traum wahr geworden. Sein Erstlingsprojekt war, gemeinsam mit Robert Kirkman, die Serie BATTLE POPE – ein respektlos überdrehter Blödsinn über einen muskelbepackten, promiskuitiven Papst, der Dämonen mit einem Arschtritt in die Hölle zurückbefördert. Seitdem zeichnete er unter anderem an Titeln wie Masters of the Univers, Brit und natürlich den ersten Storyzyklus der Hit-Serie THE WALKING DEAD. Tony Moores letzte Projekte waren FEAR AGENT bei Dark Horse und The Exterminators (mit Autor Simon Oliver) bei DC/Vertigo. Bis zur Ausgabe 25 der THE WALKING DEAD-Heftreihe war er für die Gestaltung der eindrucksvollen Covers zuständig.

Tony Parker ist ein für den Eisner Award nominierter (Do Androids Dream of Electric Sheep) Comiczeichner und Illustrator. Er hat für fast alle namenhaften Comic-Verlage gezeichnet, ist Inkwell-Juror und ein ehemaliger College-Professor. Er arbeitete zusammen mit Alex de Campi an Mayday, mit Paul Cornell an This Damned Band und mit Chris Roberson an GOD OF WAR.

Tony Sandoval ist ein mexikanischer Illustrator und Autor mit einer Leidenschaft für seltsame Geschichten. Geboren 1973 in der Wüste im Nordwesten Mexikos, entdeckty er seine Liebe für Kunst und Musik. Sein erster US-amerikanischer Comic, DOOMBOY wurde 2015 für einen Eisner Award als beste Publikation für Jugendliche nominiert und wurde in diesem Jahr von mehreren Best-of-Listen ausgewählt.

Warren Ellis ist ein preisgekrönter Autor von Graphic Novels und Büchern. Der Film Red basiert auf seiner gleichnamigen Graphic Novel.  Er ist der Autor und Co-Produzent der Netflix-Serie Castlevania. Warren Ellis ist Ehrendoktor der Universität von Essex. Er lebt im Süd-Osten Englands.

Wes Craig ist ein amerikanischer Comickünstler, der in Montreal, Quebec residiert. Professionell zeichnet Wes seit 2004 für DC und Marvel Comics. Darunter sind Titel wie Batman, Thunder Agents oder Guardian of the Galaxy. Er ist der Künstler und zusammen mit Rick Remender und Lee Loughbridge Mitschöpfer von DEADLY CLASS bei Image Comics.

William Kirkby ist Zeichner, der unter anderem für seine Arbeit an Rat Queens und The Regular Show bekannt ist.

Der Filmemacher und bildende Künstler Dan Curry war als Leiter der Visual-Effects-Abteilung, Produzent, Titeldesigner, Regisseur, konzeptioneller Entwickler und Kampfkunst-Choreograf für Star Trek: The Next Generation, Deep Space Nine, Voyager und Enterprise tätig. Er hat sieben Emmys und einen Visual Effects Society Award gewonnen und an über einhundert Spielfilme und Fernsehserien mitgewirkt. Zuvor war er Freiwilliger im Friedenskorps, Universitätsdozent und Theaterproduktionsdesigner. Er gehörte dem Direktorium der Academy of Television Arts & Sciences an und ist Mitglied der Directors Guild of America, der American Society of Cinematographers, der Producers Guild of America, der Art Directors Guild und war Vorstandsmitglied der Visual Effects Society, die ihn mit dem Titel V.E.S. Fellow ehrte [dieser Titel würdigt den hervorragenden Ruf einer Person, wenn sie innerhalb der letzten zwanzig Jahre über einen Zeitraum von mindestens zehn Jahren hinweg kontinuierlich zu Kunst, Wissenschaft und der Sache der visuellen Effekte beigetragen sowie für die Visual Effects Society und für die Unterhaltungsindustrie im Allgemeinen verdienstvolle Leistungen erbracht haben].

Daniel Wallace ist Autor bzw. Koautor von mehr als fünfzig Büchern, darunter zu Star Wars, Ghostbusters, Spider-Man oder Warcraft. Seine Spezialität ist die Erforschung der Grundlagen populärer fiktionaler Universen.

David A. Goodman hat die letzten 26 Jahre damit verbracht, für das Fernsehen zu schreiben. Zu seinen Referenzen gehören The Golden Girls, Star Trek: Enterprise, Futurama (wo er die für den Nebula Award nominierte Star-Trek-Hommage Der letzte Trekki / Where No Fan Has Gone Before schrieb) und Family Guy, wo er sechs Jahre lang als Chefautor tätig war. Er ist der Autor von Star Trek Federation: The First 150 Years. Er lebt mit seiner Familie in Pacific Palisades, CA.

Joe Nazzaro ist ein in New Jersey ansässiger Unterhaltungsjournalist, der mehr als ein Dutzend Bücher und 3.000 Interviews veröffentlicht hat. Er hat ausgiebig über das „Star Trek“-Universum für Magazine wie Starlog, Starburst, TV Zone, SciFi Now und mehrere lizenzierte „Star Trek“-Magazine in den USA und Großbritannien berichtet. Nazzaro schrieb unter anderem auch über die Maskenkunst in Star Trek Beyond.

John Walsh ist ein zweifach BAFTA-nominierter Filmemacher. Nach seinem Abschluss an der London Film School gründete er Walsh Bros, eine der hundert größten Produktionsfirmen Großbritanniens. Sein Spielfilmdebüt Monarch wurde restauriert, nachdem John das verschollen geglaubte Originalnegativ in einem Filmarchiv aufgespürt hatte.
John war ein achtzehnjähriger Filmstudent, als er Ray Harryhausen kennenlernte und einen Dokumentarfilm über sein Leben und seine Arbeit drehte. Als Treuhänder der Harryhausen Foundation setzt sich John für den Erhalt des Archivs und der Kreaturensammlung ein. Er hat auch Kommentare zu Harryhausens Filmen aufgenommen. Er tritt auf Filmfestivals und Veranstaltungen weltweit auf und ist ein starker Befürworter der Stop-Motion-Animation. Zu seinen Büchern gehören Harryhausen: The Lost Movies und Flash Gordon: The Official Story of the Film, beide nominiert für den Rondo Award als Buch des Jahres.
www.johnwalshfilmmaker.com

J. W. Rinzler ist Autor von mehr als einem Dutzend Büchern, drei New York Times-Bestsellern und einem London Times-Bestseller, darunter The Making of Star Wars und The Complete Making of Indiana Jones. Seine Bücher wurden in sieben Sprachen übersetzt und sind in einer Auflage von mehr als 600.000 Exemplaren erschienen. Rinzler schrieb und führte Regie bei dem animierten Kurzfilm Riddle of the Black Cat, der auf mehreren Festivals gezeigt wurde, unter anderem auf dem Montreal World Film Festival. 2018 wurde sein Buch The Making of Planet of the Apes veröffentlicht. Geboren in Lakewood, New Jersey, wuchs Rinzler in New York City und Berkeley, Kalifornien, auf und lebt an der nordkalifornischen Küste.

Peter Bergting, der Spross einer Künstlerfamilie, arbeitet seit 17 Jahren als professioneller Maler und Illustrator. Seine Arbeiten – vor allem Kinderbuch- und Rollenspielillustrationen – erschienen in weit über 500 Publikationen. Er wurde 1970 in einer kleinen schwedischen Stadt geboren, die durch den Film Fucking Åmål einige Berühmtheit erlangt hat. Derzeit lebt er mit Frau und Tochter in der Nähe von Stockholm.

Tara Theoharis erweckt seit 2009 Popkultur-Phänomene und Fandoms zu kulinarischem Leben. Sowohl bei ihren Kochbüchern als auch in ihrem Blog The Geeky Hostess legt sie immer besondere Aufmerksamkeit darauf, dass die Rezepte für jede und jeden zugänglich und einfach nachzukochen sind. Ganz im Geiste des DIY schreibt auch sie eine „D&D“-Kolumne. Wenn sie nicht gerade in der Küche experimentiert, frönt sie ihrer Leidenschaft für Spiele und Serien. Sie lebt mit ihrem Mann und ihrem Sohn in Seattle, Washington.